论徐悲鸿的“马”在中国绘画史上的地位和意义

徐悲鸿创作的“马”的形象，既没有唐马的雍容，也没有宋马的清俊，其忍辱负重、急流勇进之态跃然纸上，是对艰难国运中雄健国民的精神写照。在绘画艺术上，徐悲鸿革新传统，引进西法，在诸多方面拓展了中国笔墨画的观念和表现力。代表作“奔马”，是徐悲鸿学贯中西的艺术结晶，在中国美术思想史、中国传统绘画艺术发展史和美学研究史上，都占有重要的地位，具有深远的影响。     

民间文学艺术保护的国际发展与借鉴——2010年民间文学艺术保护国际研讨会综述

2010年民间文学艺术保护国际研讨会，于2010年1月23日在哈尔滨市召开，会议由国家版权局和中国一欧盟知识产权保护项目（二期）联合主办，中南财经政法大学知识产权研究中心和黑龙江大学知识产权研究中心协办，黑龙江大学法学院承办。来自全国人大、文化部、国务院法制办、国家版权局、中国一欧盟知识产权保护项目、中国社会科学院、相关大学、报刊及司法实务等部门的60多位专家、学者参加了会议，提交论文20余篇，围绕民间文学艺术保护立法模式、民间文学艺术保护对象和权利内容、民间文学艺术的权利主体和使用管理等主题进行了深入的论证和探讨。     

中西绘画理法比较论

历史上形成的中国与西方两大绘画理法，分别渊源于各自的哲学与美学体系，它们之间具有鲜明的差异性。中国传统的“天人合一”的哲学观，决定了中国绘画崇尚“优美”，注重表达国家的主观精神和理想，艺术创作中遵循“以诗为法”、“以书为骨”的原则，力求在绘画中达到“气韵生动”的艺术效果，西方传统的“天人相胜”的哲学观，决定了西方绘画崇尚“壮美”，偏重描绘客观对象的外在形态，采用科学方法，塑造绘像的立体感，力求达到真实地再现客观世界的艺术效果。通过相互比较研究，有助于艺术家和鉴赏运用不同的艺术观念和方法，创造和鉴赏不同民族的绘画艺术，获得各不相同的思想启迪和审美享受，也有利于我们立足于本民族艺术之根，借鉴一切有益于我们民族艺术发展的外民族艺术，以创造我们新的艺术。     

中国人的四面镜子

中国古代四大名著代表着中国传统文化在小说方面的最高成就，是中国古今各阶层人士最熟悉、最喜欢的艺术巨著，像四面镜子，映照出中国人的某些文化、心理特质。     

竹镂文心 千年遗踪

世界上有许多国家会有竹子制作各种竹器用品，唯独只有中国，能将这域简单、最平儿的竹子升华为一门独门艺术——竹刻艺术。     

狂草王——鲍乾中

鲍乾中，字墨龙，号松海，1948年5月生于安徽省太和县苗集镇，居北京，现任《中国教育》书法研究所所长、中华人民共和国日史编辑委员会诗书画院副院长、中国人生科学学会人生教育部中国书画教育研究院院长、中国书法艺术家协会理事、中国美术家协会理事。他发明了《汉字实用艺术行草书体》，创立了《实用艺术行草书鲍氏定律》，获得了《鲍氏实用艺术行草数码字根》、《鲍乾中万用公文纸》两项国家专利。完成了《汉字硬笔书写数码化字典》和《汉字毛笔书写数码化字典》，填补了行草书没有笔画的空白……     

法国路桐酒堡与海派艺术

路桐酒堡的全球战略布局及在中国市场的发展规划和海派的绘画艺术相得益彰。路桐酒堡秉持欧洲名庄酒理念并以欧洲人敏锐的思维意识到把海派绘画艺术经典作品融入到酒文化中会使高端葡萄酒文化价值与当代艺术价值融汇结合。为收藏者带来双重价值享受……耿忠平先生受邀为路桐酒堡创作的山水画作品，将艺术情感与法国名庄佳酿相融，达到了中国的传统国粹艺术与欧洲的葡萄酒文化完美相结合的效果，保证了路桐酒堡葡萄酒的艺术收藏价值，也会将成为未来很富有升值空间的一款高级葡萄酒。     

延安时期的木刻艺术

1919年，伟大的“五四运动”爆发，揭开了中国新文化运动的序幕。1929年，中国新文化运动的旗手鲁迅先生以“朝花社”为阵地，编辑出版了“艺苑朝花”，有计划地选登了部分欧洲的木刻版画作品。从西方引回了“新兴木刻”的艺术形式和艺术概念，擎起了“新兴木刻”的大旗，以推动“新兴木刻”在中国的光大。     

反高潮——张爱玲小说的叙事风格

张爱玲小说的艺术魅力，源自她新旧兼容、中西并蓄的叙事方式，直接受到《红楼梦》和毛姆小说的影响。在她笔下，物质世界的华丽与精神世界的荒凉，对高潮的预示和闪避，以及虚实相间的场面处理，对中国现代小说艺术做出了重要贡献     

英才敛财生意经

今年59岁的李晓枫，四川省岳池县人，头上曾戴着多项“桂冠”：中国电视艺术家协会副主席、中国电视艺术理论研究会会长和高校艺术委员会副会长：第十届、第十一届全国人大代表。     

年画,中国人的一张脸

门神、灶君是最早的年画形式，滥觞于远古，定型于汉。到了宋代，人像开始出现在年画中，中国版画艺术完成了从佛像到人像的一大转折。从此，英雄与美女作为中国民众的“形象代言人”，生动地表达了中国老百姓的愿望和对真善美的追求。     

战国神鸟铜壶

中国的青铜艺术，历史悠久，源远流长，它是中国古代文明中最为灿烂的文化瑰宝。这里介绍的是我在某藏家家中见到的一件战国时代的神鸟铜壶。     

广电巨贪借改制谋暴利

因为改革，重庆电视台原台长李晓枫创下了中国电视业界发展的奇迹，也给他个小带来无限风光：他不仅当选为中国电视艺术家协会副主席、中国电视艺术理论研究会会长，还担任了多所高校的客座教授，并成为第十届、第十一届全国人大代表，荣获“中国十大创新英才奖”。李晓枫由此成为了名副其实的明星电视台长。     

宋瓷之美

中国的陶瓷艺术发展到宋代，已经达到了历史上举世公认的顶峰阶段。他们不仅继承了过去的优良传统，而且在陶艺的各个方面部取得了空前的成就。无论是青瓷、白瓷、黑瓷以及釉上彩、釉下彩的制作均有很大的提高，其中驰名中外的五大名窑，在造型、胎釉、纹饰等技术上取得了巨大的成功，并在艺术审美等领域也取得了突破性的发展。     

吴昌硕书法艺术赏析

吴昌硕是中国近现代交替时期出现的一位杰出的艺术大师。他的创作内容涉及书法、篆刻、人物画、山水画、大写意花鸟画等多个领域,成就卓著。吴昌硕的艺术成就对现代中国艺坛产生了深远的影响,构筑了中国艺术发展史上的又一高峰。     

映照史话的西汉铭文镜

西汉铜镜上出现的铭文，其重大意义是开创了中国铜镜铸造铭文的先河。
　　铜镜，是先民照面饰容的日常生活用具，也是中国古代青铜器艺术中精美艺术品。铜镜铸造精良，形态美观，图纹华丽，铭文丰富，具有很高艺术价值。其镜背装饰着各种纹饰和铭文。铭文，作为主要纹饰铭刻在铜镜上，是西汉铜镜一大特色。铭文内涵丰富，充分反映出汉代社会现实及人们的思想、信仰和期盼，具有较高历史价值和证史、补史作用，也是映照西汉哪段历史史话的重要实物资料。     

红楼佩玉

当代艺术大师吴冠中说：“艺术之根本，是人的感情表露，黄皮肤，蓝哏睛，虽言语不通，但人情冷暖完全相同，犹如哑巴夫妻，恩爱弥深，艺术无国籍。”笔者庄琦涵女士出自书香之家，有感于中国玉文化的博大精深，认为艺术收藏都有相通之处。她和玉石结缘，是出于对《红楼梦》的喜欢，便从此用文学来修饰裸玉，设计出一块块带有玉香的美玉，是她心之所向。     

China＇s Legal Cultural Traditions and Modern Rule of Law

中国传统社会未将自由与权利概念化并不意味着中国古人无自由与权利。中国传统法律制度在整体上应当被改造、被置换，但并不意味着古人积累的技术智慧与程序艺术不可被承继，更不意味着支撑法文化传统的基于人性又反映中国文化特质的原则可以被抛弃。中国文化传统仍然是我们探讨中国现代法治的逻辑起点。     

路桐酒堡葡萄酒的艺术收藏价值

法国路桐酒堡自十七世纪创建以来，首次采用了中国书法大师张切易先生的作品做为酒标，使中国的传统国粹艺术与欧洲的葡萄酒文化完美的结合，促使了东西方文化进一步的融合与发展。     

有个通才画家叫宋唯原

真正的大学问家，其实心中是极坦诚的，不掩饰自己做人的本色，骨子里有谦谦君子之风。 唯原先生（筱明）字胤儒，1984年中央美术学院中国画系毕业后留校任教。先生性情洒脱爽直，文思敏捷，目高于顶，于中国书画艺术见地独到。无论他的艺术思想和绘画实践，始终延续着一条纯粹的中国