浅论电视舞台美术的审美意境

传统戏曲舞台美术把重点放在了服饰、化妆、以及演出场所的装饰方面。它所创造的程式化、夸张化、写意化、虚拟化,所演变的升华、净化、超脱的意境之美直接影响到当今电视舞台美术的审美追求。     

意境与当代审美

意境与当代审美的关系主要表现在两个方面一是通过近代学者梁启超和王国维的努力,完成了意境由近代向现代的转换,进而成为当代美学的一个重要范畴,在当代美学体系的建构中发挥了重要作用;二是意境在当代审美实践中得到广泛运用,对于进一步开发和利用传统美学资源具有示范意义.     

论中国舞蹈的意境及审美特征

该文结合中国舞蹈作品实例论述了中国舞蹈的意境及舞蹈意境的两个审美特征:虚实相间、情景交融。提示舞蹈工作者根据舞蹈创作的规律加以吸收与运用,创作出具有民族特色的优秀舞蹈作品。     

试论禅宗境界观念

中国禅宗境界观念极大地提升了生存个体在面对自然时的主体地位,它要解决的是个体在有限的存在中如何超脱而达到永恒.直观感想的模写,活跃生命的传达,最高灵境的启示,三者构成禅宗境界存在即超越的特点.     

试论禅宗境界观念

中国禅宗境界观念极大地提升了生存个体在面对自然时的主体地位,它要解决的是个体在有限的存在中如何超脱而达到永恒。直观感想的模写,活跃生命的传达,最高灵境的启示,三者构成禅宗境界存在即超越的特点。     

禅宗公案话语的修辞分析

禅宗是中国佛教最重要的一支,以顿悟为特色,主张“以心传心”、“不立文字”。所谓“公案”是一种比喻的说法,实际上是禅师为指点学人,在言语或动作上作出的一种指示。禅宗公案表面看来扑朔迷离、荒诞不稽,充斥着矛盾与悖论,实际上正是这种对常理和规范的“破坏”和“偏离”,才有着一种“神妙”的境界。本文试图从修辞角度分析其荒诞表征下的合理性:“反常”的语言形式正是禅宗“反常”的思维模式的镜象描摹,禅宗通过这种“反常”有效地传达了禅宗“本性自有般若之智,自用智慧观照,不假文字”的观点。     

论禅宗为何是日本武士的宗教

禅宗自中国传入日本,在日本古代禅宗被称为武士的宗教,有意思的是:一方是手拿屠刀武勇嗜杀的武士,一方是"放下屠刀,立地成佛"、大慈大悲的佛教禅宗,两者观念相差如此巨大,竟也能走到一起,不可不谓其中有一定的内在的必然联系,而这主要体现在两者的生死观、因果观,善恶观以及修行方法上面。本文将就日本武士的特点、禅宗的特点以及日本武士与禅宗的契合,这三个方面来阐述这个问题。     

论苏轼金山诗的禅宗因缘

苏轼漫游润州（今江苏镇江）金山及金山寺写下了十几首以金山为名的诗歌。苏轼金山诗连绵贯穿在其一生坎坷经历之中,诗中深切表达了与金山寺僧侣们的深厚情谊,着力描绘了金山佛寺内外幽静高妙的风景,抒发了深刻的禅理妙趣,成为后人综合研究苏轼丰富的禅宗思想及佛教文化的重要来源。     

中国意境审美的逻辑辩证及其哲学建构

意境是中国传统美学范畴中的最高审美境界。意境的蕴成,是我国特有的艺术与哲学、古老的人体科学等相结合的产物。意境是艺术创作和接受过程中,通过联想和想象所创造出来的精神的传播交流场域。意境的形成和接受都是审美场作用的结果。意境的＂审美空间＂强调意境是生于象外的＂艺术空间＂、＂想象空间＂,注重意境生成时的心理想象特征,注重中国古代审美心理超越＂象外＂的艺术趣味,切合中国艺术审美实践的感性经验。     

禅宗思想与廉文化

禅宗是佛教中国化的产物,具有丰厚的文化积淀.禅宗思想博大精深,对中国当代治国理政,党员干部思想道德教育都具有重要而深远的借鉴意义.将"禅"思想与"廉"文化进行结合,总结提炼出以"九心"为内容的"禅廉文化"价值理念:以敬畏之心破无忌、以慈悲之心破嗔恨、以禅定之心破妄念、以般若之心破贪执、以平常之心破功利、以精进之心破无为、以感恩之心破抱怨、以宽容之心破狭隘、以觉悟之心破痴迷.     

形散神不散乃禅宗特质

印度福慧皆满的佛陀与头陀苦行的大迦叶分别代表了身心统一及形散神不散的两种风格。形散神不散也正是标榜教外别传、直指人心、见性成佛的禅宗的特质。这种特质不仅符合中国人尚简的本性,而且给本土禅宗带来种种方便与生命力。更重要的是,相对于僵化的身心统一,形散神不散是一种不屈不饶的变革。正如不管黑猫白猫,捉到老鼠就是好猫的改革精神。     

禅宗与净土宗的“合”而不同

净土宗和禅宗源于大乘佛教,坚信众生同具佛性和众生皆可成佛的思想,极力追求众生平等、普渡普救,社会最底层、最多数的芸芸众生都可以成佛。这些理念与中国之“自然平等”思想和儒家的“人世”情结相通或互补,成为其在中国盛行不衰的根源所在。然而,他们在人性理解上存在差异,并因此导致他们在成佛方式上的差异。只不过这些差异,还不至于影响到“禅净合流”的脚步。     

激浪派的禅宗精神研究

20世纪60年代,禅宗在西方的传播达到高峰,激浪派作为一场重要的艺术运动也随之兴起。禅宗主张“平常心是道”“不二之法”“说似一物即不中”。激浪派在理念上显露出与禅宗相似的部分,在艺术风貌上呈现出与禅宗相似的精神气质。主要体现在以下五个层面：消除艺术与生活的界限;提倡创作的非理性;追求形式随机;注重边界融合;崇尚精神自由。以“反艺术”为主旨的激浪派通过种种激进实践促成了艺术界的革命性潮流,加速了西方艺术发展的进程。     

苏州古典园林的隐逸文化审美意象

苏州古典园林精妙绝伦，将建筑、山水、花木高度融合，化自然与人和谐统一，借助诗文绘画进行审美点化，创造出融多种意象群的“天人合一”的审美境界，既是诗意栖居的地方，又是隐逸文化的中心。本文试从造园立意的文字隐逸审美意象、建筑陈设隐逸文化审美意象、山水隐逸文化审美意象、植物隐逸文化审美意象分析入手阐述苏州古典园林中蕴涵的深厚的中国传统隐逸文化审美内涵。     

出土文献所见西夏禅宗发展相关问题

禅宗是西夏比较流行的几大佛教宗派之一。从出土的黑水城禅宗文献和西夏各地佛教遗迹来看,西夏禅宗信徒众多,不仅大量的汉文和西夏文佛经如《六祖坛经》、《禅源诸诠集都序》、《中华传心地禅门师资承袭图》等重要禅宗典籍在西夏流行,而且河西等地还有不少西夏僧众禅修遗迹。西夏禅师众多,但从文献来看,禅师的社会地位并不是最高的,与西夏多民族聚居的国情息息相关。     

以禅之名:解读《达摩流浪者》中的禅宗思想

美国作家杰克·凯鲁亚克的小说<达摩流浪者>是其继<在路上>之后的又一力作,小说借用了禅宗思想这一与西方传统思维方式迥异的参照体系,试图将之树立为社会的主导思想,以填补西方世界在失去基督教取向后的信仰真空,并希望通过参禅彻悟来引导卑屈在物质世界的人们获得灵魂的救赎.同时,凯鲁亚克在禅宗和基督教二者之间的取舍与摇摆对其超越自我、体味当下有着十分深远的意义,深刻地影响了他的写作态度和生活方式.     

打造鄂东禅宗文化旅游品牌的几点建议

<正>四月下旬,湖北省政协副主席肖旭明带队深入鄂东四县市,调研鄂东禅宗文化旅游工作。4月25日,应肖旭明副主席邀请,我有幸参加了省政协举办的"打造鄂东禅宗文化旅游品牌"座谈会。会上,聆听了中南民族大学、武汉大学、中国地质大学,省旅游局、文化厅、民宗委等单位就打造鄂东禅宗文化旅游品牌提出的意见、建议,收获颇丰,启示我对武穴市擦亮四祖名片、打造禅宗文化旅游品牌有了新的认识。     

设计艺术的审美心理阐释

设计艺术的审美体验有别于纯粹艺术,设计艺术的审美体验更丰富、更复杂。纯艺术的感知往往以视觉或听觉为主,而设计艺术中的审美感知是视、听、触、味、嗅等感觉器官的综合体验;设计艺术的审美想象是创造性与适应性的统一;设计艺术的审美情感不囿于“小我”的满足,而是直接指向“大我”与社会;设计艺术的审美理解不是“距离”的设定,而是审美信息的有效传达。     

学术视角下的古典园林设计理念剖析——以《园冶》为例

以学术视角剖析《园冶》,从构园总格、择址立意、造景之法、哲学取向等四个主要方面阐释《园冶》中所折射出的我国古典园林设计的基本理念。     

日用陶瓷设计的现代审美需求分析

本文通过对不同时代下人们对日用陶瓷产品的审美需求的分析,尝试探讨了现代人新的审美需求以及在这种新的审美需求下日用陶瓷设计的发展趋势,得出了现代日用陶瓷设计应从现代多样性、差异性、独特性、开放性的审美心理出发,设计出无论是在文化上、技术上、情感上以及风格上都兼顾的陶瓷产品,引导人类审美需求。