顺从与对抗：论艺术与伦理的关系

艺术与伦理都是经济基础的反映，同属于意识形态范畴，它们之问有着必然而复杂的关系。一方面，艺术与伦理有着相同的性质，艺术顺从于伦理道德，是伦理道德的形象化表现，并对伦理道德起着维系和巩固作用。另一方面，艺术与伦理道德有着不同的特点，艺术追求个性化与创新性，伦理追求规范化与稳定性，艺术又常常对抗伦理道德，并在冲破既有伦理道德束缚的同时对伦理道德起着破坏与瓦解作用。     

论民族声乐艺术的情感表现

中国民族声乐艺术的突出特点就是带有浓郁的民族地域风情。在其不断发展的过程中吸收了多种艺术表现手段和表现形式,因而风格形式多样。"只有民族的才是世界的",我国的民族声乐艺术是世界声乐艺术的重要组成部分。本文着重从民族声乐艺术中情感表现的重要性、风格特点和情感表现三个方面入手进行剖析中国的民族声乐艺术。     

论特殊心灵感知与艺术审美世界的构建

特殊心灵求美的审美态度使得他们有艺术审美的需求,其艺术审美心理结构可以分为审美感知层、审美经验层、审美直觉层三个由低到高的层次。特殊心灵在艺术审美实践活动中表现出的"精彩瞬间",以及特殊艺术审美实践所具有的行为力量能改善特殊审美主体的社会行为,因此探索特殊心灵的艺术感知方式,助其构建艺术审美世界便具有重要的美学意义与现实价值。文章在讨论特殊审美心理结构、艺术感知方式基础上,分析了特殊艺术审美心理的形成机制与作用,并提出了构建特殊心灵艺术审美世界的方法。     

艺术变形:现代主义实战的方法论

变形是现代主义诸流派共同的艺术手法,其艺术表现形式是:"象形中的变形"与"变形中的变形"。现代主义视野中的艺术变形,表面上表现了人的卑琐和阴冷的一面,实质上有积极的意义:表达了对人类生存环境的忧虑,对资本主义制度"异化"人性的控诉以及对人类美好前景的憧憬。     

张学智:中国印象岩画的开拓者

岩画,是古代先民创造的伟大艺术,在全世界许多国家陡峭的岩壁上都可以发现远古时代的岩画遗迹,享誉世界的贺兰山岩画是中国古代岩画艺术宝库的珍品。生长在宁夏的著名画家张学智以超人的艺术胆识和扎实的艺术功底,经过多年不断探索、发掘、创新,将晦涩难懂的远古石刻转化为现代水墨艺术,创作出了具有时代特色、更贴近现代审美取向的"中国印象岩画"。其作品将远古与现代,历史与文化,具象与抽象有机融合,追求"似与不似"的艺术境界,并率先提出了"中国印象岩画"     

论艺术否定性的层次

西方艺术思想史上对艺术否定性的认识经历了传统层面阶段、形式——社会层面阶段和本体层面阶段等三个阶段。传统层面可以分为"再现"和"表现"两个相"否定"的连续过程,它们都是从外部功能上突出艺术与现实的否定性关系;而从19世纪开始,艺术以转向"内"的视角"否定"了传统层面的艺术否定性观念,开创了艺术形式至上的现代主义时代;而本体层面是对前两个层面的哲学总结。可以看到,艺术的否定性不仅是面向现实而言,而且也是面向自身历史构筑的传统而作的持续创新的过程。     

新疆乡土文化艺术语境下的图式与符号

基于当代艺术思潮的优化创新,"乡土文化"在新疆艺术作品中成为了不可缺少的部分,构建了多姿多彩的艺术语境条件,从新角度展现了新疆地域艺术创作的人文艺术特色。本文分析了新疆艺术中乡土文化与艺术语境的内涵,从新疆乡土文化艺术的艺术语境、艺术特色、艺术载体、艺术作用等方面,介绍了新疆乡土文化艺术语境下的图式与符号。     

从审美功能到社会功能:物质材料、展演及消费者——以加拿大因纽特人的雕刻艺术为例

艺术品作为艺术家"意识延伸"的一部分,具有某种能动性。即,艺术被创造的目的是要服务于社会关系网络。艺术品不仅仅要表现其样貌与风格所传达的意义,更为重要的是要表现其在创作过程中所包含的社会文化意义。从这个意义上讲,艺术除了美感以外的能动性,超越了纯艺术与工艺品、个人与社会的界限。因此,在对人类的审美和艺术的研究中,最需要关注的不仅仅是审美和艺术本身,而是在创作过程中,艺术品所表现的社会文化内涵。     

黄闪夜:旅美画家的壮乡情怀

他将家乡的传统文化元素,家乡山歌中"爱"与"祈福"的永恒主题带到西方,并在国际艺术世界中频频奏出美妙的韵律。黄闪夜现为职业艺术家,兼任美国亚洲文化学院艺术中心教授。他的作品在多个国家展出,其艺术表现领域包括了绘画艺术、装置艺术、剪纸艺术、书法艺术。1998     

论艺术表达中“能指”引发“所指”被接受的主观能动性

所有艺术门类在创作和表现作品的过程中,都致力于解决"如何表现"和"能够表现出什么"的问题,这也是一个通过由"能指"的多样化表现而达到让观者自发意会"所指"的过程,艺术领域中"能指"的表现形式有多种,诸如音乐、舞蹈、电影、雕塑、绘画等等外在表现形式,而"所指"则取决于观者对"能指"的个人解读,来最终达到对原"所指"的超越和再认识,通过一个"我化"的弹性审美过程,来逐渐成为独立的"他者"审美个体。     

人类学艺术研究对于人类学学科的价值与意义

在艺术人类学研究实践中,通过关注艺术活动中人们浸入其中的情感、激情和欢乐愉悦,把握人类更多的感觉方式,有可能弥补以往人类学研究中仅仅关注理性、重视听觉式的访谈言说和视觉式的眼见为实的行动,而忽略了情绪情感、忽视了多种感觉方式之虞;借由对于艺术活动的"体验式"参与观察和深度访谈,由艺术形式的深入分析入手,人类学家可以探索文化观察与阐释的新途径。艺术人类学研究本身是一项具有深刻意义的人类学学术理论性实践,应当引起更多学者的关注和重视。     

论黑格尔美学体系中的逻辑与历史相统一

依据逻辑与历史相统一的思维,黑格尔建立了一个庞大而完整的美学体系。本文认为,由于其逻辑起点"绝对理念"是一种独断论的精神产物。所以其逻辑与历史相统一的方法便带上了用逻辑切割历史的色彩。具体表现在:对"戏剧"这一艺术形式的划分并不符合艺术发展的逻辑,对舞蹈和某些东方艺术主观的忽略掉,并且依据其美学体系不能对新型艺术电影进行归类。     

“公转”“自转”如何一起转

从媒体上关注"两会"代表委员的建言献策,常常能看到"凝聚共识"、"形成合力"、"协调推进"之类的说法。这其中,包含了对整体与局部、集体与个体等关系的思考。不禁想起这样一幅漫画:同样的建设工地,同样是挥汗如雨,有的马达轰鸣、机器飞旋,有的却乱作一团、机器纹丝不动。乍看不禁纳闷,细看方知缘由:工人们虽都在用力,但有一组指挥有序、气顺劲足,另一组却各自为政、杂乱无章,其结果自然相去甚远。漫画中所表现的尴尬,或许有艺术的虚构,但现实生活中,"各吹各号,各唱各调"的现象,却并不少见。     

从“绘事后素”看儒家的美学思想

"绘事后素"是《论语·八佾》篇中孔子答子夏问诗的一个类比。孔子用在素白的底子上加以色彩的绘画方法来寓意礼是建立在"仁"这种质地上的华饰,从而从"绘事后素"导出"礼后于仁"、"美后于善"、"文后于质"的美学思想。孔子从仁与礼的思想出发考察诗,充分体现了孔子"依仁游艺"的观点。孔子用礼作为一个重要标准来评价诗,其中文质并举的观点完全不同于道家、墨家的文质观。绘与素、礼与仁、美与善、文与质的二元统一,实现了一种具有审美意义的中和,倡导的是艺术显现与人格修养的统一。     

台湾当代艺术家 蔡志荣

<正>提出"环境·动力——美学"艺术再认知工程创立独特的"符语编码"艺术元素用艺术表现样式关怀人类社会问题蔡志荣是台湾资深且仍活跃于当代的艺术家,其创作从现代跨越后现代而跃入当代,自"新绘画精神·跃动的年代",历经"符语编码"叙述当下社会处处被符号、条形码编制的窘境,至1990年末一件件构筑在社会关怀行动的"环境·动力——美学"艺术。无疑,从其作品多样的表现样     

“玩”与“拙”的艺术——从孩童到大师

当代绘画的艺术观念与形式愈发多元化,艺术家开始对传统绘画进行重新认识与探索,逐渐解放固有的艺术观念与绘画技法,尝试艺术的多种可能性,追求感性表现和真性情的自我表达。我们看到,少儿美术教育中常常以"玩"为创作活动的过程,形成以现当代艺术大师"拙"为结果的形式倾向。通过分析高考美术教育过程与结果的艺术本质背离性,以及国内外艺术家、艺术活动与"童趣"的"拙"与"玩"的关联性,以"拙"与"玩"作为一种方式的当代艺术表达进行初步探讨。     

宋玉《讽赋》《登徒子好色赋》比较研究

《讽赋》与《登徒子好色赋》在结构、内容方面有较多相似之处,但在题旨与艺术追求方面也存在重大差异:两篇作品主要的相同点在于均以"好色"为谗言,而在申辩中都强调"以礼自防"。《登徒子好色赋》中的章华大夫形象及其表现出的"目欲其颜,心顾其义"的情欲观,表现出更高的审美境界和艺术水准。     

中西语境下的"艺术终结"

"艺术终结"是黑格尔从其思想体系中演绎的重要结论,丹托立足于当代艺术迥异于传统的现状,对其进行重要的发挥,在中国学界的相关领域产生了重大而深远的影响.然而,在中国学者对这一理论的热烈讨论中透露出对之理解、阐发以及评价的多重偏差和错位,这种尴尬很大程度上源于我们同西方异质的历史时间观,表现了中国传统循环观基础上的"艺术不死"与西方进化论前提下的"艺术终结"之间的对抗.     

陕北汉画像石与剪纸有何共同特色

陕北汉画像石和陕北剪纸是在特定的历史时空条件下,为了满足某种社会需要而产生的艺术形式,由于共同的文化渊源和地理地域环境,二者表现出相同的早期生命认知观念、哲学观念,且在表现题材和内容、造型手法和艺术特征等方面有着极大的相同之处,呈现出浓厚的"两汉和边塞遗风"特征。     

康普生家族悲剧与基督教伦理

作为一位在艺术手法上大胆创新者但同时又是最因袭传统的伦理家,威廉·福克纳的经典之作《喧哗与骚动》将基督教伦理的"爱"、"信"主德纳入小说创造,通过对康普生家族成员"爱"的缺乏和"信"的丧失的刻画揭示了这个家族悲剧与基督教伦理之间的渊源,表达了他对美国南方在发展和变迁的历史中所遭遇的生存困境的独特思考。