海南省非物质文化遗产介绍（18）——海南公仔戏

海南公仔戏又称木偶戏、傀儡戏或手托木头戏，即由艺人隐身于台下手托并操控木偶于台上演出的表演形式。公仔戏是具有地方特色的艺术品种之一，因其产生比海南大剧——琼剧还要早，故琼剧艺人称公仔戏艺人为“师兄”。海南公仔戏2008年人选第二批国家级非物质文化遗产保护名录。     

半个世纪的木偶生涯

“刻木为偶以偶做戏”，木偶戏伴着关维吉、龙凤云夫们从青春走到年迈，影响了几代人。以“雕虫小技”为业木偶戏真正的演员是那些不露面的幕后操纵人，也就是木偶戏的操纵演员，他们运用巧妙的技艺，操纵着木偶在舞台上创造出许许多多性格鲜明的人物。半个胜纪以前，在东北锦州，一对青年男女，不约而同地将演木偶作为自己的职业，被视之为雕虫小技的木偶戏，登了大雅之堂。关于木偶戏的起源，有许多不同的传说，其中一说由“俑”演变而来。古代很重丧仪，尤其是封建帝王风后，葬礼更加隆重，喜欢用生前喜爱的东西来殉葬。在奴隶制极端发展…     

又见“小铃铛”——追忆木偶艺术家索万金

正木偶是戏剧的祖宗,它诞生于其他各种剧种之前,所以戏剧界的人们都将木偶当作戏神供奉,京剧大师梅兰芳、程砚秋家里都有个小戏台,供着木偶戏神像。提起中国木偶,不能不提中国第一代木偶艺术家索万金老人,自上个世纪50年代起,索万金就开始对国内外的木偶结构进行研究,1958年的第一个成果,就是把捷克式单脖牵改成双脖牵枪把式木偶命棍(命棍是杖头木偶的核心结构,分"枪把式"和"直把式"两种),这种结构在中国木偶界广泛应用,它在表     

两岸布袋木偶戏:从“花开两朵”到融合并进

<正>一次同台表演,再次引出两岸布袋木偶戏的传承话题。两岸布袋木偶戏源出一脉,各自发展后如今再度交流融合,如何适应现代社会需求,吸引观众?3月1日,第八届海峡两岸民俗文化节在福州江滨公园举行。其中,在木偶戏专场,来自台湾与晋江的掌中木偶剧团同台献艺,以各自的拿手绝活展现两岸源出一脉又各有发展的布袋木偶戏,吸引了众多观众驻足叫好。"花开两朵"各有特色这次来榕交流的是来自高雄的如真园掌中剧团。团     

为毛主席演木偶戏

40多年以来,湖南省木偶皮影艺术剧院,一直悬挂着一幅珍贵的巨大照片———毛主席接见湖南木偶戏演员。这是上世纪70年代初,新华图片社发行的一套新闻图片中,文艺界的惟一一张照片。日前,笔者采访了当年只有17岁,如今已年过花甲的杨春兰,她仍然激动不已,倍感幸福地谈起当年为毛主席演木偶戏的美好情景。1958年1月5日,大约是下午5点多钟的时候,剧团接到一个紧急电话,通知演员们当晚去省委大院演出木偶戏。团领导作了简短的动员,要求大家务必严肃认真地完成今晚的重要演出任务,演出不可出差错。大家随即坐车出发,汽车很快地开到了演出场地——…     

布袋戏的回忆

在闽南，或者是一些流行闽南文化的台湾以及东南亚地区，精美玲珑的木偶戏向来不缺少喜爱它的观众。尤其是在祖辈、父辈那些个娱乐极度匮乏的年代里，木偶戏成了一种最为普及的戏曲样式，可谓是街知巷闻。一场小小的演出，便可造成万人空巷。大人们喜欢，黄发垂髫者尤其耽悦其中。很小的时候，就喜欢拉着姐姐和奶奶一起去庙会里看木偶戏。天真的年岁里多少喜于猎奇，热闹纷呈的木偶戏毫不例外地成为我的追崇。只要一听说庙会里面有木偶戏，     

花瑰艺术

花瑰艺术是海南民间对木雕神像、偶像、人物像等艺术的俗称,主要利用沉木,树根,木化石为原料,以手工雕塑神像,木偶,人物像,自然物像,抽象图像,装饰图像,等等,最早源于宋代佛道教的兴盛,当时佛教的各种神像都要靠花瑰老艺人的精心制作,澄迈县的花瑰技艺在海南岛亨有盛名,最具代表性。     

一线演绎千古事

"一脸能演万代戏,只身可排千古兵."这是对平阳木偶戏观赏性和艺术价值的高度概括.平阳木偶戏又称傀儡戏,始于南宋、盛于明清,距今已有800多年历史.新中国成立以来,平阳木偶戏多次参加国内外演出,屡屡赢得殊荣,为家乡、为祖国增光添彩,2008年被列入国家级非物质文化遗产保护名录.     

木偶藝術的國際盛會

去年九月舉行的首屆中國泉州國際木偶節,包括中國在內的六個國家和地區的十一個木偶代表團作了不同風格的精彩表演。這次藝術活動,促進了木偶藝術的交流,加强了中外人民的友誼,對中國木偶的藝術發展,具有重要的意義。中國專業和業餘從事木偶藝術的人員,據不完全統計,約有十萬人。部分省、市建有專業的木偶劇團。這些木偶劇團除了為當地羣衆表演以外,還多次參加其他國家和地區舉辦的木偶節,為我國的木偶藝術贏得了榮譽。我國     

打造国际文化传播的“轻骑兵”

正杖头、布袋、提线是中国木偶界三大表演形式,扬州木偶是杖头木偶的主要传承地,它以"不是真人胜似真人"的艺术效果蜚声中外,以"让所有观众成为孩子"的艺术魅力使人童心未泯,以"博采众长、人偶同台"的艺术样式向世人证明木偶来源于中国。我们应该让扬州木偶风靡于大运河畔,也应该让它走出扬州、走遍全国,进一步走向世界,成为文化交流传播的     

逛昆阳古镇 尝文化大餐

＂横阳一水接东瓯,九凰山色满城头＂,这诗句说的是平阳县的昆阳古镇。昆阳镇迄今已有1700多年的历史,一直是平阳县的县治所在地。千年古镇自古繁华,人文荟萃,积淀了丰富的文化遗存,平阳木偶戏、温州鼓词、万全卖技、东岳观道教音乐进入国家级非物质文化遗产扩展项目。昆阳镇每年元旦都举办文化庙会,组织非遗展示、木偶戏、布袋戏、传统戏曲以及流行音乐和少儿节目等、“六个大家”群众性文化活动品牌，让百姓过足“文化瘾”。     

促交流首次大陆演出 献爱心表手足兄弟情——台湾布袋戏大师黄俊雄进京演出义卖

为促进两岸民俗文化交流,素有台湾＂布袋戏教父＂之称的黄俊雄率领其电视木偶剧团,5月9日首次赴北京演出。演出结束后拍卖40尊木偶,把所得款项捐献给青海玉树地震灾区,以表手足兄弟亲情。     

千情百態 出神入化——記泉州木偶雕刻家林聰權

去年夏日的一個晚上,首次返泉州祖籍訪問的台灣一代木偶宗師、年已八旬的李天祿老先生,叩開了泉州後城一處僻靜的公寓。他拜訪的不是德高望重的老者,而是年僅四十的泉州木偶雕刻家、高級美術師林聰權。     

艺惊四座友谊传——记扬州市政协委员、木偶剧艺术家华美霞

扬州小小的木偶,堂而皇之地闯进了世界艺术的大舞台,令人刮目相看。华美霞就是闯进这个大舞台的一位骁将。华美霞是扬州木偶剧团的一级演员。她已有三十多年的舞台生涯。她的足迹遍及大江南北、长城内外。华美霞参加演出的剧目有30多个,每个剧目她都要同时演几个人物。有时应观众的要求,一天要演出四五场,手举木偶10多个小时演下来,浑身骨架都散了。她说:"观众的要求,观众的喝彩,对一个演员来说就是莫大的欣慰。"1990年,日本影法师剧团邀请扬州木偶剧团合作演出《三国志》,华美霞作为演出团团长,率领8位演员,飘洋过海来到日本参加演出。他们与日本艺人团结合作,连续演出8个月。《三国志》中有五六个女角,都由华美霞一人操纵木偶轮番演出。每场戏两个小时,她丢下这个忙那个,忙得大汗淋漓,喘不过气来。不同的人物,不同的性格,她都能维妙维肖地表演出来,常常技惊四座,满堂喝彩。有一次,她演武打,不小心脚拐扭伤了,顿时脚踝发肿、发青,疼得钻心,泪     

小木偶大文化

始发于商周、成形于西汉、盛行于唐宋的木偶艺术，作为一种独特的舞台形式，被誉为“艺苑奇葩”。     

一颗童心 无限深情——记日本木偶艺术家宫原大刀夫先生

“我是半个中国人了！”日本木偶艺术家宫原大刀夫先生一见面,就高兴地对我说。原来,前年他率领木偶团在宁夏演出时,突患重病,是输了大量中国人的血,才起死回生的。宫原先生以他自己身体内流淌着中国人的血为荣,逢人便讲。     

金剪举、红绸落……

剪彩仿佛传染病,盲目攀比,泛滥成灾 剪彩使领导、名人如木偶,言不由衷,身不由己 剪彩需改革,剪出新风,剪出光彩。     

中国木偶艺术

中国木偶艺术姜尚礼中国木偶艺术的产生与中国古代社会的人殉习俗有关。考古学家根据商代（前１６世纪初──前１１世纪）古墓中出土的殉葬奴隶遗骨和奴隶陶涌，认为商代后期已出现了用陶涌代替人殉的习俗变化。１９７４年，湖南长沙马王堆西汉（前２０６──公元２５）古...     

群众文艺是创建特色岭南文化示范市的基石

每当夜幕降临，玉林城区的大街小巷、大小广场、社区庭院到处都可看到随着音乐旋律翩翩起舞、引吭高歌的人们。他们有的在跳交谊舞、民族舞，有的在唱粤曲、唱本土传统的木偶戏，有的在演奏具有玉林地方特色的八音……丰富多彩的群众文化生活陶冶了人们的情操，令人沉醉、令人神往。     

海南国际旅游岛可持续发展面临的五个重要问题

可持续发展是海南国际旅游岛建设的基本命题。笔者通过对海南国际旅游岛建设中围绕可持续发展的建设开发、产业升级、高端旅游、文化旅游和体制创新方面遇到的问题，提出了以系统化开发统领海南旅游可持续发展、以游游产业升级作为海南旅游可持续发展的主方向、以高端旅游作为海南旅游可持续发展目标、以文化旅游作为海南旅游可持续发展的核心、以体制机制创新为海南旅游可持续发展提供动力的海南可持续发展策略。