孔祥启：舍生求艺柳子戏

稀有剧种柳子戏存世流传已500余年。她与大弦子戏、罗卷戏等同出一源，在清中叶前被称“东柳”，与“南昆”（昆山腔）、“北弋”（弋阳腔）、“西梆”（梆子腔）合为中国四大声腔剧种．在地方戏艺苑中占有相当重要的地位。     

浙江戏曲文化源远流长(上篇)

素称“文化之邦”的浙江,物华天宝,人文荟萃,文化艺术历史悠久。浙江不仅是中国美术、书法大省,更是中国戏曲的桑梓之乡。南宋时,中国完整的戏剧形式———戏文在温州诞生。元代,杭州又是北杂剧创作演出的中心之一。而到明代,颇有影响的戏曲“四大声腔”中的海盐腔、余姚腔,又相继同源出自浙江。到了清代,浙江戏曲舞台又盛演“高、昆、乱、徽”诸腔,形成了婺剧、绍剧、瓯剧等浙江主要多声腔地方剧种。自清末民初始,浙江的民间曲艺又与说唱滩簧结合,逐渐形成了富有浙江地域特色的越剧、甬剧、姚剧、湖剧、睦剧、杭剧等地方剧种,且尤以越剧的…     

八面来风

内乡县宛梆剧团唱红农村大舞台多年来,在豫西南山区农村活跃着这样一支剧团:常年扎根农村,为农民唱戏,年演出场次多达500余场,这就是有“天下第一团”美称的河南省内乡县宛梆剧团。由于该团列繁荣当地文化事业成绩突出,2002年被评为“全国文化工作先进集体”,成为河南省惟一获此殊荣的基层剧团。 该剧团大胆改变了单演宛梆的传统做法,把剧团分成宛梆     

刘亮延：以李清照之名

2007年中国话剧百年，4月初台湾6大新生代剧团来到北京，向话剧百年致敬。其中对作为刚刚成立一年的台湾新生代话剧团体“李清照私人剧团”来说成立剧团的初衷不是“超越”而是为了“呈现”，这是一个前所未见的团体。 创建者刘亮延，台湾新生代诗人、导演、设计与摄影师，1979年生于台东市。东华大学英美语文学系毕业，现就读于台湾交通大学应用艺术研究所。     

为心中那片净土——日本新制作座访华散记

坚持这条道路走下去 新制作座剧团是日本较早与我国开展文化交流的进步艺术团体之一。剧团创始人、新制作座文化中心理事长真山美保女士是日本著名剧作家,曾于1957年随日本戏剧家代表团访华,受到周恩来总理的接见。回答周总理有关剧团情况的询问时,真山介绍了他们以“到群众中去,和群众在一起”的办团宗旨。周总理     

怎样建设工业发展大平台

2010年初,省委、省政府提出“四大建设”的重大决策,即建设大平台、大产业、大项目、大企业。实施“四大建设”,是加快浙江经济转型升级的大思路、大动作。“四大建设”首要的是建设大平台。大平台在“四大建设”中具有关键性,大产业的形成、大项目的落地、大企业的崛起,在较大程度均有赖大平台的构建。     

“龙飞凤舞”办剧团一心一意为乡亲

“八年了，俺俩口子自办的庄户剧团，越来越红火，为村民做点好事俺很愿意很自豪。”平平淡淡的话语间透出浓浓的乡音乡情。莱西市姜山镇望埠庄村党员、市人大代表全月祥和妻子刘翠凤发展庄户剧团，被群众誉为“龙飞凤舞办剧团，一心一意为乡亲”。     

山西四大梆子

山西戏曲艺术,除了悠远深厚的历史渊源、举世瞩目的作家、古朴珍美的出土文物外,她品类繁多的戏曲剧种,也居于全国首位。山西地方剧种多达54个,占全国300多个剧种的六分之一。山西地方剧种中的“大戏”,是人称“山西四大梆子”的蒲剧、晋剧、北路梆子和上党梆子。其中,蒲剧、晋剧、北路梆子同根异枝,一脉桕承,皆为梆子声腔的正宗。蒲剧,又称蒲州梆子,是山西四大梆子戏中最古老的剧种,因起源于晋南蒲州(今永济县)而得名。它形成于明末,盛行于清代,剧目多达1000余个。慷慨激越而又委婉柔和,粗犷豪放而又细腻缠绵的艺术风格,特别是浓厚的地方色…     

人大宣传用语要规范

人们经常能听到“四大家”的提法。毋须多言，“四大家”指的是党委、人大、政府、政协。严格说来，这种提法很不严谨，尤其在宣传报道中，更不宜把四者简称为”四大家”。     

国光剧团带着新编京剧《孟小冬》巡演大陆 再绽台湾京剧绚丽的花

在第十三届中国上海国际艺术节官方网站首页上，《重点推荐》栏上显赫写着“台湾国光京剧《孟小冬》……”这是继2010年6月“两岸城市艺术节”的《金锁记》之后，台湾的国光剧团再次来到大陆，参加中国上海国际艺术节。之后，国光剧团还将带着由“百变青衣”魏海敏领衔主演的新编戏《孟小冬》、年届五旬当家老生唐文华主演的重新修编的老戏《未央天》，巡演上海、河南、北京。     

对繁荣发展京剧艺术的思考

京剧起源于清代康乾盛世,当时许多新兴的地方戏曲出现,诸腔杂陈,分属于不同的声腔体系,特别是1790年四大徽班陆续进京后,为清代宫廷所重视和提倡,在融合了徽剧、汉剧、昆曲的基础上,在京都人文荟萃的文化氛围中,使得它广泛借鉴、吸收、融合了地方剧种的优点,包括歌唱、舞蹈、武术、美     

抗战时期的菏泽戏曲

菏泽古称曹州,地处中原腹地,文化底蕴丰厚,是齐鲁文化和中原文化的交汇地。这里戏曲活动悠久,剧种多、剧团多、名角多,享有“戏曲之乡”的美誉。这里流传的主要剧种有山东梆子、大平调、枣梆、柳子戏、大弦子戏、两夹弦、四平调、豫剧。此外,评剧、河北梆子、京剧等也流传甚广。据载,明末清初,菏泽戏剧活动在明末清初就已经很普遍了。“大姚班”“大兴班”“长生班”“东三义堂戏班”造就了一大批名艺人。近代以来,特别是伴随着1937年日军大举入侵中国,菏泽地方戏曲遭到巨大的冲击,剧团纷纷解散,很多艺人被迫回乡种田。但是     

法国“艺术家之春”艺术节

法国“艺术家之春”艺术节创办于1987年,是法国第二大戏剧艺术节,仅次于阿维尼翁戏剧艺术节。每年的6月初至7月初在法国南方城市蒙彼利埃市举行。艺术节期间来自本地区的一些剧团和艺术节组委会邀请的法国各地有名剧团和国外一些文化团组在这里献技献艺。 蒙彼利埃市是埃罗省的省会,这是一个具     

厦门儿童救亡剧团抗日救亡的回顾

一、一支抗日儿童剧团队伍 “七·七”芦沟桥的一声炮响,揭开了中国人民抗日民族解放战争的序幕。全国各地的抗日救亡剧团纷纷成立。“大人救国,孩子们也要救国！”厦门儿童救亡剧团,就是在这样的形势下组织起来的。 1937年9月,厦门儿童救亡剧团诞生于福建的厦门。成立时,全团共有27人。其中,大人3人,儿童24人。大人,即党支部书记兼总领队林云涛和张兆汉,及辅导员洪凌3人。儿童,即团长许岱、团员如林平夙、陈轻絮、施明新、宋哲杰等24人。年龄最小的,要算是宋     

文化兴村,百姓需要些啥?

在新农村建设中,在一线实践的工作者行走在乡村,在田间摸爬滚打,他们对农村文化建设有着真实的体验与深厚的感情。近期记者走进了基层,聆听了他们真实的诉求。以扶持为主发展文艺剧团现在农村很多剧团面临着“人财两空”的发展困境。一是缺少到基层演出的经费。二是工资低,留不     

活跃在台湾剧坛的两大表演团体

台湾现有二百多个舞台剧团,每个都有各自的风格。在众多的剧团中,屏风表演班和表演工作坊历史较为悠久,具有较大影响。 李国修与屏风表演班 由李国修领导的屏风表演班,是目前台湾话剧界最有影响的一个专业剧团。 屏风表演班成立于1986年。该团自成立以来,坚持“以戏养戏”,共演出了25个剧目,每年定期推出两出大型剧目在各地巡回演出,并曾赴美国演出。屏风表演班的作     

两岸戏人强档联手《暗恋桃花源》共同演绎风靡台湾20年经典舞台剧

“暗恋”与“桃花源”不期而遇。从混乱到和谐,从笑闹到沉思。前一秒是喜剧,后一秒是悲剧。每个人的生命中,或许又都有着这样那样的“暗恋”与“桃花源”。《暗恋桃花源》的发生是因为《暗恋》与《桃花源》两个剧团同时要用一个舞台排戏,两个剧团都急着排戏,互相抢舞台而起。直到后来,他们终于决定共享舞台,一团一边,各自把自己的戏排完。两出戏因而开始微妙的交集在一起。桃花源里芳草鲜美,落英缤纷,阡陌交通,鸡犬相闻。这里的人过着“乃不知有汉,无论魏、晋”的闲逸生活。所以“暗恋”在这里似乎没有滋生的可能,可生活忍受不了简单,艺术也…     

从四季剧团的经营看表演艺术的产业化

四季剧团是日本最大的演出团体之一,它与东宝公司、松竹公司、宝冢歌剧团并称为日本“演剧界四强”(演出年收入均在100亿日元以上)。该剧团现在东京、大阪、名古屋、京都、福冈等5个主要城市拥有7个专用剧场,演职人员1100多人。2001年度剧团共演出2223场次,观众233万人次,演出收入达189.5亿日元(约合13亿人民币),演出纯利润达25.7亿日元,居日本演出界之首。该团代表浅利庆太本人年度纳税也成为日本戏剧界之最,达上亿日元之多。无论从剧团规模、企业效益还是社会影响来看,四季在今天的日本无疑都     

浦江乱弹婺剧的基石与先声

从清中叶开始,花部戏曲一时兴起,乱弹腔戏种类不断涌现.“浦江乱弹”即成为浙江婺剧中重要而优美的声腔之一,被称为婺剧的基石与先声. 浦江是一个风光秀丽、名人辈出的诗书之乡、戏剧之乡.浦江乱弹的曲调来自浦江当地民歌“菜篮曲”,又名“踏歌”,曲调自由,似顺口溜一般,一歌一和,自在舒适,故又称“天下和”.     

马英九“特别费案”：绿蓝阵营全涉及 下一个会烧到谁

马英九因“特别费案”被起诉后，民进党是“亦喜亦忧”。“喜”的是马英九在绿营眼中，原本是一位“打不倒的对手”，但因“特别费案”大伤元气后，瞬间强化了“四大天王”的自信，“四大天王”就是要靠“追打马”来创造自己的优势。