文化工业的批判与反思——试论阿多诺的文化哲学

本文从法兰克福学派社会批判理论代表人物阿多诺反思发达资本主义社会文化工业的欺骗与操纵特性入手,从文化创作(生产)与欣赏(消费)两个角度分析商品拜物教在文化领域的侵蚀以及由此造成的虚假文化现象。在此基础上,笔者将以非同一性哲学为基础并遵循"否定的辩证法"内在具有的既瓦解又和解这一双重向度,阐明阿多诺对文化工业进行的哲学反思及其对本真艺术所作的理论建构。文章认为,阿多诺的文化哲学与道德哲学内在相通,二者都旨在为人类有意义、有尊严的生活奠定基础。     

阿多诺“心理美学”批判思想研究

在阿多诺的理论视野中,其哲学批判的支点之一就是弗洛伊德"心理美学"对社会进行心理学式的批判。阿多诺一边解构弗洛伊德"心理美学"思想,一边又建构了自己的"心理美学"批判思想,该思想在艺术本体论、艺术认识论、艺术方法论和艺术价值论等方面均有论述。阿多诺边解构边建构的运思模式又产生一个无法回避的"内在矛盾":他一方面反对弗洛伊德的心理美学思想,另一方面又无意识间论述了哲学式心理美学思想。从总体来看,阿多诺的"心理美学"批判思想在心理、生活与革命等方面对我国当代大学生而言都有启发性的内在价值。     

艺术是对社会的否定认识——论阿多诺的否定艺术观

阿多诺以“否定辩证法”为哲学基础，提出了“艺术是对社会的否定认识”这一命题。艺术一方面保持自主性，与社会离间，另一方面又将自身变成了一种“反艺术”，其目的都是为了批判现实，求赎人性。但是，艺术同时具有自律性和社会性，它不可能完全独立于社会,所以阿多诺的批判理论只可能停留在意识的层面上，他的求赎也只是一种审美的乌托邦。     

迈向艺术建构经验的艺术人类学

人类学对艺术研究的重视程度逐渐提高、参与者增多;同时,"多文化之文化"视角和"多点民族志"方法,与艺术理论和美学特别是从中派生出的"文化研究"形成了更明显的整体性把握人类建构艺术经验的"合流"态势。迈向艺术建构经验的艺术人类学,必须参与观察处于自然状态中的生活世界如何建构艺术与艺术如何表述生活世界,整体性分析艺术与日常生活、实用与非实用、审美因素与非审美因素等之间的关联。从实践出发的关系分析是艺术建构经验研究的关键工具。迈向艺术经验的艺术人类学的研究有两个主要维度:社会文化的艺术建构经验和艺术的社会文化建构经验。从这两个维度切入,会呈现包括艺术边界、艺术圈子、艺术生产、艺术变迁、艺术交流等在内的一系列重要研究论题。     

艺术·审美经验·审美偏好——审美人类学研究对象新探

审美人类学并非对于"美"的纯粹凝视,亦非流于对其文化事项的收集,而是关于审美和艺术的物质基础,及其"美"之规定性的同构性的系统性研究。在美学与人类学的交流互补中,审美文化这一聚合性对象根据其表现形态、场域性和心理机制等层面,主要形构为如下三个方面:(1)多元化的艺术形态,包括原始艺术抑或"艺术前的艺术"、日常生活中的艺术、仪式中的艺术,以及当代富于杂糅性和流动性的艺术形态;(2)地方性审美经验;(3)审美偏好。审美人类学是关于审美和艺术形构机制及其复杂性的探讨,在人类学与美学的契合与边界之处,审美人类学的研究对象和研究理念与方法都将呈现出新的气象,并由此开拓出当代美学新的研究格局与未来。     

整合还是颠覆：阿多诺与本雅明之争

在20世纪30年代，阿多诺与本雅明围绕机械复制艺术展开了激烈论争。论争的核心问题是技术对艺术领域的介入以及由此而带来的后果应如何评价。本雅明认为机械复制艺术具有颠覆社会的政治功用。阿多诺则认为机械复制艺术只能使接受者意识被整合而丧失批判与反抗精神。     

主体美学反思与范畴辩证转义——阿多诺对康德美学的批判与转化

阿多诺对康德美学进行了批判与转化,使其成为非同一性美学的重要思想资源:阿多诺推翻了康德主体美学的"唯美"前提,并由此延伸至对于"直观"方式的批判,以及对"天才"观念的谱系学考察。阿多诺秉持辩证法对概念中介化的内在要求,将康德美学中的核心命题加以转义——在进步的现代艺术中,"自律性"经由社会要素的中介、形式法则富含现实契机的积淀、理性面对艺术作品的"崇高"获得反思性。其中,自然美范畴尤其得到凸显,阿多诺吸纳克拉考尔与卢卡奇的哲学解读方法,将"自然美"在观念论美学中的式微"解码"为主体压制自然的表征,并在其美学思想中赋予"自然"以自我保存理性无法把握的客体性内涵。     

从审美功能到社会功能:物质材料、展演及消费者——以加拿大因纽特人的雕刻艺术为例

艺术品作为艺术家"意识延伸"的一部分,具有某种能动性。即,艺术被创造的目的是要服务于社会关系网络。艺术品不仅仅要表现其样貌与风格所传达的意义,更为重要的是要表现其在创作过程中所包含的社会文化意义。从这个意义上讲,艺术除了美感以外的能动性,超越了纯艺术与工艺品、个人与社会的界限。因此,在对人类的审美和艺术的研究中,最需要关注的不仅仅是审美和艺术本身,而是在创作过程中,艺术品所表现的社会文化内涵。     

少数民族审美文化的现实困境与相关理论的探讨

由于少数民族社会的现代转型造成文化传统的失落与神话思维的崩解,其审美文化的原创性面临着破坏与消解的危险.少数民族审美文化在现代化背景下所面临的"保存与发展"的困境,应首先从理论上进行探讨.少数民族审美文化研究应以民族文化活动为基点,以集中体现民族审美意识的民族艺术为中介,在田野工作的基础上广泛运用民族心理学、民族伦理学、民族语言学、文化人类学以及民族社会学等相邻学科的方法,建立艺术哲学的比较视野,以取得该学科领域的新突破,拓展美学研究的范围.     

艺术人类学视野下的审美认知研究

当前的艺术人类学研究在侧重发掘"艺术的社会性"的同时,却相对忽略了对艺术这一审美本体的言说,导致未能对艺术创作与审美批评中存在的问题做出直接有力的回应。在具体的研究路径上,艺术人类学可以将对不同文化中审美认知体系的发掘与建构、尤其以对不同审美认知体系的跨文化比较研究作为重点,从而为深化艺术人类学研究提供新的思路与视野,凸显出艺术人类学的学科特色与价值。     

中国美学"内省"审美意识的文化阐释

中国美学"内省"审美意识的生成,直接受到了以儒家思想为主导的中国文化观念和文化精神的影响与制约。直观性、理性、意境,是中国美学"内省"审美意识表现出来的三大文化审美要素。中国美学"内省"审美意识所蕴聚的文化美感有机地渗透在中国美学的艺术创造和审美之中,不仅更进一步增强了中国美学的文化审美感染力,而且也形成了中国美学宏观认识与整体把握相结合、精致构造与抒情表现相结合、伦理修养与道德实践相结合、超越现实与主体自由相结合的文化审美特征。     

当下视觉文化时代的审美心理

本文在阐明当代视觉文化与大众审美意识的概念、特征的基础上,探讨分析了视觉文化时代的艺术的教育功用与"娱乐功用"两者之间的关系,认为艺术的娱乐功用是以教育功用为前提的,娱乐的观看快感满足了人们低层次的最基本的心理需求,而人们的价值需要是会沿着一定的层级需要上升的.人们已经逐渐地在追求审美对象的审美价值,以求获得极大的审美愉悦,由初始的耳目愉悦逐渐走向精神愉悦,反映了受众对优秀的艺术作品的审美需要,同时优秀的艺术作品也反映了艺术家对现实生活的解读能力与审视能力.本文还对图像艺术的审美价值、审美关系与审美创造提出了自己的见解.     

论特殊心灵感知与艺术审美世界的构建

特殊心灵求美的审美态度使得他们有艺术审美的需求,其艺术审美心理结构可以分为审美感知层、审美经验层、审美直觉层三个由低到高的层次。特殊心灵在艺术审美实践活动中表现出的"精彩瞬间",以及特殊艺术审美实践所具有的行为力量能改善特殊审美主体的社会行为,因此探索特殊心灵的艺术感知方式,助其构建艺术审美世界便具有重要的美学意义与现实价值。文章在讨论特殊审美心理结构、艺术感知方式基础上,分析了特殊艺术审美心理的形成机制与作用,并提出了构建特殊心灵艺术审美世界的方法。     

阿多诺论和解:非同一性与劳动、艺术

人与人、人与自然、人与社会之间的和解不是体现为整体的社会秩序,而是存在物之间、人与人之间的丰富和具体的联系;和解所要达到的"和平"状态正是集体主体、个人主体与客观世界组成的三星星丛。真正完成的同一性将释放非同一性,使差异化的东西之间得以相互交流。与马克思一样,阿多诺也想通过以社会的财富和劳动力创造财富的方式,重新建构劳动,从而克服个人与社会之间的对立关系。然则,阿多诺认为,尽管和解作为人类解放的最终形象是无法直接用概念把握的,但是艺术能为真理提供一个可触摸的感性形象,只是这种实践不同于为了集体的进步目标的政治实践。阿多诺关于和解的思想,对当今我国构建和谐社会的理念具有很大的借鉴意义。     

建筑的思想文化意义与城市文明建设

一、建筑的思想文化意义作为艺术学科领域里的建筑艺术,它与绘画、音乐相比较,既有相同性又有特殊性。其相同性在于,它们都具有审美价值,带有艺术性。不同性在于,建筑是一门不纯的艺术,也就是说除了艺术性外,建筑更具有实用性、工程性和资产性。建筑艺术与政治、文化、宗教、艺术等社会上层建筑及意     

浅析网络游戏音乐的审美特性与价值

网络游戏音乐具有一定的审美价值,它在渲染气氛、辅助叙事等方面功能强大,在媒介、载体、音色、旋律、节奏、曲式结构、和声等方面都具有独特的审美特性,拓宽了审美文化的研究视野;但对网游的依赖性等客观现实也导致了它自身的审美局限。客观认识其生存价值和发展前景,有利于艺术多元化的发展。     

经典世纪纪念瓷的创意与实践

"火铸史诗"经典世纪纪念瓷是采用景德镇陶瓷艺术反映和表现中国经典建筑的杰作。陶瓷艺术具有承载精神文化的功能,反映着时代的精神面貌。经典世纪纪念瓷的创作实践带给人们一个深刻的启示:陶瓷艺术既是能够反映广阔的社会生活画卷的艺术,同时,它也能够做到艺术性、审美性与使命指向性的统一。     

美学发展的契机──当代审美文化的昭示

九十年代以来，关于审美文化的研究已成为美学发展研究的热点，当代审美文化表现出与传统美学不同的新特点，这些新特点为美学的发展提供了新的启示。一、审美文化新特点审美与生活的统一，艺术与生活的统一。在艺术的表现形式上，传统观念中的艺术是以审美为目的的创造活动，其结果是孤立于人之外的作品。但二十世纪以来，艺术却变得五花八门，变得更具娱乐性，更趋生活化、通俗化，精英艺术更多地为流行艺术所代替，从而诱发了录相、广告、时装、选美。MTV、游戏机等形式的出现，艺术走向街头巷尾，成为全新的美学样式。在审美创造的方…     

断裂与完整：对两种审美经验的考察

浪漫主义关学认为审美经验与日常生活是对立的，审美纯粹而自律，它无关利害且具有超越性和神圣性。这种对审美经验的认识过于强调审美的独立性，将它从生活中抽离出去，导致了艺术与生活的分离，因此是断裂而片面的。在马克思主义关学视野中，审美经验是现实经验的情感性、想象性表达，它始终保持着对现实生活的介入。审美的价值只有在与伦理、社会等人类其它文化价值的统一中才能实现。因此，马克思主义关学重视审美经验的完整性，强调艺术、审关对现实社会发展的作用。     

论“审美回归”的缘由、意义与局限

在当代中国消费文化中,"审美回归生活世界"的现象既有其理论和现实意义,又有其历史局限性。一方面,"审美回归"还原了感性的应有地位,促成了艺术向日常生活的渗透,在某种意义上为理解审美与生活世界的关系提供了新的视角;另一方面,时下的"审美回归"停留于感官享乐的浅表层次,缺少了精神超越的维度,结果往往使人们缺乏对政治权利、社会改革等更为宏大的目标的热情,导致当代人使命意识的弱化。