高醇芳：与伯母宋庆龄相处的日子

高醇芳，法国学术骑士棕榈勋章获得者，法中文化协会主席，巴黎电影节主席，知名中国画女画家。 因为高家与宋庆龄之间一段鲜为人知的友情，高醇芳受邀回到她的故乡上海，参加“宋庆龄和她的时代”国际学术研讨会。同时以这段经历而成书的《风中玫瑰——回忆我家与孙夫人宋庆龄的友情》在上海首发。     

潘公凯

潘公凯出生于浙江宁海，作为国画大师潘天寿先生次子，得其衣钵，又先后担任中国美术学院、中央美术学院的两院院长，对中国画的形态发展皆具有长远广阔的视野。潘公凯长期潜心于创作实践和理论之间的思考与体验，深入研讨中西绘画传统，     

张大千画作赏析

正张大千是20世纪中国画坛最具传奇色彩的艺术大师,在绘画、书法、篆刻、诗词方面皆具造诣。早期专心研习古人书画,山水画实践和理论颇有建树。中年赴敦煌摹隋唐壁画,画风为之一变。晚年旅居海外,创立大泼墨泼彩画派,色墨氤氲,工写结合,将中国画推向崭新的艺术风貌。     

中国大写意花鸟画的书写性与雕塑性

<正>大写意花鸟发展到今天,几百年来一直没有离开过书法对它的影响和渗透。"书画同源"讲的就是中国画特别是写意画与中国书法的"血缘关系",尤其是中国的大写意花鸟与中国书法的血缘关系则显得更亲、更近。一谈到大写意花鸟画人们首先想到草书或狂草。认为大写意花鸟画狂     

本期人物 刘国辉

(1940年生)中国美术学院教授中国美术家协会中国画艺委会委员刘国辉的人物画,是在"纠正古代文人画错位,构建现代人物画大厦"美术史学基础上提出的艺术之路。他以"写实人物"为旗帜,人物形象造型简括,神采郁勃灵动;用墨多变,随物而施,摆脱了笔墨中心论,     

梦萦故里

由中国书协、中国民间艺术家协会、中国艺术科技研究所、江苏省书协、中共镇江市委宣传部等主办的《梦萦故里——容铁书画篆刻作品展》,于2012年12月10日,在江苏省镇江博物馆闭幕。该展展出百余幅书画篆刻作品,作者的国画打破传统绘画自明清以来形成的隐遁守旧,程式化复制而缺少新意的藩篱。在保留中国     

20世纪中国学院派绘画

数年前,某机构评选出的20世纪十位中国画大师中,除了吴昌硕外,其余九位都曾在美术院校执过教鞭。齐白石曾为中央美术学院名誉教授;黄宾虹执教于北平艺术专科学校等;徐悲鸿被政务院任命为中央美术学院院长;刘海粟曾任上海美术专科学校校长,南京艺术学院院长;潘天寿早年任国立艺术专科学校校长,建国后任浙江美术学院院长;张大千应徐悲鸿之邀任南京中央大学艺术系教授;傅抱石从日本学成归国,在中央大学艺术系执教;李可染也曾先执教于北平艺术专科学校、中央美术学院。林风眠,1925年时任北平艺术专科学校教授兼校长。     

徐悲鸿与齐白石

徐悲鸿既是一位绘画大师，又是一位杰出的艺术教育家。在几十年的美术教育实践中，他完善了科学的美术教学体系，为我国培育了许多美术人才。另一位国画大师齐白石早年曾为木工，后以卖画为生，他的国画笔墨生动、天趣横生，书法篆刻自成一家，是近现代中国画坛的里程碑。     

文艺批评与贬损评价——透过“范郭案”审视文艺评论的法律处境

2010年5月26日，《文汇报》鉴藏专刊“争鸣”栏目刊登了郭庆祥的《艺术家还是要凭作品说话》一文，文中对一位画家的作品进行了批评：“这位名家其实才能平平，他的中国画、人物画，不过是‘连环画的放大’。他画来画去的老子、屈原、谢灵运、苏东坡、钟馗、李时珍等几个古人，都犹如复印式的东西。     

陈向迅

陈向迅作品个人风格强烈,又具有浙江中国画重视形式和笔墨的文人画传统。在极具装饰味的彩墨图式中,营造出一种淳朴、清雅而不失浑厚的艺术气氛;造型夸张、变形,强调韵味,对固定程式进行调整和重组,意在形成新的画面次序;在重视形式的同时又坚持对笔墨意味的把握。