姨妈的后现代生活

<正>导演:许鞍华主演:斯琴高娃、周润发、赵薇、史可类型:轻喜剧电影背景:《姨妈的后现代生活》来源于女作家燕燕的长篇小说．北京欣然影业公司创作总监李樯发现了这个故事后．就有了将它搬上银幕的想法。在与著名导演许鞍华接洽后,许鞍华也被这个故事深深地触动了,于是三方的合作就成了顺理成章的事情。影片着眼于21世纪的大上海,描写了都市里的各种人如何含辛茹苦、跌跌撞撞地追赶时代的步伐．以及在这个过程中所表现的种种适应与不适应。《姨妈的后现代生活》听起来好像是一部很文艺的电影．但其实它却是一部轻喜剧。据说导演许鞍华就是要用“笑中带泪”的方式,表现姨妈连跑带跳追赶时代步伐时遇到的酸甜苦辣。     

姨妈的后现代生活

导演:许鞍华 　　主演:斯琴高娃、周润发、赵薇、史可 　　类型:轻喜剧 　　电影背景:&lt;姨妈的后现代生活&gt;来源于女作家燕燕的长篇小说,北京欣然影业公司创作总监李樯发现了这个故事后,就有了将它搬上银幕的想法.在与著名导演许鞍华接洽后,许鞍华也被这个故事深深地触动了,于是三方的合作就成了顺理成章的事情.影片着眼于21世纪的大上海,描写了都市里的各种人如何含辛茹苦、跌跌撞撞地追赶时代的步伐,以及在这个过程中所表现的种种适应与不适应. 　　……     

用心感受生活——解读伊朗电影《天堂的颜色》

《THE COLOR OF PARADISE》．中文译名《天堂的颜色》．是一部伊朗电影，导演是伊朗最著名的电影导演之一——马吉德·马吉地．本片曾获得2000年蒙特利尔国际电影节的最佳影片奖。看到片名，似乎内容应该与色彩相关．它的开头却是一片漆黑，只有声音从黑色的屏幕中不断传出。导演通过这样的表现手法．带领观众进入这个只有声音没有颜色的盲人世界。     

迷失夜后，一许温暖

上海是一座极富魅力的城市。种种丰富的城市表情被电影镜头捕捉和再现成独立的文化景观,它可以是《苏州河》里被嘈杂和阴霾所掩盖的破旧厂房;可以是《花样年华》里跳着狐步舞,颓废感伤的怀旧情调;也可以是《姨妈的后现代生活》里充满喜剧的里弄市井生态;而在     

本杰明·巴顿奇事：命运不可逆，而爱可以

菲茨杰拉德的小说在遭遇许多优秀导演的摇头兴叹之后，辗转来到大卫·芬奇手中。惯常“伤痕电影”的芬奇勇敢地毅然用他自己的方式讲述了这个艰难的“激发想象力的故事”。而这个故事的奇特除了传记人物本身之外，更令人难以置信得是，它居然比芬奇的任何一部电影都要乐观、神奇、感人和积极。无外乎有影评家说《本杰明·巴顿奇事》是大卫·芬奇放下屠刀的转型之作，一部专注于生命最华美篇章——生、死和爱的史诗”。     

他的镜头不说谎

由澳门知名导演蔡安安执导的澳门本土电影《还有一星期》，是一部反映澳门草根阶层生活的电影，也是澳门第一部独立出品并组织制作和编导的故事影片。影片以全球金融危机和迎接澳门回归祖国十周年为背景，讲诉了一个普通中年职员为避免炒鱿鱼的喜怒哀乐，     

导演李行：台湾电影风潮“领航者”

正8月19日,著名导演、台湾两岸电影交流委员会主任委员李行因心肺衰竭病逝于台北,享年91岁。李行导演上世纪50年代涉足影坛,至80年代共导演作品数十部,包括《王哥柳哥游台湾》《养鸭人家》《汪洋中的一条船》《早安台北》《心有千千结》《彩云飞》《海鸥飞处》《吾土吾民》《原乡人》《小城故事》等,是台湾"健康写实主义"电影的开创者和台湾电影半个世纪的见证人。     

从影片《天水围的夜与雾》看香港受虐配偶及儿童的救助机制

一、影片简介 2009年5月，由许鞍华导演，任达华、张静初主演的影片《天水围的夜与雾》上映。影片以轰动一时的香港天水围灭门惨案为蓝本，展现了一个香港男人和一位内地女性的婚姻家庭生活，讲述了丈夫虐待妻儿、杀死妻子和两个女儿后自杀的悲惨故事，反映了人性的弱点以及香港社会生活方面深刻的问题。影片最终获得了香港第29届金像奖最佳导演，最佳男、女主角提名。     

靠自己挣时间

前几天看了一部很火的电影：InTime．中文译名是《时间规划局》。仅看“规划局”三个字就透着一股被掌控的寒冷意味。不知道各位有没有看过另外一部与其很相似的《命运规划局》．两部片子确实有些类似．都是讲述极端境遇下人性与现实抗争的故事。     

悲情的市镇，柔软的心

有人说，许鞍华的电影就像水，它会一滴一滴地撞击你的心，直到把你融化了为止。这次带来的《天水围的日与夜》同样如此。     

甜蜜的事业

正我很爱重温一部老电影《甜蜜的事业》,相信很多40岁以上的人对这部电影不会陌生。它由著名导演谢添执导,于1979年上映,讲述的是广东新会县一家糖厂开展甘蔗芽片育秧试验引出的一系列生产生活故事——如糖厂司机田五宝与光明大队社员唐招弟一波三折的恋爱故事,连续生了六个女儿的唐二婶最终被糖厂计划生育委员会委员田大妈感化的故事。这部片子在当时曾风靡一时,唐二婶的形象深入人心。现在每每听到这部电影主题曲《我们的明天比蜜甜》那欢快的旋律,还会把我带回到关于甘蔗的往事中。     

《茱丽叶》：等待爱的茱丽叶们

20多年前，台湾电影新浪潮刚掀起波涛之时，三段式电影曾是一种因应有限资金的策略，一部影片的资金，可以使得三部作品同时面世。1982年由导演杨德昌、张毅、柯一正、陶德辰联合执导的影片《光阴的故事》及1983年由导演侯孝贤、万仁、曾壮祥联合执导的《儿子的大玩偶》皆是如此模式下的产物，也因此造就出如侯孝贤、杨德昌这般台湾重量级的导演。     

再耐心一点

2005年到2007年似乎是青年导演们集体发力的时期：2002年《开往春天的地铁》之后3年没拍电影的青年导演张一白一口气拍摄了两部电影《好奇害死猫》和《夜上海》；自《惊蛰》之后3年未拍电影的王全安完成了他第3部作品《图雅的婚事》；陆川自《可可西里》之后终于开拍《南京，南京》；2007年1月8日，王小帅的新片《左右》关机；1月19日，张扬的新片《落叶归根》在全国上映。1月9日，电影局、北京电影学院、中央戏剧学院和中国传媒大学联合举办的“第二届青年导演电影创作论坛”开幕。1月17日，2007年的全国电影工作会议上，电影局通过了青年电影导演资助计划：为有潜力、有创新精神的45岁以下、取得过初步成绩的青年导演提供政府资金支持。今年已确定扶持的青年导演有16人，包括陆川、王小帅、徐青蕾、贾樟柯、宁浩、宁才、乌兰塔娜、张扬等。     

灾难中的女人们——《三个折不断的女人》解析

<正>玛丽·恩迪亚耶的小说《三个折不断的女人》,让我想起西班牙导演佩德罗·阿莫多瓦的电影《回归》,在那部片子里,几个女人生活在重重灾难中,飓风、大水、火灾频繁地出现在她们的生活里,和亘古以来的任何一个时代一样。男性几乎不能给她们以任何帮助和慰藉,她们只有"在苏醒后的余痛中成长",等待着"回归"。《三个折不断的女人》由三个略有关联、实则独立的故事组成,这有点类似电影《巴别塔》、《撞车》,不过,三个故事的主人公都是女性。第一个故事的主人公诺拉是混血儿,父亲是从塞内加尔来到法国的黑人移民,在她还年幼时,父亲丢下她的母亲和     

一句顶一万句:文二代的电影梦

正她想通过一种"褪去自己、不见导演"的理念拍电影,让观众看不见导演的影子,看不见摄影机在哪儿,而是在故事中"忘掉了自己,找到了人物"在北京中信书店,作家刘震云的作品《一句顶一万句》被摆放在最醒目的位置。11月4日,在"光棍节"到来的前一周,迎来了这个诠释着"孤单"的《一句顶一万句》同名电影上映。在前期宣传的过程中,作者刘震云给电影取了一个卖座的标语,认为这是"一顶绿帽子下的史诗",导演刘雨霖则认为这是"一部内心的战争大戏"。     

半月谈·台湾

<正>人物朱延平:台湾导演怀念故人第24届金鸡百花电影节台湾电影展上,《七匹狼》《彩云飞》等6部以"爱"为主题的经典台湾影片参加展映。展映会中,《七匹狼》导演朱延平深切怀念该片的主演、已故台湾知名演员和歌手张雨生。朱延平,台湾影视导演、编剧。毕业于台湾东吴大学英语系,大学时代协助摄制纪录片,当过助理导演。1978年完成电影剧作《错误的第一步》,荣获亚太电影节最佳编剧奖,一鸣惊人,而后每年拍摄4部喜剧片,可谓"高产影人"。作为开幕影片,台湾导演朱延平的作品《七匹狼》在台湾影展开幕式后放映。     

子弹从哪里“飞”出

巴蜀老作家马识途先生的《夜谭十记：让子弹飞》，是姜文导演的电影《让子弹飞》的原著小说，光是姜文的名头，似乎就有了撩拨人的诱惑，何况还有周润发、葛优、刘嘉玲的加盟。这究竟是一部什么样的作品呢？读它，能告诉你如何让子弹一起“飞”。     

洪深的“失地”与《劫后桃花》

正老一辈戏剧电影艺术家洪深,除了在戏剧方面的卓越成就外,在中国电影领域也是一位先驱者。他一生共创作和改编了30多部电影剧本,其中绝大部分摄成影片,还导演了9部影片。他在清华学校毕业后,曾赴美学习陶瓷工程,后入哈佛大学改学戏剧,归国后即于1924年取材冯梦龙《情史》中的一篇故事加进《水浒传》人物,创作发表了中国第一部电影化结构的电影剧本《申屠氏》。他还是1925年中国第一部蜡盘发音有声电影《歌女红牡丹》的作者。而发表在上海《文学》1934年第一、二两期,并于     

用电影抒写人性——漫议台湾导演杨德昌

<正>台湾新电影运动始于1982年,陶德辰、杨德昌、柯一正、张毅导演编剧的电影《光阴的故事》标志着这场运动的开端,打响台湾电影倾向于写实创作的第一枪。由此,《儿子的大玩偶》、《童年往事》、《海滩的一天》等多部带有现实主义和人文关怀的电影出现于原本风格煽情虚幻的传统台湾电影中。1987年1月,随着台湾电影宣言的签订,新电影运动被迫     

中国喜剧电影的一次突破——《让子弹飞》的喜剧阐述

通过对国产贺岁片《让子弹飞》电影戏剧方面的分析,阐述了《让子弹飞》的喜剧效果以及导演对中国喜剧电影的独到理解和演员在电影中的出色表演,通过对导演剧中故事的准确把握和演员的精彩表演的分析,说明了在贺岁电影的众多片子中,《让子弹飞》确实是对中国喜剧电影的一次突破。