2013新北市电影节主题：自由之窗

今年，新北市电影节的主题是“自由之窗”，规划的导演专题是侯贝格迪基扬的几部电影，包括去年在台上映的《法外见真情》。     

当巨鸟展翅,你在现场?

<正>今夏"台北电影节"的主题城市是波兰华沙。从电影里,我时常可感受波兰这个国家的特有魅力。配乐的优美与严谨度超越许多国家的电影。谈到波兰,影迷不可能错过克日什托夫·基耶斯洛夫斯基(Krzystof Kieslowski)的作品,他是引我叹息,甚至是迷醉的导演。此次影展,几部不同导演的波兰电影,如《人生三三景》、《沉默的共谋者》、     

2007,中国电影小制作年?

<正>2007年,对于中国电影界这并不是什么特殊的年份,但也注定了2007年将是一个不寻常的电影年。近期几部小成本电影如《疯狂的石头》《大电影之数百亿》等都获得了圈内圈外一致好评,其中《三峡好人》更是捧了个第63届威尼斯电影节最佳影片金狮奖回家。由此,我们是否可以预测一下,2007年的中国电影市场将劲吹小成本电影之风?不得人心的尴尬大片1994年11月,中影集团首次以分账形式引入《亡命天涯》等好莱坞影片,当时的电影人员、新闻记者为了工作和行文的方便,称这些大投入、大场面的电影为“大片”。因此,这也是后来所谓“大     

陈小艺:哭着,笑着,一路坦荡

有人说,2004年的荧屏有一半的星光是属于陈小艺的。这话决不夸张。 随着由她主演的电视剧、新版的《苦菜花》、《大姐》、《母亲》及电影《看 车人的七月》在央视和全国各电视台、影院的热播,陈小艺--这位12岁即 在电影《神秘的大佛》里饰演由刘晓庆主演的女主角的少年时代,26岁获 飞天奖女主角提名、第十六届百花奖最佳女配角奖,九十年代初以电视剧     

外国政府如何治理黑社会

<正>很多人了解黑社会是从电影开始。小时候,几部涉及黑社会的外国电影,给我留下了深刻印象。其中有《警察局长的自白》、《螃蟹》等,电影中的黑帮勾结政客,不但攫取超额商业利润,而且在背后操纵政局,宛如影子政府。港台的黑社会枪战片也曾风靡一时,当时,一边看着刘德华、周润发们在江湖打打杀杀,一边在心中敬佩黑社会的江湖义气,想象的香港一定是个黑社会横行,四处枪声的世界。现在看,这些印     

迎百年新片

<正> 为迎接中国电影百年华诞,不少优秀新片正在积极筹备和拍摄中,以下为几部主要影片的介绍。1、《雪花那个飘》是献给中国电影百年华诞的影片,影片以20世纪80年代为背景,讲述了一个农村电影放映员巡回放电影的故事。由倪萍、刘威领衔主演,该片预计3月份停机。杨亚洲的这部新片拍摄地点选在了他曾拍摄过《美丽的大脚》的景泰石林。在剧中倪萍仍然饰演一个农村妇女,不     

影像中的女性身份再塑造及女性电影大众化--论近期几部女性电影的两个转向

本文以20世纪90年代后期以及21世纪初的几部女性电影作品为研究文本,试图论述这几部女性电影的两个转向:其一是近期女性电影从性是生成的到性是流动的观念的转变及由此带来的新的身份定位倾向。其二是论述近期女性电影以小众姿态获取大众性所表现出的从先锋到媚俗的转向,从而说明这几部女性电影的相关特点。     

黑色电影的生存精神

随着《台风》、《青燕》等大片在去年12月相继上映,韩国电影冬季档最后一部大片《野兽》亦受到了评论界和观众的密切期待。根据去年年底举行的一次问卷调查结果显示,在2005年下半年进行制作的几部大片中,投资达到80亿韩元的《野兽》被评选为“可能受到媒体和评论界好评的影片”第一位。     

张艺谋与姜文:认同与疏离

张艺谋与姜文都是当下中国电影领域有影响力的导演,二人曾合作过《红高粱》《有话好好说》。姜文身上流露出的自由情感和理想主义是张艺谋对他产生高度认同感的内在缘由,而张艺谋对影像语言的不断探索激发了姜文,并促使姜文对张艺谋产生认同。成长环境的差异和独特鲜明的个性是二人逐渐走向疏离的基本原因,但致使二人走向最终疏离的原因是各自建构了一个风格独特的电影宇宙。随着姜文电影王国的建立,张艺谋也逐渐完成了属于他的时代责任。那么对姜文来说,属于他的时代使命正在不远处,我们期待中国电影界涌现出更多这样优秀而坚守自我创作个性的导演。     

《赖柏英》和林语堂的乡情

从本世纪30年代末到60年代初,林语堂先生在国外用英文共写作七部长篇小说。他自己盘存著书成果时不把最后一部宣传性的政治小说《逃向自由城》算在内,因此,《赖柏英》实际上成为他小说创作的压轴作。这部小说的初版于1963年由美国世界出版公司推出,1976年台湾远景出版事业公司出版了宋碧云的中译本。《赖柏英》这部小说从内容上说属于爱情小说。林语堂写爱情小说虽不能说很多,也可以说不少。他写的长篇小说《风声鹤唳》、《朱门》、《红牡丹》都以爱情为主线,不以爱情为主线的《京华烟云》、《唐人街》、《远景》,都穿插了不少恋爱的情节。不过,《赖柏英》同前面几部小说比,抒情色彩更浓,充满了缠绵、幽婉又温淳、甘美的情调。     

电影《英雄》的美学价值与"民族国家"至上观--兼与叶文宪先生商榷

2003年第11期《探索与争鸣》发表了叶文宪教授《论英雄、枭雄、成功英雄、失败英雄、民族英雄和国家英雄》一文,作者从历史观的角度对张艺谋的《英雄》所表现出的大一统观念阐发了独特见解。然而,叶文批评的仅仅是解析其宣传封建主义意识的一个方面。笔者认为,无论从商业效益的角度,还是从摄影艺术或审美的角度,《英雄》都是一部获得极大成功的影片。可以毫不夸张地说,张艺谋及其《英雄》代表了中国部分电影在艺术上、商业上的追求方向,即通过前卫编剧的创新突破,借助大牌明星的轰动效应,充分利用大众文化心理,从一个崭新的视角解读东方文化…     

谁曾记得《长城新曲》?简

“文革”十年，文艺舞台一直是样板戏一统天下。1973年后，终于抗拒不住群众的不满情绪，开始试验制作少量故事影片。1974年春节，电影《火红的年代》《艳阳天》《青松岭》《战洪图》上映。到1975年，陆续上映的还有《春苗》《红雨》《难忘的战斗》这几部故事片。“文革”中拍摄的片子，政治上，都在高调歌颂极左路线，曲解革命战争史；艺术上，由于样板戏经验的强大限制，     

云南彝族神话创世史诗同源异流浅析

研究云南彝族的神话创世史诗,首先使人产生兴趣的,便是几部史诗在情节结构上的同源性问题。就以《梅葛》、《查姆》和《阿细的先基》而论,它们所流传的地域不同,而且分属于同一民族的不同支系,但它们在情节结构甚至一些内容上却是如出一辙,难分难解。几部或多部作品在情节结构乃至内容上产生同源,是民间文学中常见的现象。民间文学的集体创作、口头流传方式,造成了对同一事物有多种解释;同一内容有多种异文的状况。《梅葛》、《查姆》和《阿细的先基》便是集体创作、口头流传造成同一内容同一作品出现多种异文变体的例证。那么,这三部史诗在情节结构和内容上有什么共同性?这种共同性说明了     

难忘那些声音

<正> "译制片是不可或缺的一部分,有了它,电影之花将更为万紫千红"。上海电影译制厂副厂长彭志超如此评价译制片在中国电影史上的地位。渐行渐远的80年代,是属于译制片的辉煌期。剔除偶然和平庸,留恋着不肯快走的,偏是一些甘做扶花的绿叶。没有一览无余的美,动听的声音散落在生活的每一处,塑成因人而异的各类形象,和我们朝夕相伴。时逢中国电影100年,回首译制片时代,再次重温《佐罗》、《虎口脱险》、《追捕》、《魂断蓝桥》、《叶塞尼娅》……这些老影片,借着电影史料的堆积,穿梭时空的声音,它会告诉爱电影的后人,曾有一段属于译制片的辉煌时光。那亲切的怀念,历久弥新。     

两位将军的生死约

在中国随你走到哪儿,随你去问任何一个老人、青年、懂事了的孩子:看过哪些打日本的电影呀? 《地道战》,《地雷战》,《平原游击队》……如果真有这样一次问讯,人们脱口而出的必定少不了它们。称得上是家喻户晓的这几部名片,大背景都发生在开国前被共产党人称为晋察冀边区冀中军区第十分区的地方。时光流如云烟。地道,地雷,鬼子岗楼、扫荡反扫荡,距我们已有50年。     

《亲爱的奶奶》：往事如珍珠

近几年，儿部讲述祖孙亲情的电影，如韩国的《外婆的家》、日本的《佐贺的超级阿嬷》和中国大陆的《我们天上见》，都是催汨之作，很多人边看边哭边同忆。而来自台湾地区的《亲爱的奶奶》，虽然同样讲述了温馨感人的祖孙情，却在拍摄手法上与前几部大为不同，剧本混合倒叙、插叙，使影片不仅充满温情，更有恳念与精妙在其中。     

从“内容为王”到“体验为王”、“品牌为王”——也谈互联网时代的电影

2014年,中国电影有两个特别值得关注的现象,一是暑期档里几部现象级电影的出现,二是互联网大腕们纷纷布局大电影。这两个现象并非孤立存在,而是互相影响的结果,从中我们可以看到互联网对电影产业的渗透给电影带来的巨大影响。本文主要从粉丝电影的角度入手,分析几部现象级电影之所以受追捧的原因以及互联网大腕布局大电影的最终目的,从中窥见互联网时代的电影对用户体验和品牌运营的重视,由此看出电影的未来发展趋势之一。     

李少红:用心制作影视的美

继《雷雨》和《大明宫词》之后,电影导演李少红的第三部电视剧《橘子红了》再次引起轰动。有人说,李少红是唯美的;有人说,她的作品是飞扬的、是诗意的;有人说,她善于讲故事,讲一个个属于她自己的故事。她以女性的视角介入影视艺术,应该说是既有难度又有优势的。这种敏感的柔韧的女性视角,可以帮助她把对女性命运的关注不自觉地融入到作品之中,也于是就有了她的作品中女性角色常常比男性角色更有光彩的原因。     

袁牧之：人民电影的开拓者和奠基人

在刚刚过去的中国电影第一个百年发展史上,浙江出了一大批电影文化名人,其人数之多、影响之大有史可鉴:在《中国电影家列传》中浙江籍电影家占全书的1/7,在《中国电影大辞典》中,浙江籍电影家占全书人物的1/10。可以说,在中国电影星光灿烂的天空里,浙江的上空星星最多也最亮。在中国电影发展的每个重要阶段,浙江电影家所做出的贡献几乎都是开拓性的,因而,从某种意义上说,是浙江人缔造了中国电影。在2005年中国电影百年庆典之际,北京新落成的中国电影博物馆正大厅里,树立着5位中国电影先驱者的铜塑像,其中有两位是浙江人,一位是中国进步电影…     

从影片《先遣连》和《第一大总统》——试探新世纪头十年“主旋律”电影在中国电影市场中的发展

本文从2011年上映的几部主旋律电影谈起，回顾了新世纪新十年中几部出色的主旋律电影，比较了17年电影中的英雄类型电影创作，试图总结出从中国英雄电影到当今主旋律大片的演变过程。并发现了其中饱和传播符号下的不饱和传播范式，从而归纳出当下主旋律大片（新主流电影）的发展规律以及对主旋律大片在中国电影市场中不断发展的一些观点。