以大写意花鸟画享誉画坛——对郭石夫绘画美学思想的几点探析

正郭石夫,1945年生于北京,祖籍天津。以大写意花鸟画享誉画坛,并兼擅山水、书法、篆刻、诗词及西洋绘画等,于戏曲上造诣尤深。郭石夫的花鸟画,博综集粹,渊源广大,由近现代之吴昌硕、潘天寿、齐白石、朱屺瞻诸巨匠,追溯扬州二李、八大、二石至青藤白阳,悉为己用,蔚为一家。其画风沉雄朴厚,古雅刚正,磅礴而不染犷悍之习,洒脱而内具坚贞之质。凡一花片叶、寸草泰石,莫不深合理法,备极情态,而未尝于"创新"的     

江花烂漫春正酣

花鸟画是以自然界中的植物和动物作为审美与绘画题材的一门中国画艺术,是中华民族对世界文化宝库的独特贡献。江苏花鸟画艺术又在中国花鸟画的发展进程中发挥着举足轻重的作用。江苏花鸟画在中国花鸟画史上一直占有领先位置。六朝时期花鸟画便独立成科,南唐时期的徐熙更是首创水墨"野逸"形态,独创水墨淡彩新法,宋元"写意"与明代"大写意"花鸟画均发端于此。到清代,出     

中国大写意花鸟画的书写性与雕塑性

<正>大写意花鸟发展到今天,几百年来一直没有离开过书法对它的影响和渗透。"书画同源"讲的就是中国画特别是写意画与中国书法的"血缘关系",尤其是中国的大写意花鸟与中国书法的血缘关系则显得更亲、更近。一谈到大写意花鸟画人们首先想到草书或狂草。认为大写意花鸟画狂     

书画名家

江立社画作1956年出生于河北省博野县,先后毕业于河北省工艺美术学校、中央美术学院花鸟画研究生班。现为保定画院花鸟室主任、珠海画院顾问、北京中海画院副院长、中国民俗艺术研究院特邀研究员、保定市政协委员。近年来主攻写意花鸟画,作品多次在国内外展出、发表、获奖:被中     

沈耀初写意画笔墨艺术

20世纪90年代中国的实验艺术，是一种中国特色的艺术思潮逐渐形成具有全球化视野的时期，在这期间所产生的与其相适应的美学思想和文化现象都与国际艺术新潮遥相呼应。但是，它并没有完整地建立起属于本土艺术的自我个性和艺术文化观念。然而在这时，从台湾回乡定居的沈耀初为我们带回他一生立足本土艺术、勤奋笔耕的写意花鸟画，向世人透析了建立在传统笔墨程式上中国式的水墨实验，     

陆越子中国画浅谈

花鸟画的写意形式历经元、明、清几代人的努力而臻于成熟。写意花鸟画集书法、诗文、印章于一体,将画家于画外的感受以多层次、多角度的审美样式更直接地呈现给观者;书法的介入,特别是用笔中的"书意"的确立,使画面结构更加提炼与纯化;书画印的组合,包括每一笔画在内的形式构成均成为具有独     

浑朴刚健 巾帼雄强

当代中国写意花鸟画坛上,大批中年画家无不以求索精神,开辟自己的渠道,努力创造出写意花鸟画的新天地。但取得突出成就者十分难得。而李罗当推为高手,在众多画家中堪称佼佼者。她自幼勤奋好学、敏悟性高。在学期间,刻苦钻研,善思笃行,各门功课均取得优异成绩,打下了扎实的基础。六三年毕业时创作的一幅水墨《荷花图》,参加     

写意精神今又来——评陈鹏大写意绘画艺术

毋庸讳言,由于文化语境、展览机制和艺术市场等多方面原因,当今画坛的写意精神和写意画风处于一种不尽人意的低谷状态。尤其是在花鸟画的创作中,大写意这一最具主体性、创造性和艺术生命活力,最能体现中国画艺术本质和文化内涵的画风体格却日渐凋敝。而在这种背景下,陈鹏的大写意花卉创作却取得了令人惊叹的佳绩。他所创造的挥洒自如、开合有度的大写意花卉新体格和新画风,丰富了中国画的表现形式,也促进了当代中国画坛的写意精神之复兴。大写意的画法,借助于书法的技术手段和审美特征,充分发掘出毛笔和宣纸的表现潜能。墨象的浓淡干湿、笔…     

浅谈大写意花鸟画笔墨

<正>大写意花鸟画这个"大"字我认为它包容很多,它不是单纯的笔头大,墨块大就叫大写意,那不免太过于片面。我认为这个"大"字讲的应该是大的境界、大的开合、大的气势、大的心胸、大家风范。单纯的笔头大,墨块大并不代表大写意。在我看来,大写意花鸟画要宁直勿曲、宁方勿圆、宁涩勿滑、宁粗勿细、宁黑勿淡、宁整勿碎、宁厚勿薄、宁长勿短、宁稚拙、勿草率、宁单纯勿繁     

醉意吴山着意雕——记苏州市政协委员袁牧

<正>他长期从事中国画、艺术设计、工艺美术和影视艺术的创作与理论研究,作品多次在美国、德国、日本、新加坡、韩国等国家和香港、台湾等地展出。他就是苏州市政协委员袁牧,江苏省花鸟画研究会理事苏州市花鸟画研究会副会长,苏州大学艺术学院教授。醉心艺术最是"苏作"能移情艺术家给人的印象是浪漫与洒脱,然而,袁牧给人的印象却是那么的严谨和认真,做起创作和研究来     

用画笔蘸热人生—记烟台市政协委员徐孟海

徐孟海的姥爷是一位画家。7岁起，他跟姥爷学画画，一画就是40多年。他以西双版纳热带雨林为题材的花鸟画，从严谨细腻的工笔，到工笔写意结合，形成了中国花鸟画创作上一道独特而亮丽的风景。徐孟海的日常工作是烟台艺术学校的一名美术教师。1980年，莱阳师范美术系毕业后，他被分配到烟台旅游学校当美术教师。他教学很认真。     

新奇 古厚 拙朴——杨晓阳的大写意人物画

杨晓阳简介1958年生于陕西西安,1979年考入西安美术学院国画系,1983年毕业,同年考上研究生。1986年毕业并留校任教。曾任西安美术学院国画系副主任、主任。1994年出任西安美术学院副院长,1997年任西安美术学院院长、教授,2009年调任中国国家画院院长。现任全国政协委员,中国美术家协会副主席,中国国家画院院长。十多年来,不仅国画界侈谈写意,而且整个美术界都大讲写意。如果把写意看作民族艺术精神,那么写意在口头上和书面中早已回归,然而在艺术作品里似乎并非如此。     

叶尚青画作赏析

正叶尚青(1930年生)中国美术家协会会员中国美术学院教授叶尚青生于浙江玉环,主攻中国花鸟画、指画,于书法、篆刻、诗文、画史领域颇具修为。叶尚青受业于国画大师潘天寿先生,为其入室弟子,所绘花鸟虫鱼多沿写意墨笔一路,格局开张,气势雄壮,用色清丽明洁,后以浙派花     

秀润野逸 超然物外——读周逢俊的中国画

<正>周逢俊周逢俊,别名:星一、与清、斋号:松韵堂,庄房别馆主人,清华大学美术学院山水画高研班教授,北京师范大学启功学院艺委会委员,安徽省美术家协会顾问,关公委教育中心顾问,长城书画研究院名誉院长,周逢俊美术馆馆长,中国美术家协会会员,中国散文学会会员,中华诗词学会会员。在中国明清两代的文化版图上徽人之成就无人能比。诸如新安理学徽州朴学、新安画派、徽派版画、徽派建筑,以及三雕、笔墨纸砚等,无一不在中国文化史上占有重要地位     

无尽的远坡

中国花鸟画的起源虽然还说不太清楚，但从原始岩石画到原始彩陶的动植物形象，已经艺术地显示出动植物与人类的关系，并预示了动植物作为一种审美对象的特殊意味而有可能成为一个独立的画科。据美术史家考证，花鸟画在两汉六朝时代已独立出现，至北宋时代已完全成熟，广受人们喜爱的写意作风在明清时代达到了高峰。画家们至今乐此不疲，仿佛并不顾及难于超越前人的困惑，     

中国当代语文教学专业委员会简介

中国当代语文教学专业委员会是由中国社会科学院主管、中国民政部备案的全国性学术组织。专门从事大、中、小学语文教学研究及交流工作。是国内目前唯一一家贯通幼儿、小学、中学和大学四个阶段的语文学术及教学研究团体，为语文教学的研究及改革提供理论支持和实践指导，是语文界一支强势的研究团队。2006年3月25日-26日，中国当代语文教学专业委员会第一届理事会暨“当代语文”专题研讨会在北京师范大学召开。与会代表有：国内文学界和语文界一流的学者和语文专家。其中包括来自中国社科院、北京大学、北京师范大学、人民教育出版社的教授…     

品味王和平的花鸟艺术

<正>我和画家王和平相识是在80年代中期,当时他正在北京进修,作为福州画院的画家,他的写意花鸟画很有成就,形成了个人风格。但他是很谦虚好学的,像一个年轻的大学生一样在中央美术学院学习。我们每次见面时,常常探讨中国画现状和花鸟画的问题,更多时候是他听我讲,他的认真态度给我很深的印象。他在1993年     

中捷艺术使者——覃琨瑛

正她是从广西桂平走出的知名画家;她是中国与捷克艺术交流的使者,出资千万创建中捷当代美术馆;她深爱家乡,桂平是她源源不断的灵感之泉和精神家园。北京宋庄,中国著名的艺术村。2012年建成的中捷当代美术馆,是宋庄最有艺术气质的建筑,墙面上一个巨大的漩涡,被人们形象地比喻为肚脐眼。中捷当代美术馆又叫CCC美术馆,3个C分别代表中国、捷克、中心,这是为致力于东西方当代艺术推广与交流而打造的一流品质的国际美术馆。     

指墨丹青写率真——王之海与他的“指头生活”

王之海,1942年9月生,河北涿鹿人。其绘画受黄兆勋先生启蒙,毕业于天津美术学院(原河北艺术师范学院),曾从事美术教育工作多年,后调入天津人民美术出版社,任编审。现为中国美术家协会会员,天津文史馆馆员。著有《指画技法》、《写意花鸟画技法》、《老年大学花鸟研究班教材》,出版有《王之海画集》等。     

回望马万里

<正>马万里(1904—1979),原名瑞图,字允甫,江苏常州武进人。杰出的书画篆刻艺术家、美术教育家,在诗词、绘画、书法、篆刻方面皆具有十分突出的艺术造诣,其中以花鸟画作品闻名于世,是一位深受爱戴的人民艺术家。他的中国画《水墨葡萄》曾作为国礼赠与美国总统罗斯福。历任国立暨南大学中国画系教授兼中国画研究会导师、上海美术专科学校国画系及艺术教育系教授、广西美术会理事兼审查委员、桂林美术专科学校校长兼国画系主任、广