美术创作中内容与形式的互动

艺术作品的内容和形式，虽然是相辅相成不可分割的，但两者的关系，却有主从之分，作品的艺术内容决定它的形式，一定的艺术形式是为了表现一定的内容而产生的，艺术作品的形式不同，总是因为其内容不同而造成的。尽管艺术作品的内容是主导的，但形式也不是完全消极被动的，恰当的完美的艺术形式，会使内容增添光彩，发挥巨大的艺术效果。只有当完美的艺术形式和真善美的内容有机统一起来的时候，才能产生优秀的艺术作品，离开作品内容的形式，不论怎样优美，也是没有意义的。反之，没有优美艺术形式的作品，不论它的内容怎样正确，也是没有力量的。我们的主张是内容和形式的统一，有利于审美内容和艺术形式的统一。     

民间文学艺术如何署名——也评“安顺地戏”案

民间文学艺术的群体性特征造成相关权利主体主张署名权时的法律适用困境。著作权法意义上的署名权应突破机械的字面理解,还原其确保作品真实来源不被隐匿和歪曲的实质含义。要求标示正确的来源是民间文学艺术合适的署名方式,安顺地戏案原告的诉讼请求应当获得支持。     

音乐审美效应在器乐练习中的透视与思考

美是来自于人类社会实践所引起的外在自然的人文文化,美感则是来自于人类社会实践所引起的内在、自然的人文文化物质的反映,审美效应的前提是美育,而美育它是一个审美能力、审美理想的培养过程,即建造审美心理结构的过程。它关系到人的内在情感、心灵的塑造。器乐学习与演奏是音乐教育中的一种独特形式。器乐演奏以它多变的技法、丰富的音色扩展了艺术的表现。演奏器乐在智力空间的开拓方面,手、眼、耳、脑的高度协调,对人的艺术潜能的开发有着巨大的催化作用。在我们论述音乐审美的学习中,我们要在理论体系上理解和掌握什么是音乐美学。     

论作品的本质

作品的本质是文学、艺术和科学领域内思想的表达.作品不以是非、善恶、优劣为标准,但必须是客观存在的.作品所表达的思想是一个抽象的概念,在现实中主要表现为观念、技术、方法、程序、原则、工艺等内容.作品仅指思想的表达,而不指向被表达的思想.在确定思想和表达的临界点时,尊重作者的观点更具有合理性.思想的表达必须隶属于文学、艺术和科学领域,这意味着作品必须体现某种艺术方法或科学方法.     

幻觉幻化艺术在莫言短篇小说《夜渔》中的应用

莫言的短篇小说《夜渔》是一篇典型的运用幻觉、幻化艺术而构成的作品.小说虚实结合、显隐相依,迷离惝恍,达到了艺术的假定性与艺术的真实性的高度统一.莫言以其特异的感觉及感性化的语言描绘把读者与作品中的人物拉入一个共予的审美世界.     

作品要件初探

作品构成要件包括以下几项:作品是创作成果;作品须固定于有形媒体;作品可被有形复制;作 品能表达思想和情感,属文学、艺术、科学领域。     

论声乐表演艺术中的文化修养

声乐表演艺术是用人的声音来表达感情的一门艺术,感情通过歌唱者的真情演绎会给听众带来身心的陶醉。在声音和情感之间,作品是桥梁。能深刻理解和准确把握声乐作品的内涵,是歌唱者具备较好的文化素养的反映。歌唱者有没有较高的文化修养,会对作品本身的艺术表现力产生重要的影响。     

论科学作品的含义及其著作权特点

我国著作权法保护作品的范围是广泛的,包括文学、艺术和科学作品.科学作品的创作属科学技术社会活动领域;文学与艺术作品创作属文化教育社会活动领域,从法的调整上有各自的特点.科学作品的著作权与文学艺术作品著作权相比存在着许多独有特点.     

巴洛克艺术的“运动”之美

巴洛克艺术在建筑、绘画、雕塑、音乐等众多艺术领域都取得了辉煌的成就。它最显著的特征就是营造动感,强调"运动"。无论是建筑中的波形墙面或不断变化喷射形状的喷泉,还是绘画作品中描绘的充满活力、动态夸张的人物,亦或在雕塑、音乐等其他艺术领域的作品中,无不体现出激烈的运动感,充满了"运动"之美。"运动"之美是巴洛克艺术的灵魂。     

《聊斋志异》讽刺艺术二题

《聊斋志异》是讽刺艺术的不朽之作,讽刺艺术在《聊斋志异》中倡以充分体现,是作品的灵魂与生命所在。     

论陌生化理论在《白鲸》中的运用

麦尔维尔的《白鲸》是20世纪最出色的短篇小说之一,用俄国形式主义的"陌生化"理论对其进行分析,认为麦尔维尔在这部小说中对其作品的人物形象、情节、语言进行了"陌生化"处理,不仅让读者产生新奇陌生之感,而且增加了作品审美难度和艺术价值,可以说"陌生化"艺术手法的运用是这部作品成功的关键之一。     

论萧红作品对当今文学创作的启示

萧红的作品来源于生活,恰切地表现生活,具有丰厚的内涵;同时,她的作品具有创新性,所以艺术质地优良;她忧国忧民,与人民同呼吸共患难,具有高尚的品格。这些是当今文学创作可借鉴之处。萧红作品对当今文学创作的启示是:恰切地反映客观生活,是文学作品取得成功的主要因素;意识的超前与艺术的创新是文学创作成功的必要因素;好的文品出自好的人品。     

浅谈绘画创作

绘画创作属于艺术范畴的精神性创造,一幅优秀的绘画作品凝聚着艺术家的辛勤劳动,需要艺术家深刻地感悟理解生活,形成成熟艺术的创作心理素质;陶冶性情,具备深厚良好的绘画修养;处理好写生与创作的关系;思想、生活和技巧三位一体,加之经年累月努力,才能有不朽的作品出现。     

期刊装帧设计艺术琐议

一 期刊是一种特殊的书籍。普通的书籍一般是一次性作品,作品的设计机会只有一次,设计一旦完成,将成为永远的艺术。但是,期刊是连续出版物,这就必须经历多次的设计过程,多次地面对读者市场,并被读者选择。因此,期刊的装帧设计,可以说是一个永无止境的活动,是一种过程的艺术,变化的艺术,予人以美的享受的艺术。 期刊的设计有着与普通书籍设计所不同的一些特性。笔者认     

关于艺术创作教学的思考——兼论直觉对于艺术创作的重要性

美术创作教学一直是艺术学院教学的重中之重，被视为检验学生综合能力和教学成果的重要手段，在教学中发现在学生的作品中出现了许多阵阵相依，东施效颦的作品，这是美术创作所惧怕的，而要避免这一现象的产生就必须要求学生在艺术理论基础上，磨砺自己的艺术直觉，去探求“真正属于自己”的艺术语言。     

试论建筑作品著作权的保护

现代建筑已经不仅仅是住所,而是凝结了设计者思想的作品,这种体现了建筑设计者独有艺术创造的作品在著作权法上被称为建筑作品,我国在2001年新修订的《著作权法》中明确将建筑作品包括在作品的范围内。文章通过建筑工程领域的复杂法律关系,理清建筑作品著作权的主体,着重分析了建筑作品著作人身权和财产权的特殊行使,已达到更深入的对权利人的理解和保护。     

论合作作品

合作作品是著作权法所要保护的一项重要客体,但何为合作作品,以及在实践中如何有效地对其认定并保护,一直以来就是法学界争论的一个焦点问题。要从法律上正确认定合作作品,首先要明确合作作品的概念及其特征,其次是对合作作品的著作权归属及其内部关系进行分析,这样才能更好地解决实践中存在的问题。     

《简爱》和《呼啸山庄》中的哥特式艺术手法

夏洛蒂.勃朗特和艾米莉.勃朗特是十九世纪英国杰出的浪漫主义作家,她们在各自的代表作《简爱》和《呼啸山庄》中都使用了哥特式艺术手法来烘托主题。本文试从环境氛围、人物和梦幻三个方面对两部作品中哥特式艺术手法进行分析比较,以便读者能更好地欣赏这两部作品。     

艺术类高中生钢琴教与学的心理训练

近年来,随着经济的迅猛发展和人民生活水平的不断提高,学习钢琴的孩子与日俱增,大批热爱音乐或已具有一定音乐基础的中学生也选择进入艺术类高中进行学习因为钢琴学习是一种融心智技能与动作技能为一体的复杂活动,只有运用科学、正确的方法发挥学习者生理、心理和各种感觉器官的综合作用,才能取得预期的效果.本文着重分析了学生在钢琴练习中形成演奏技能、技巧的心理过程以及学习与演奏中存在的不良心理现象,并探讨了教师在钢琴教学中对学生进行心理训练的方法与内容.     

从一则案例看汇编作品的抄袭问题

汇编作品与一般作品既有共性(都有独创性),也更有其个性(仅对所汇编的素材在选择或者编排上体现独创性)。从逻辑上讲,汇编作品的作者对其所汇编的素材不可能构成抄袭。汇编作品本身就是要汇集素材,否则就不能成其为汇编作品。汇编作品的抄袭只可能体现在对其他作品在整体上,结构上的抄袭。要判断汇编作品是否构成抄袭,应先把握汇编作品的性质和特点以及抄袭的构成要件,在综合分析的基础上才能得出正确的结论。