篆如茶,书如诗,画如棋,人如玉

李学伟是活跃在当代中国艺坛上的一个极具个人魅力与学术思想的学者、艺术家、鉴定家.自幼受其父影响酷爱书画篆刻艺术,深造于中央美术学院与中央民族大学研究生院.书画篆刻、鉴定,师从于李光远、陈复澄、姚哲成、王镛、杨仁恺、秦公诸先生.李学伟阅历宽博,谦和处世,夙兴夜寐,从不知疲.其对书、篆、画创作体会精深,并以“致广大极精微”为学问准则.在其数十年的打拼中,从机关职员、期刊主编、拍卖行老总、美术馆馆长到央视的鉴宝专家,频繁调换的是他工作的性质,不变的却是他对书画印艺术的痴迷.能积学日富,也实由于此.     

姚少华画虎

由联合国世界和平教育者国际联合会等组织共同颁发的“2004年世界和平美术大展中的世界名人大奖”,近日授予我国著名国画家姚少华先生。这也是这次亚洲唯一的一枚金奖,获此殊荣充分说明中国书画这一优秀的民族艺术,更加受到国际艺术界的关注与赞赏。姚少华多年专注动物题材的创作,尤以画虎著称,他擅画气势雄伟横空腾跃的写意猛虎天安门城楼大厅、人民大会堂等许多殿堂都收藏有他的巨幅力作,并作为国礼赠予美国、韩国朝鲜、日本等多国首脑。他的作品阳刚大气、傲骨雄威,充满激情和生命的活力,体现了艺术的民族化;其蕴含中国传统文化的浓厚气…     

哭泣的麦秸

他叫阿商,跟我青梅竹马. 那是一个柳絮曼舞,夕阳金黄的黄昏.他取出一枚戒指,轻轻地套在我的中指上,目光中透着深情:"阿诗,这枚戒指,我编织好久好久了,一直没能有机会送给你,又怕你不喜欢.     

这就是苏士澍

时下，京城各美术场馆、博物馆举办的书法、美术等各种展览令人目不暇接，风起云涌，而规模不大的一个“书写和谐，守望家园——苏士澍金石书画求教展”，却格外引入注目。展出作品虽只60幅，却涵盖了全国政协委员苏士澍先生近5年来创作的楷、行、隶、篆、篆刻、绘画、自己责编的出版物等各个艺术门类的作品，彰显出苏士澍先生坚实的书法篆刻及诗文创作的深厚传统功力。     

趙永金书法

我和永金的最初交往缘于他寄来的《赵永金书法篆刻作品集》.我们多年未曾谋面,靠的是电话交流,作品交流.永金每有新作,必寄我一观.我从诸多展览和书籍中所了解的一段段印象,逐渐地累加而清晰起来.因为时空的距离,对他评价就更直接、更客观.在我看来,永金对于书法篆刻有一种宽容而闲淡的＂游于艺＂的心态.兴趣是最好的老师,他在玩赏中取得不凡成绩,但他创作用功极勤,深感不于老实处勤奋用功,将难有所成,在勤奋中获取新的灵感,不流于虚伪浅薄.     

三宝：成功的音符因拒绝而嘹亮

近年来,蒙古族音乐人三宝人气飙升。这不仅仅因为他成功创作了《亚运之光》、《我的眼里只有你》、《带上你的故事跟我走》、《不见不散》等被人广为传唱的歌曲,也不仅仅因为他那几场声势浩大的个人作品音乐会。许多喜欢三宝的朋友常说,三宝身上有一种北方男人的特质,倔强、坚持、野性的三宝让人陶醉……     

新西兰华人画家曹俊的故事

他是一名理科大学毕业生，却矢志不移地追逐着儿时的画家梦；他19岁才知“宣纸”为何物，29岁时创作的作品却已卖到20万人民币；正当艺术事业走上正轨渐入佳境时，他又选择了移居新西兰漂泊他乡……     

忆艺术赤子吴冠中

不定型的思维无限 我差不多每年春节都要去给吴先生拜年,同时看他新出版的画册。从2000年起,广西美术出版社每年为他出版一本画册,都是他上一年新创作的画。     

李鸿征书法

李鸿征,1948年生于山东,满族。秉性好学,气质儒雅。所学专业为理工科,一直在企业、科研单位、政府管理部门从事技术和管理工作。但伴随他一生的爱好,则是书法篆刻艺术。他自幼即与笔墨为友,遍临名帖古碑,涉猎甚广。王羲之《十七帖》、《圣教序》、颜真卿《多宝塔》、《东方朔画赞》、智永《千字文》、孙过庭《书谱》、汉隶《石门铭》、《礼器碑》、《张迁碑》及多种魏碑、金文均是他孜孜耕耘、临习不辍的范本。他除了向古人法帖学习之外,还广交同道,向当代名家求教,与书法界同行交流,博采诸家之长,使其艺术造诣日臻成熟。他的作品曾多次入选…     

百年回眸任率英

任率英（1911—1989）一生致力于中国工笔画、连环画、年画的发掘与创作。作为人民美术出版社连环画创作室的初创者之一,他的作品走进千家万户,带给人民大众美的享受。任率英先生把中国工笔重彩的表现形式融入年画、连环画的创造，促成工笔重彩画与年画、连环画的完美结合，为年画、连环画的创新注入了新鲜的血液，创造了一个时代的年画和连环画艺术的高峰；他以自己优异的艺术才能和执着，创作出一批经典之作。     

非洲木雕

非洲木雕 ,造型奇异、形象粗犷 ,使观者很难感受到西方古典雕塑那种鲜活的肌肤和漂亮的形体 ,但是 ,那尊尊非洲木雕会使人强烈地感受到生命运动的活力及具有现代感的装饰。需要说明的是 ,当时的木雕艺人在创作时 ,并不能将自己的意识完全融进作品中 ,木雕从内容到形式都受到原始部落的宇宙价值观和宗教理念制约 ,虽然看似形象离奇夸张、神秘怪诞 ,但创作的目的性很强 ,现在人们看到的这些生动形式 ,是历代非洲木雕艺人数千年来积累下来的艺术模式和审美理想的体现。在原始非洲民族看来 ,死亡 ,不是生存的终结 ,而是生命转移的另一种形式。他…     

钟情缪斯 守望家园

当诗歌艺术的皇冠不再 辉煌,诗人不再成为时代的 宠儿时,能够甘于寂寞、依然 钟情于缪斯并坚守着精神家 园的诗人,是令人敬佩的。马 克或许就是这样一位年轻的 军旅诗人。 认识马克已有十几年了。在我的印象中,上个世纪 80年代中期我在副刊当编辑时,就开始接触他的诗歌作品了。他常来送稿,言语不多,总是微微一笑,来来往往,彼此也就熟悉了。我对他的创作也就有了些认识。或许,由于我自身也喜欢诗歌创作的缘故,于是便和各地的诗友们有了更多的联系。那时,我们在报纸上开辟了…     

喀左有个“泥人徐”

一块紫砂泥,一把竹尖刀,两天时间,一个栩栩如生的人物雕塑,就在一双巧手下诞生了.天津有个泥人张,喀左有个泥人徐.不同的是,喀左这个泥人,是用紫砂捏的.他叫徐明,土生土长的喀左人,辽宁省工艺美术大师.徐明七八岁开始学习绘画,擅长书法、国画和雕塑,专业从事紫砂泥人艺术已有20余年.他的作品形象古朴逼真,憨态可掬.他的创作丰富了喀左紫砂产品的品种,对宣传、推动喀左紫砂发展起到了很大作用.     

不只是一只烟斗——雷尼·马格利特

雷尼·马格利特这位比利时超现实主义画家因一只烟斗而闻名于世当我们通过这只烟斗,走进马格利特的世界,他带给我们的却不仅仅是这一、这不是一只烟斗这幅叫作《这不是一只烟斗》的画创作于1929年,原名叫作《形象的叛逆》,画上画着一只烟斗,并附了一行字:你所见的不是一只烟斗。这只不是烟斗的烟斗,应该是世界上最出名的一只烟斗。马格利特     

张丰泉与藏书票的故事

张丰泉的名字似乎与藏书票有着太多的联系，只要在网上搜索张丰泉，其结果总是和藏书票连在一起。年届八旬的张丰泉老先生，以其对藏书票（版画）艺术的执著情怀和独特的艺术想象，数十年孜孜不倦地用刻刀创作和耕耘着。那一枚枚精致美丽的藏书票，记录着老人为传承和发展这门独特的艺术所走过的漫长历程。     

毕加索的怪癖和他的遗产

享誉全球的艺术大师毕加索于1973年去世,在他身后给全世界留下一笔极为可观的艺术遗产。其中包括1815幅油画,7089幅素描,3万多印张版画,1228件他亲手完成的雕塑作品,3282件陶制艺术品,几百本速写簿,以及他给各种书籍所创作的难以数计的插图。当然,以上所提供的惊人数字还仅仅是     

陈培元的“墨刻”人生

年方50的陈培元,笔工刀耕的"墨刻"岁月就有四十五个春秋了。与一般的书法家和画家不一样的是,他在宣纸上写毛笔字的时光与在石头上刻字的时光是同龄的,他的书法和篆刻的成长过程也与他生命成长的过程也与时俱增。人到中年的他,不负年华。艺术的果园,有了花香鸟语的春光。"墨刻"半生的陈培元,蒙其家学福荫,一生得益。     

方胜先生的书画与篆刻

饮誉海内外的书画篆刻艺术家方胜先生,又要在山西故里举办个人书画篆刻作品展了,可喜可贺!除了在太原、忻州展出外,还要在他的祖籍地——驰名中外的佛教圣地五台山展览,联想到他在美国、日本的展览,联想到他的书、画、印作品,不禁让我觉察到艺术家的佛缘。     

宋春舫风俗喜剧论

宋春舫是中国现代文学史上一位重要的戏剧作家。他先是以外国戏剧理论及作品的译介和评述，后又以戏剧创作，为我国现代戏剧艺术的发展做出了积极的贡献。他的话剧创作，主要是喜剧。他将喜剧创作的视角转向了中国世态与风俗的摹写，并且卓有成效地展开了摄取的广角。在他的剧作中一直跃动着一种极力要将中国的世态风俗和新的民族艺术形式高度结合起来的可贵追求。这也正是其风俗喜剧的重要意义所在     

诗书画曲汪国真

《又见汪国真》一书的出版发行,让我们看到了一个全新的汪国真,一个立体的汪国真。每次见到汪国真的时候,你总能看到他的变化,他的变化总让你有吃惊的感觉;他的变化也在于总有新的作品呈现给你;他的变化更在于一件事情等你耳有所闻的时候,他已经被广为认可并成气候了。且不论他是中国有新诗以来作品最畅销的诗人,而且他的诗歌至少整整影响了一代人;也不说黄山、张家界等名山大川都有他遒劲潇洒的书法石刻,并且海内外知名如香格里拉一般的大酒店同样有他的笔墨。而今让人不得不惊讶的是他正在为唐诗宋词谱曲。由中国国际广播出版社2003年出版…