莫言小说中的民俗叙事

莫言的"高密东北乡"王国中有大量物质、社会、精神、语言等方面的民俗文化。但莫言并没有停留于社会生活层面的诸种民俗事象活化石般地记录和复现,而是经过审美取舍和艺术关照,通过场景化、情节化、意象化等叙事手段将民俗叙事与小说整体叙事融为一体,共同服务于作家"人的小说"的创作意图。     

文学的艺术与艺术的文学

沈从文和莫言分属20世纪前后不同时期的中国乡土小说写作的大家．沈从文曾被提名为诺贝尔文学奖的获得者，而莫言则荣幸地成为2012年度诺贝尔文学奖的获得者。两人的小说写作都属于乡土文学的范畴，为不同时代的读者提供了不一样的中国乡土社会的镜像。纵观两者的乡土小说艺术，有一致之处，然而亦有不同之处：沈从文的乡土小说呈现的是文学的艺术．而莫言的乡土小说呈现的是艺术的文学。两者以其不一样的格调，建构出了中国乡土社会不一样的情境。     

莫言文学语言与中国当代小说的文学流变

莫言作品的语言风格在三十余年创作期间发生了阶段性的变化。上世纪80、90年代，感觉化的语言细腻生动地展现了人物的内心世界和意识活动．体现了西方现代主义文学传统对中国当代小说创作的影响．一些粗鄙和杂糅组合的语言也出现在作品之中，莫言以“先锋”的姿态屹立于中国文坛。到了新世纪，莫言小说语言趋于平实、凝练，并受到中国古典和现代文学的影响。当然，莫言小说语言绝不是对某个文学范式的简单模仿，而是受到古今中外文学传统影响并打上个人烙印的语言。莫言文学语言的变化从一个侧面反映了中国当代小说的文学流变．增加了中国当代文学的多样性。     

试论葛浩文译莫言小说《蛙》中的方言翻译

莫言用其浩浩荡荡的语言浊流为世界建构了朴实醇厚的高密东北乡,在这个文学王国里,其长篇小说《蛙》是其中一颗耀眼的星辰。在《蛙》中,透过独具特色的高密方言,莫言细致地刻画了"姑姑"、"我"以及众多的人物形象,展现了高密东北乡的风俗人情和地域文化。中西文化存在差异,译者葛浩文在翻译《蛙》中的方言时,通过归化与异化相辅相成的翻译策略,在一定程度上传达出了原作所勾勒的神韵及其文化内涵,再现了原作的美学价值。     

主持人语

正诺贝尔奖得主是山东高密人,他的小说,他所讲的故事,所叙述的场景、人物、细节,也大都是来自高密的原料,但莫言并没有停留于记录和复现他故乡的民俗事象,而是经过巧妙的审美取舍和艺术关照而幻化为艺术品的。那么莫言如何处理民俗事象,使其有机融入"高密东北乡"艺术王国中,服务于其"人的小说"的创作意图的呢?年轻学者于红珍博士的《莫言小说中的民俗叙事》论文针对民俗事象的文学性转化这一问题,运用叙事学、人类学等相关理论来分     

文化人类学视野下的莫言小说——兼述莫言小说获奖原因

莫言的小说是文学作品,但更是文化思想的结晶。本文从文化人类学的角度,从乡土链、地方性知识、"种的绵延"这三个方面对莫言小说进行了解读,并介绍了大学生中对莫言小说的不同评价。莫言小说在形式上追求新奇,而内容上却始终表现出扎根乡土文化的情结,贯穿着乡间知识的渗透,发散出对社会现实的反思。莫言长期生活在社会底层,对民间文化有切身的了解。他以百姓的思想去创作小说,以巧妙的方式构思着文学,对近世以来的中国有多角度的揭示。因此,莫言小说获得诺贝尔文学奖是必然的。     

心灵的象征——铜梁龙舞与巴渝文化艺术精神传承

正作为中华文明最早的发源地之一,巴渝山水孕育出了质朴浓烈而又瑰丽多姿的文化艺术作品。集中体现古代巴人龙蛇崇拜和尚战精神的《巴渝舞》,可以看作是今天在重庆地区广泛流传的"龙舞"的最早的血脉起源。铜梁龙舞以其浓烈的个性、夸张的表现和发自内心的审美体验,而成为传承巴渝文化艺术精神的"心灵象征"和精品之作。徐复观先生言:"道德、艺术、科学,是人类文化的三大支柱。中国文化的主流,是人间的性格,是现     

俚俗与幽深,同归于真情——公安派与竟陵派比较

在晚明特殊的政治环境、经济环境、社会环境以及个性主义高涨的人文环境下,公安派和竟陵派是其中影响很大的两个文学流派。公安派和竟陵派都反对拟古,主张"性灵",虽然公安派流于俚俗,竟陵派走向幽深,在艺术手法、语言风格以及文学追求上看似南辕北辙,两派对于"性灵"的认识也不尽相同,抛开这些"形式"的不同,其本质都是追求真"性灵",追求抒发作家的真情实感,做"真人",写"真神",从这个意义上可谓是殊途同归。     

屯堡文化经典——地戏

地戏又称"跳神",是盛行于屯堡区域的一种民间戏曲。以其粗犷、奔放的艺术个性和深邃的文化内涵,很受屯堡人的欢迎。一个地戏队跳一部书称为一堂,据粗略统计,贵州省约有370多堂。     

精英

莫言瑞典文学院日前宣布,将2012年诺贝尔文学奖授予中国作家莫言。莫言成为首位获得诺贝尔文学奖的中国籍作家。诺贝尔委员会给其的颁奖词为:莫言"将魔幻现实主义与民间故事、历史与当代社会融合在一起"。莫言出生于1955年2月17日,原名管谟业,山东高密人。他1981年开始发表作品,一系列乡土作品充满"怀乡"、"怨乡"的复杂情感,被称为"寻根文学"作家。他的主要作品包括《丰乳肥臀》、《蛙》、《红高粱家     

从萧红的独特心态与个性解析“萧红体”的生成原因——重读萧红之二

"萧红体"是人们评价萧红作品特殊文体时采用的概念,其特点是摒弃传统的"线"性叙述格局,依照作家的感受与思维抓取描述对象特点,突出重心,视角独特,语言明丽洒脱,常产生与众不同的的艺术效果.笔者认为,"萧红体"的生成与作家独特心态、个性有密切的关系,而作家心态、个性的形成又有社会的,家族的和个人生活经历的影响.     

莫言获奖呈现多重“气象”

莫言获奖与中国今日的国际地位有关。但若以此证明中国文学的崛起,则仍难以摆脱东方主义的窠臼,仍没有摆脱"被看"的心理,是缺乏文化自信的一种表现瑞典皇家科学院诺贝尔奖评审委员会于2012年10月11日宣布,中国作家莫言获得2012年诺贝尔文学奖。获奖辞是莫言"将魔幻现实主义与民间故事、历史与当代社会融合在一起"。作为中国籍作家,莫言获奖的消息让国人无比振奋和自豪。应该说,诺贝尔文学奖是中国文学界的一个梦想,也是全体中国人的梦想。莫言获奖为当代中国文学提供了新的信心,这毕竟是对作     

新批评与现代主义诗歌运动

对"新批评"历史地位的评价一直集中在其理论贡献方面,而忽视了它对英美现代主义诗歌及诗论的构建作用。与20世纪其他学院派理论不同,"新批评"是一种理论与创作紧密结合、互相生发的文学革新,它提倡作者应当收敛个性、尊重传统,重理而抑情、讲究语言和艺术形式,关注意象、隐喻和神话,最终使英语诗歌和诗论摆脱了浪漫主义"传达"理论的束缚,完成了英美文学的现代主义转型。     

童年叙事:意义丰饶的阐释空间——重读莫言的中篇小说《透明的红萝卜》

莫言小说世界的基本元素,在他的成名作《透明的红萝卜》中已经就绪。作为童年叙事的发端,这篇小说在创作心理、主题意蕴、意象营造等方面构建出多层次的批评空间。《透明的红萝卜》也是莫言小说艺术大厦的重要奠基石,此后的众多作品几乎都可以在这个中篇里发现艺术生发的因子。     

试论思想政治工作中的因人施教艺术

思想政治工作要倡导尊重个性,因人施教。为适应管理体制改革进程中的思想政治工作的要求,要着力在提高因人施教艺术上下功夫,更好地发挥引导人、说服人、教育人的有效作用,以确保运输安全、队伍稳定和铁路改革发展的顺利实施。一、因人施教要依据个性的差异点,采用不同的"药方"     

莫言的风度

<正>莫言,中国第一个诺贝尔文学奖获得者。评委会赞誉他的作品:"借助魔幻与现实以及历史与社会视角的混合,莫言创造了一个世界,所呈现的复杂程度令人联想起威廉·福克纳和加尔列夫·加希亚·马尔克斯"。这是世界文坛对莫言取得文学成就的肯定,也是对一百年来中国现代文学的肯定。莫言的作品让我印象深刻的就数《红高粱家族》。尤其是莫言对风度的诠释和他本人展现给世人的风度。     

论隐喻的艺术思维实质

大学艺术遵循着人类早期的隐喻思维和语言的模式 ,在需要直观形象、讨意想象、强烈情感的艺术活动领域 ,隐喻大放异彩 ,显示其独特优势。隐喻以其具象性、想象性和创造性、情感性等特征使它在本质上成为一种艺术思维。     

诗与词的异代交响——李贺、吴文英艺术风格比较

中唐诗人李贺,晚宋词人吴文英,皆以其戛戛独造的艺术成就卓然自立。虽然他们的时代各异、文体有别,但却在艺术表现方面有着相似之处。其一,在语言的铸造上都追求炼字炼句,必新必奇。其二,在色彩的运用上都好以浓墨重彩之笔抒写人生和悲情。其三,在作品的意境美感方面都呈现出奇谲诞幻、哀艳冷隽的特色。对二者艺术风格的比较分析,有助于我们认识李贺诗歌的深远影响、吴文英创作的艺术渊源,以及诗与词的流变。     

巴金艺术追求中的艺术个性

艺术是真善美凝聚的焦点，而真善美则是艺术追求的目标。每一作家，都以其独特的道路从事着他们的美学追求。巴金，在长期的文学实践中，也孜孜不倦地追求着艺术的真善美，并且显示了他极其鲜明的审美特征和艺术个性。“拿起笔用它做武器”巴金诞生于本世纪初，那个时代，...     

论中国现代漫画的跨界艺术语言及其表达——以20世纪30年代漫画为例

20世纪30年代,中国现代漫画在短暂的二三十年间,之所以能够取得斐然可观、令人瞩目的成就,与其在艺术语言领域勇于突破视觉传达的临界性和纯粹的漫画概念,让原本互相区隔甚至对立的艺术语言跨界生长,即从剪纸、儿童画、汉画像石、装饰画、水彩画、宣传画等领域汲取艺术语言来丰富自己的表达形式,从而获得超出惯常经验的奇妙创意和艺术生命力有关。漫画家主动穿梭于不同的艺术领域,破除畛域之见,精心选择最能贯彻和表达独特审美个性的艺术形式,是中国现代漫画快速崛起和发展的重要原因之一。