“合中西为新纪元”：康有为绘画观念所受外来之影响——以康有为欧洲游记为中心的考察

自维新以来，康有为就开始注意绘画和社会变革之间的关系，关注绘画的实用价值。直到戊戌变法失败后作欧洲十一国之游，康有为直观感受到西方绘画和中国绘画的差异，在游记中提出要师法西画写实风格的观点。这一经验也贯穿康有为后期的绘画思想，提出以写实作为手段来改良中国画，从而“合中西为新纪元”。     

绘画视角下的西方传统美术到现代派探微

西方美术领域经历了传统派与现代派两个阶段,传统派以模仿客观存在的"写实"为主,形式比较单一。而现代派兴起于十八、十九世纪,由立体派、野兽派、超现实主义、抽象主义等多种流派构成,讲究形式的多样性、风格的独特性及绘画技法的抽象性,是完全不同于传统派的。文章拟初步探究传统派绘画向现代派绘画转变的过程,从形象逐步抽象化、力求独特的风格和新颖的式样、由逻辑思维转向非逻辑思维等方面概述其表现情况,并阐释这种变化的原因。     

写实主义的复兴——论埃里克.菲谢尔的绘画艺术风格

在欧洲“新绘画”运动的影响下,20世纪80年代初,美国思想界、文艺界异常活跃,新涌现了一大批绘画群体,并取代了长久以来占据美国统治地位的前卫性艺术形式。作为美国新表现主义的代表画家埃里克.菲谢尔,他的绘画以传统的写实技法揭露了美国当代中产阶级的私密生活,使西方自现代主义以来备受冷落的写实主义绘画得以复兴。     

关于艺术设计专业形式基础教学的研究与实践

形式基础教学不能只停留在简单的抽象关系概念的表达上，而要强调所表达的抽象关系的审美效果及设计意味。通过形式基础课的教学与训练使学生摆脱考前的所谓写实再现的被动式的绘画方式的影响，用抽象的思维方式和观察方法主动地去寻找、表现“关系”，使学生的抽象思维、抽象造型能力得到实质的提升，为后续的专业学习打下坚实的基础。     

东方文化对西方现代艺术发展的影响

人类历史上文化的产生,由于起源地点的不同,其发展也就各异,因此也就漫漫形成了各种不同的思想和表现形式,绘画艺术自然也不出这个定律。而哲学与宗教思想,直接支配了人类思想的发展,更支配了艺术的发展和表现,东、西方都一样。在东、西方艺术发展的过程中,也都是互相接触,互相借鉴和影响,十七世纪后期,由于西方传教士把西方艺术的古典写实及装饰的形式带到东方来,也把东方的一些装饰意味带到西方去。瓷器图案的相互影响就很明显。     

论茅盾理论倡导与小说创作的矛盾和张力

作为文学研究会的首席批评家,茅盾竭力反对主观抒情与印象主义,力倡客观写实,试图将艺术科学化,推崇将人类情感纳入实验室的左拉。然而这不但与文学研究会以抒情为特征的主导创作倾向相左,而且他随后创作的《蚀》三部曲、《野蔷薇》等作品,在写实中具有浓重的抒情性与象征性,也与自己的理论倡导相矛盾。20世纪30年代,当社会主义现实主义允许将主观的理想带入作品时,他的《子夜》与农村三部曲等中期小说却力图屏蔽主观,真实地、不加粉饰地再现中国社会,这在一定意义上又实践了他早期倡导的艺术科学化的主张。茅盾的创作正是在这种矛盾与张力中,实现了艺术的独创性。     

也谈对乔伊斯的误解

乔伊斯的经历和作品都显示了一种新、旧价值观念及艺术思想的矛盾冲突，故应通过乔伊斯的生活和创作了解其文艺美学观念和主张。     

论科学精神与中国现代新兴木刻

艺术创作的科学精神不仅是指技法的科学化,也包括把握题材、创造形式等思维方式和认识方法的科学化。新兴木刻的倡导者和扶持者鲁迅先生的美术观与"五四"新文化运动的主力方向是一致的,即以无产阶级美学观点为指导,主张学习外国资产阶级的先进的、科学的美学思想和绘画艺术,造成一股无与伦比的文艺力量以抨击封建顽固势力和反动军阀政府对于新文化运动的摧残和压迫。     

多元主义国家观与马克思主义国家观的比较研究——基于对民主与专政关系的不同认识

多元主义国家观和马克思主义国家观是两种性质完全不同的国家观,二者在民主与专政的关系方面存在着较大差异。二者都非常重视民主,主张实行民主制。但前者把民主和专政完全割裂开来,不仅反对任何形式的专政,而且主张超阶级民主。后者则认为无产阶级专政是民主与专政的统一,二者相互依存、密不可分。     

诗意的死亡——析勃克林彼岸时空思想的艺术表现

象征主义流派的核心理念概括的讲就是精神与想像力。在绘画方面,象征主义主张既要表现自然,又要用想像力来创造精神世界。绘画与诗歌相互影响,交相辉映是19世纪下半叶欧洲画坛的一个重要特色,而象征主义画派就是这一特色的代表。勃克林的艺术对20世纪的超现实主义画派有很大的影响。＂死亡＂题材在诗歌与绘画中均占有重要的一席之位。     

人文精神在山水画中的反映与体现

从具有中国特色的风景画———山水画的历史发展入手,剖析画家的创作经历,认知其创作情感,可以挖掘其所反映的深层的人文精神。当前的风景画创作,应体现人文思想与精神关怀,拥有自我美好的心灵家园。     

“文学性”反思与作为“不同的世界”的文学

当代中国语境中的文学理论建设的原创性努力,不可避免地以一系列文学理论基本概念、范畴、命题的反思为起点。“文学性”正是这样的基本概念之一。这不仅仅因为“文学性”是把握现代文学理论的核心线索,更在于“文学性”构成了近年来困扰文学研究界的一系列问题的汇聚之点,如文化研究的兴起对文学研究的挑战、文学批评的理论立场的模糊不清与时尚滑移等等。     

中国当代美学与文论的原创研究笔谈(专题研究)

虽然原创研究应该是以创造当代中国原理、概念、范畴为目标,但就原创是一个古代和中国现代文论很少涉及的话题以及将原创的努力作为一个积累而逐步深化的过程而言,以下八位学者从不同的视角为理论原创问题的研究贡献了彼此独立而又相关联的思考：袁济喜、姚文放分别就原创的中国传统文化资源做了挖掘;刘顺利、韩德民通过姚永朴、宗白华对中国现代文论和美学的资源做了新的阐发;张锡坤则致力于中西方文论的打通;张伟 则致力于美学原创的综合方法的思考;何平就原创如何应对当下的文学批评问题发表了看法;张震则就文学性问题初步展开了个人化的理解与建构。     

反思被迫行为之借鉴意义--与李立众先生商榷

英美刑法中的被迫行为不应与我国刑法中胁从犯相提并论,胁从犯已将被迫行为排除在外,在被迫行为场合下,行为人并未失去意志自由,只是受到一定的抑制,被迫行为不应与不可抗力混同.被迫行为对于中国刑法来说,并不陌生,它是中国刑法中紧急避险的题中之义,故而不存在借鉴与移植问题.     

“公私法混合”、“公法私法化”与“私法公法化”辨析

自上世纪90年代以来,公私法观念重新得到中国学界的重视,就目前的研究状况而论,在公私法观念上也存在着一些误解和含糊之处。这比较突出地体现在"公私法混合"、"公法私法化"与"私法公法化"这三个概念的使用上。"公私法混合"、"私法公法化"与"公法私法化"往往被当作"标签"来指代法律社会化这个法律内容,二者之间被机械地建立起等值关系。但这一方面会限缩法律社会化的表现形式,另一方面又会不适当地扩张法律社会化的指涉范围。     

司法程序的构成要素和价值特征

司法程序是法官、当事人等在纠纷解决的过程中所应遵循的步骤或方式。司法程序应当包括对立面的设置、中立的裁判者、有关的信息和证据、对立意见的平等交涉、确定的结果等五个方面。其价值特征则包括参与性、公开性、平等性、程序理性、效率性、终决性等方面。     

浅析传统中国画的现代化

中国画是中华民族几千年文化的积淀,是民族智慧的结晶,但近年来在西方外来文化的侵扰下,传统似乎离我们越来越远。实现我国美术现代化,是不是必须砸掉民族美术传统,融入西方现代美术的“一体化”?文中从民族精神、时代潮流、艺术规律、借鉴西方等四个方面阐述了如何才能实现中国画现代化。     

片面共犯问题浅析

片面共犯是共同犯罪的特殊形式。在我国关于片面共犯理论上存在肯定说和否定说之争。片面共犯在一定程度上得到了刑法分则及司法解释的肯定。片面共犯符合犯罪的构成要件,在司法实践中应视案件的具体情况给予片面共犯以刑法处罚。     

智慧主要是培养出来的

虽然我们现在还不能完全证明智慧主要是培养出来的,但是我们认为:根据现有的实验和调查研究材料,已可以从早期教育的重要性、智慧的生理基础、对人类群体的调查研究、智慧的三个要素以及人们对智慧看法的历史演变等几个方面基本上证明智慧主要是培养出来的.     

翻译研究与进化论

译界人士对翻译理论中的许多问题存有争议.许多争议可以在进化论的指导下得以解决.本文尝试用进化论中的"进化"、"系统"、"变异"等重要概念对翻译理论进行历时和共时的研究,历时为"进化",共时为"系统","变异"赋予翻译理论新的内涵和外延.翻译理论家要带着发展的眼光看待译学的发展.