岭南派画风黔中传人吴乾惠

正岭南派是我国现代著名画派之一,由广东画家高剑父所创,著名岭南派画家有高奇峰、陈树人、关山月、黎雄才、赵少昂等。该画派融中国传统绘画和东西洋绘画于一炉,作品造型写实,色彩鲜丽,重渲染,擅逸笔,有浓厚的岭南情趣。贵州现代画家多受海上画派和京津画派画风影响,吴乾惠是较早把岭南画派画风引入黔中的画家。吴乾惠,笔名梦蒂园主,1913年生于海南琼山县,17岁入广州市美     

《所罗门的审判》（部分 油画）

乔尔乔内（1477～1510），第一个真正意义上的意大利威尼斯画派画家，架上画的先行者，威尼斯画派成熟时期的代表人物。     

长安画派先驱张寒杉

正长安画派是中国现代中国画的重要流派,与京津画派、海上画派、岭南画派和新金陵画派齐名,20世纪五六十年代活跃于陕西省西安市,因西安旧称长安,故名。长安画派的领袖是石鲁和赵望云,重要画家有何海霞、方济众、黄胄等,他们擅长画陕西地区的自然风光和风土人情,兼及花鸟,作品浑朴大气,刚健厚重。学术界普遍认为,长安画派虽崛起于20世纪中叶,但却渊源于三四十年代。出生于贵州的画家张寒杉即先驱者之一。张寒杉名靖,字仲民,号寒杉,别号金筑村民、木鸡散人、万树梅影庵主等,祖籍陕西咸阳,光绪五年(1879)生于贵阳。幼入安顺习安书院,受教于著名学者和画家郭春帆,     

扬州画派的个性

“扬州画派”是清代初期至中期活跃于扬州地区的画家群体的总称、由于这一画派的画风非常怪异，与当时的正统画风不和，因而被人们称为“杨州八怪”。     

“讲文明树新风”公益广告·始终与人民站在一起

本期我们向大家推荐刘文西的作品《同欢共乐》，作品创作于1962年，绢本设色，尺寸140cm×100cm，藏于中国美术馆当年，《同欢共乐》一经问世便一鸣惊人，显示了画家独特的创作个性和艺术气质。作品以浓郁深厚的生活气息和热情明快的绘画风格，痛快酣畅地表现了革命领袖和陕北人民同庆节日的喜悦场面。画家以线造型，以色达意，将博大精深的民族绘画艺术与现代素描、色彩有机结合，刻画了一群真切感人的陕北民众形象，气势恢宏、激动人心。画家抓住了大的意境，强调了内在的力度，     

寻找逝去的音符——父亲赵望云与敦煌

正长安画派简介:长安画派是新中国成立后与岭南画派、金陵画派齐名的三大画派之一。长安画派以祖国的大西北为艺术创作基地,奠基于上世纪40年代,成型于上世纪50年代,成熟于上世纪60年代,以定居或寄居在西安一带的画家赵望云、石鲁、何海霞、方济众、康师尧等为代表,钟情于黄土高原的山水,主张"一手伸向传统,一手伸向生活"。     

《记忆的永恒》（油画）

萨尔瓦多·达利（190—1989），西班牙著名画家，超现实主义画派的代表人物，以探索潜意识的意象著称，与毕加索、马蒂斯一起被认为是二十世纪最有代表性的三个画家。     

巴蜀画派：汇聚艺术的力量

＂四川在全国拥有实力超群的画家,得天独厚的人文和自然条件,给四川美术孕育了营养丰富的土壤,巴蜀画派如果不在现在重磅推出,更待何时？＂     

《松梅双鹤图》

沈铨（1682-1760），字衡之，号南苹，今浙江湖州人。其画远师黄筌画派，近承明代吕纪，工写花卉翎毛、走兽，以精密妍丽见长，也擅长画仕女。创“南苹派”写生画，深受推崇，被称为“舶来画家第一”。     

《群仙祝寿图》

任伯年（1840—1896），初名润，字小楼，后改字伯年，清代山阴（今浙江绍兴）人。工人物、花鸟、山水。他的画用笔用墨丰富多变，构图新巧，创造了一种清新流畅的独特风格，在“正统派”外别树一帜，为“海上画派”代表画家。     

桂林环碧园与岭南画派前期艺术——兼析岭南画派与桂林的历史渊源

居廉是岭南画派前期重要画家,他在桂林及环碧园从事绘画艺术活动时间长达8年,其绘画题材、意笔、技法等与孟觐乙、宋光宝一脉相承。回顾这段尘封的历史有利于加强饮水同源,文化同根的粤桂两地的文化艺术合作与交流;有利于正确认识兼收并蓄、开放包容的岭南画派。     

文艺题材与民族正气

当前,在文学艺术尤其是电视、小说、美术的创作中,存在一个值得注意的问题:弘扬中国人英雄气概的作品太少,宣扬中国人弱小、无能、失败的作品太多。比如,画家画抗日战争题材,表现我们直接打击侵略者的作品十分少,表现我们失败了,被打死了,被人蹂躏的题材却十分多。在一个美展中,有好几幅作品画被日寇杀死的中国人的成堆尸体,其中一幅还得了奖。当然,这样的题材不是不可以搞,但画家和作家们纷纷表现中国人的失败和耻辱,而不努力去反映中国人打击侵略者的英雄行为,不表现中国人战胜侵略者的场面,不刻画中国勇士们的高大形象,并形成一股风气,就…     

寻找逝去的音符——父亲赵望云与敦煌

长安画派简介： 长安画派是新中国成立后与岭南画派、金陵画派齐名的三大画派之一。长安画派以祖国的大西北为艺术创作基地，莫基于上世纪40年代，     

工笔与写意俱佳的孙吉斌

<正>"工笔"和"写意"是中国画的两种画法:前者先用线条勾出物象轮廓,然后层层渲染,作品描绘精致,刻画深入,给人以栩栩如生之感;后者用简练、概括的笔墨表现物象,抒发作者的感情,作品要求以少胜多,做到形神兼备。由于工笔画和写意画技法差别很大,一般画家多主攻其中之一,很难二者兼擅,贵州当代英年早逝的画家孙吉斌是罕有的例     

画家的文学——铁扬散文集《母亲的大碗》读后感

正铁扬是画家。历史上画家兼作家、诗人,诗人、作家兼画家,都不是新鲜事。找出他们之间的规律是我们要做的。日本的东山魁夷是著名画家,又是作家,他的散文中充满了画意和画理,他对外部世界描写的那种层次感、色彩感,把心绪融入到风景中的描摹能力,让我心生嫉妒。唐代大诗人王维,是开南宗山水画派的大画家,他《山居秋暝》中的诗句:"竹喧归浣女,莲动下渔舟",细细品来,真是诗中有画。画家再当作家,肯定有他们独特的优势和便捷。     

刘复莘的藤竹艺术

竹子是中国文人画家最喜爱的题材之一,自北宋文同创立墨竹画派以来,历代涌现了许多画竹高手,如元代吴镇、明代王绂、清代郑板桥等。贵州绘画史上也涌现过不少画竹名家,佼佼者如清代孙竹雅、民国胡楚渔、当代卓问渔。以上画家所绘之竹大多竹枝挺拔,竹叶潇洒,亭亭玉立,虚心劲节,成为"君子"美好品格的象征。     

鸢都风情

鲁迅先生在散文《风筝》中，刻画了一个喜爱风筝而又喜欢自己动手制作风筝的“小兄弟”形象，至今我还能记起“小兄弟”看着风筝陶醉其中的情景，“他只得张着小嘴，呆看着空中出神，有时竞至于小半日。远处的蟹风筝突然落下来了，他惊呼；两个瓦片风筝的缠绕解开了，他高兴得跳跃”。     

花神

提香是意大利文艺复兴时期的主要画派之———威尼斯画派的代表人物，有关提香及威尼斯画派的具体介绍请见本期“艺术欣赏”栏目。     

寻找独特的艺术世界——关于光头画家方力钧和他的光头画作

方力钧在中国当代美术界颇有影响，也是国际艺术舞台中具有知名度的画家之一，他所创造的“光头泼发”形象，被称为玩世写实主义。1993年11月19日的《纽约时报》封面登载了方力钧的画作《打呵欠的人》，画中的光头泼皮形象。     

历经磨难的《雪景寒林图》

范宽是宋代的著名画家，名中正，字仲立，因性情宽和，人呼范宽。范宽的作品有着鲜明的艺术风格，颇具独创性，名列北宋山水画三大名家之一。范宽的画初学前辈画家，后感“与其师人，不若师诸造化”，于是移居终南山，常常在山林中危坐终日，纵目四顾，以求画趣。他的绘画中的山水画以关陕一带真山真水为描写对象，所画多是四面峻厚、挺拔雄伟的北方山岳。在构图上多以雄壮的巨峰为主，表现山川的全景，重山叠峰，草树蒙茸，山石坚硬，具有真实感。题材以行旅、待渡、渔舟等人物活动为主，穿插以寺庙、山居水亭、栈道等建筑物，为刻画华夏山河的真实形象，在笔墨技法和构图技巧上作出了伟大的贡献。