《爱乐之都·青春季》热播，一档令人上瘾的节目是如何炼成的？

<正>因为一部剧，爱上一座城，《爱乐之都·青春季》从来都是一个有野心的节目。“破圈很难，但我们作为一档文化推广节目，应该承担起这一使命，创新音乐剧打开方式，促进音乐剧文化的年轻态传播与市场繁荣，带给音乐剧行业一些新的思考。”周末去哪儿？当下很多年轻人的选择是：走进剧场，看一台音乐剧的演出。的确，走在上海环人广带，到处可见“剧圈元素”——背着《灯塔》帆布袋的观众，拉着行李箱在各个剧场之间赶场的游客，带着剧目场刊在演员出口等着SD的音乐剧女孩.......经过二十多年的观众培养、人才培育和产业发展，音乐剧已然成为年轻人的一种生活方式。     

音乐剧欣赏图鉴

近年来,中国原创音乐剧在不断的创新和突破中寻求发展,从最开始的原版引进到原版中文制作,一路走来不断地探索、借鉴和培养团队。而刚刚过去的2021年,被很多人视为中国原创音乐剧的爆发年。越来越多的原创音乐剧不断推出,内容和形式也更加丰富多彩。     

中国音乐剧,也有自己的明星

"Jonathan的故事是音乐剧人的初心,不论条件多艰难,始终保持对未来的希望。"成为一名音乐剧演员的门槛是高的——唱功、跳舞、演技,每一项都不能有短板。不过,在过去很长一段时间里,音乐剧演员在台上的光鲜和台下的辛酸对比格外鲜明:因为市场上的演出太少,除了微薄的排练和演出费外,部分音乐剧演员一度需要送外卖、开网约车补贴生计,才能维持自己对舞台的热爱。     

陈可辛：我是一个乐观的悲观主义者

我拍电影就像是看心理医生,我有对人生解决不了的问题,就找一批很有才华的人跟我一起去探索。从影32年,执导17部电影,监制40部作品,总计获得超过400个奖项提名,赢得超过230个奖项,代表作《甜蜜蜜》《金枝玉叶》《如果·爱》《中国合伙人》脍炙人口——他就是陈可辛导演。今年上海国际电影节请来这位资深影人开授“大师班”,而陈可辛也与观众坦诚相见,将自己的从影经历与代表作拍摄故事尽数分享——     

法国报刊一瞥

报刊在法国人的日常生活中占有十分重要的地位。每天,平均两个法国人中就有一个看报,一百人中有四十三人要看一份杂志,这样,法国人每年要看七亿多份报刊杂志共一万五千种。“当我下班后,我的嗜好就是舒舒服服地躺下来看报。”这句话     

音乐剧百年:永远青春,永远时尚

"民族的就是世界的"在音乐剧领域尤其重要,并且已经再三得到验证。例如,大量运用发源于美国的Rap唱法是《汉密尔顿》爆红的秘诀。那么,对于中国而言,将传统戏曲、民间小调、少数民族音乐与音乐剧巧妙融合,很可能是创造能够风靡世界的中国音乐剧的正确路径。     

许鞍华:横看成岭侧成峰

我从来没想过要在观众面前跳脱衣舞才可以吸引人。我只觉得戏拍得好,观众就自然会看。自问并非讲策略的人,否则结果只能不伦不类。3月8日,《桃姐》全国公映。对影迷来说,从威尼斯电影节全场鼓掌15分钟到现在,等了半年之久;对导演许鞍华而言,距离上一部全国公映的《姨妈的后现代生活》,忽已匆匆六年。     

黄龙玉是只烫山芋

春节长假,有朋友拿来十几块刚从云南买来的黄龙玉请我"看一眼",他是去那里采购生产资料的,但听玉石市场的朋友一通吹,就按捺不住买了一些,这一些,花去他三十多万元。我看了之后发现这些蜡黄色的玉石体量还可以,通高20厘米左右,但雕刻得     

看他们如何嬉皮笑脸

我很喜欢一部冷门剧,其中有个桥段是A拿着自己的手机死乞白赖地非给B看照片:“哎你看这个可乐不可乐??哎你再看看这个……你自己拿着,划着看吧,就左右划啊别上下划。”B面无表情地搭腔:“来,给我。”然后“嗖”的一声,手机流星一样蹄入云霄没了踪影。这部解气之剧叫《英村脑残故事》(This country)。今年的英国电影《看他们如何逃之天天》(Seehow they run),导演和主演之一都来自这部剧集,部分地奠定了影片基调:荒诞、微丧、快节奏、细节大于整体,以及,惹我喜爱。     

书展念真行

我的电影能去参加世界影展并不会让我很高兴,但是如果我拍一个电视剧,走进一个巷子发现所有人都打开电视机在看,我就会很高兴。台湾有一档节目叫"台湾念真情",由著名编剧、导演吴念真主持,带领观众到台湾每一个地方去了解那里的人情风俗,这档节目一做三年多,还反复被重播。后来,节目的内容整理成同名图书,这本书也风行一时,成为人们...     

艺术影院:夹缝生存

去年一年,影院放映的艺术片共140余部,其中30多部是老片回放,只有12部是国产新作,更有99部是来自各国交流影展的海外艺术片。国产艺术片从数量到质量都难以支撑一家影院的正常放映,更不用说是一整条院线。     

什么叫诗性正义

狄更斯有一部小说叫《艰难时世》,里面人名的中文翻译很有意思,葛擂硬、庞得贝、麦却孔掐孩等等。其中的葛插硬先生是个讲究事实、懂得计算的人,请看他的独白:“我这个人为人处事都从这条原则出发,二加二等于四,不等于更多,而且任凭你怎么说服我,我也不相信等于更多。我口袋里经常装着尺子、天平和乘法表,随时准备称一称、量一量人性的任何部分,而且可以告诉你准确的分量和数量。”     

“落日余晖医生”,还珍藏了另一张照片

她说:我相信你们一定是一群最美丽的人,等疫情过去,我要对着小本本认一认,我要带着每一位好好看看武汉的美景。傍晚7点多钟从隔离病房下班出来拿到自己的手机,我吓了一跳,下午和病人一起看夕阳的照片在朋友圈刷屏了,手机上还显示有好多未接来电,后来我知道其中不少电话是记者打来的。     

球迷舅妈

2010年世界杯期间,我去上海看望年逾九旬的姑婆,住在姑婆家。早起,得知年近花甲的舅妈半夜起床看世界杯竟一场不落。“我也喜欢看世界杯!”舅妈一听我说,老开心了。然后悄悄对我说:“家后面的衡山路酒吧一条街,很多老外都在酒吧里看球赛,欢呼呐喊不要太热闹哦!决赛那天,我们也去那儿看!”说完我俩相视一笑。     

以学会活动促进学科建设

美国研究所成立30周年了。我1964年中旬到中国科学院哲学社会科学部(中国社会科学院的前身)近代史研究所工作,1994年初才调到美国研究所,所以我算不上美国所的老人。但我在正式到美国所工作前与美国所已经有了关于美国研究方面     

共有性的吁请与特有性的流失——大众传媒时代的法语音乐剧

法语音乐剧的流行音乐范式决定了它的大众文化产品属性，特有性成为一种供观赏的异域景观、一种刻板印象、一种符号象征，而法国文化特有的文化意象与思想内涵却在翻译的过程中流失严重；法语音乐剧传播的主题是人类共有的普世价值，它以共有性吁请不同受众的文化认同。因此，法语音乐剧在中国的传播与翻译活动是一次成功的文化形象传播，却不是一次成功的文化转译。     

莫斯科见闻

日本《世界周报》1983年12月13日刊登了该刊驻莫斯科特派记者重城康三的一篇文章,摘译如下。“和过去相比莫斯科的女性时髦多了”,这是隔了十年重访莫斯科日本妇女得到的第一个印象。的确,在莫斯科很难从游客中区别苏联人和西欧人。有个苏联人告诉我一方法:“看鞋子能区分”。晚上,穿着皮夹克的青     

金宇澄谈《繁花》改编 影视剧是导演的作品

<正>王家卫就说我：老金你真是亏,你这个《繁花》,那么多故事,换一个人能写好几部作品了。这是王家卫的原话。我当时回答他说,我是不考虑这个的,我就是要把小说做到最好就好了。这个想法和别人不大一样。根据金宇澄小说《繁花》改编、由王家卫执导的同名电视剧正在热播中。时间回到2013年11月,小说发表才半年,王家卫已经主动找到了金宇澄。后来金宇澄回忆起这段经历格外感慨：“当时上海有一些同行还不知道这本小说,     

老曹酷评

@王菲古琴:刚才有陌生人敲门,在门外号称是市长。看他一个人背着个双肩包,还气喘吁吁的,我不信,他给我看了身份证,态度非常谦和说他要竞选州议员,希望得到我的支持。走时还发给我广告,连声道谢……然后又敲我邻居家门去了。在美国,市长就是一份工作,没有     

沈宏非看相声

我认为相声表演不能一味求多求快,要多打磨,把老段子打磨成经典,常看不腻,每看都会有新感觉,才是关键。独家艺见:您觉得金岩、王自健、郭德纲的相声有哪些不同?更喜欢谁的?沈宏非:郭德纲不太上电视,多为现场表演,他的相声就看过一场,内容比较经典,属于北派路子;王自健是科班出身,有相声底子,在电视节目上出现的频率比较高;金岩...