道咸间词人对“词史”特质的自发建构

清代道咸年间,民族矛盾和社会矛盾频发,一批词人由于时事的巨大刺激,自发的用词体来记录时事并且传达自己的心绪。从鸦片战争到太平天国运动,邓廷桢、林则徐、周闲、蒋春霖、薛时雨等一批词人自发创作出一批对时事真实反映,对时情真实表达的作品。这些作品流露出的"词史"意识不仅是道咸间一批词人对"词史"特质自发建构的成果,也是词人们对史学和文学所做的独特贡献。     

一堂别开生面的讲座——关于写作格律诗的技巧

正金城兰州,碧波园内,一场关于格律诗的讲座在这里举行。小班教学,学生只有六人,有中书协和西泠印社会员、书法家兼篆刻家,有作家协会会员、诗人,有国家机关干部、企业家和退休人员,全都是对格律诗这一中华传统文化兴趣浓厚之人。老师就是省人大民侨委副主任、甘肃西狭颂文化促进会会长陈琳先生。陈琳,诗人、楹联学家,中国楹联学会会员,省诗词学会会员,在楹联、格律诗研究、创作方面颇有造诣,曾出版诗集《春晖苑诗稿》,与程凯先生合     

远距离下的审美观照——谈“京派”代表作家沈从文小说的审美倾向

沈从文作为"京派"作家中创作成就最高的作家,以"乡下人"的眼光,构筑了一个富有魅力的"湘西世界",他的小说有其独特的审美眼光与审美角度.     

谈无意识与作家的创作动机

作家创作一向被认为是情感流泄的一种方式 ,这里作家之所以产生了创作欲望 ,我们认为原因有两种 :一是情感受阻必然导致心理能量的积蓄 (就像流水被阻其势愈猛一样 )从而进行创作 ,二是情感满溢必然外流 ,有如水到渠成。上此两种都是由于心理能量积蓄过剩 ,作家把这种能量积攒于心灵 ,一旦时机成熟 ,一场力的外泄运动必然产生。这里我们要谈到的正是作家的无意识驱力究竟是怎样导致创作的。我们知道作家创作应该有两种心态 ,有“平静”说和“颠狂”说。在“平静”说中我们以为作家是较好地找到了一个创作点位 ,这里作家心理中的无意识便起了…     

寻觅“家园”——评拉斯普京的创作

拉斯普京是当代俄罗斯文坛一位具有深刻忧患意识和道德使命感的作家.他的创作反映出作家对当今社会整个生态系统失衡现象深深的忧虑和不安,表现出作家对人类未来归宿等问题的积极探索与思考.他的创作可以从三个方面进行总体考察一、大地母亲--美德的源泉;二、生态危机--文明的代价;三、信仰回归--生命的家园.     

明末清初传奇戏曲中的文化内涵探析

在中国古代戏曲史上,明末清初是文人传奇的兴盛发展时期,其成就在此期间达到了巅峰,随后便走向滑落。这一时期的文人传奇作家大致包括三个群体:以李玉为代表的苏州作家群,以李渔为代表的风流文人和以吴伟业、尤侗为代表的正统文人(包括丁耀亢、嵇永仁、裘琏、查慎行、岳端、程镳等人)。本文将吴伟业、尤侗为代表的正统文人的传奇创作作为中心进行考察,一则因为在明清朝代更迭背景下,社会动荡更替对作为中国传统文人代表的“正统”文人的冲击更为巨大,在其敏感而丰富的心灵世界里沉淀了数千年的道德伦理观和家国责任感,伴随乱世的金戈铁马、…     

个性的张扬与题材的开拓——论欧阳修词

欧阳修个性张扬,在歌词创作中表现出鲜明的创新精神.在描写男女情爱时,自然舒畅、大胆开放,率意表现自己的性情怀抱,为苏轼词"诗化"革新导夫先路.在艺术上也我行我素,既喜欢含蓄蕴藉、雍容典雅的文人化歌词,同时也对清新朴实、活泼生动的民间词情有独钟.     

太阳照常升起之路--以海明威为个案探析记者生涯对文学创作的影响

海明威自己认为记者工作对作家是"一种日常的自我毁灭",但事实上,记者生涯为他形成独特文风奠定了基石,为他进行文学创作提供了及时有效的经济支持,并且构成了他的文学世界中不可或缺的生命体验;记者生涯确实有助于海明威成长为优秀作家.然而海明威模式并非公理,记者工作对于文学创作的影响是双刃剑,其负面效应基于新闻写作与文学创作在基本的叙事方式、创作理念和创作时间上的冲突.记者生涯并非作家预科班,两种职业最好不要混为一谈.     

文人话本与吴越文化

明清时期江浙地区繁荣的城市经济极大地刺激了话本的创作与传播,发达的教育为文人话本创作与消费培育了一批作家与读者,南宋的说话艺术为文人话本的创作提供了范本。明清文人话本作家绝大多数是江浙人,文人话本也大多刻于江浙地区,主要是苏州和杭州。文人话本形成了苏州、杭州两个创作、刻印中心,成为吴越文化独特载体。     

李商隐《锦瑟》的张力艺术魅力

"张力"是英美新诗批评所主张和实践的文学批评术语,意为在整体诗歌的有机体中却包含着共存的互相矛盾、背向而驰的辨证关系.晚唐杰出的悲情诗人李商隐创作的优秀诗篇《锦瑟》具有强大的张力艺术魅力,显示出诗意的多向度性与多层面性、诗人情感的浓烈而不平衡性,诗歌语言的蕴藉性和思辨性、诗歌意境的虚实相生性等张力特征.     

锦心织就慧心感受——读《洞彻人生的悲凉》

李掖平教授的<洞彻人生的悲凉--张爱玲创作论>是笔者喜欢读的作家评论之一,在这里,才情与思想是一同盛开的并蒂莲花.极富才情的张爱玲为我们展现了繁复悲怆的现世和无奈张望与挣扎的人性,而李掖平又以敏锐的才情试图无限接近张爱玲的心灵世界.     

日本俳圣松尾芭蕉及其句作

松尾芭蕉是日本１７ 世纪后半叶的俳句大师，被日本人尊为“俳圣”，他继承了日本广义上的感物伤情的美学传统，提出了“萨比”、“余情”等美学理念，并贯穿到俳句创作中，形成了幽玄枯淡、含蓄蕴藉的“蕉风”     

少数民族叙事长诗--民族民间文学真正"文学化"的标志

民间文学是不同于作家文学的一种特殊的文学样式,它特指由人民群众口头创作和口头流传的文学作品.     

优美而哀伤的歌--兼论屠格涅夫小说中的爱情主题

综观俄国作家屠格涅夫的作品,大都以描写爱情为主要创作题材.在他的笔下,爱情都是以优美抒情的风景描写为背景,是一种永远无法实现的感伤愿望,爱情虽然美好,但它带来的是痛苦、失望和死亡.在他有关爱情的主题中无一不抹上浓重的悲剧色彩,这与他个人经历有关.     

王安忆小说的叙事建构及读解

王安忆是个高产作家,其创作不仅高产而且有质量,因而吸引了许多评论者的目光,但对王安忆小说创作进行总体研究难度甚大。将王安忆小说文本的叙事修辞与作家的叙事理念相结合,在对其小说文本的叙事探究中注入修辞分析的元素,从修辞对话的层面阐释其小说创作,不失为一个新的视角。     

“私小说”创作流变－－郁达夫、陈染小说比较

郁达夫、陈染是本世纪初期和本世纪末期在“私小说”创作领域颇有成就的两位代表作家。他们以自己的亲身经历或亲身感受抒写着人类共同的情感体验 :孤独、苦闷、对爱情的追求和对死亡的思考。本文拟从这几个方面来比较一下这两位作家创作的异同     

读劳伦斯的两部书

不可否认,劳伦斯是本世纪英国文坛的巨擘,国外,对其研究日趋隆盛;国内,眼下他亦为令人刮目相看的“热点”作家.有评论说,自劳伦斯逝世后,他无论作为作家还是作为人都具有了传奇性.他从不汲汲于生活的细枝末节,而只关注人的深层意识,人的命运.他一生勤勉写作,周游列国,四处奔波.他无疑是一位遗世卓然的作家.对于这位英国现代主义小说最杰出的作家来说,资本主义工业社会无异于一种罪恶.他的作品力图表现资本主义工业化如何破坏了人与人之间自然和谐的关系,机械文明又如何摧残了人的自然本性.对社会的批判和对心理的探索这两方面的结合,恰恰构成了劳伦斯创作最根本的特色;这一特色最集中地体现在他创作鼎盛时期的《虹》(The Rainbow,1915)和《恋爱中的女人》(Women in love,1920)这两部姐妹篇小说中.     

谈《白轮船》的叙事艺术

吉尔吉斯民族作家艾特玛托夫的小说创作表现出了深厚的哲理意蕴,而这与其完美叙事艺术的运用是分不开的。我们以《白轮船》为具体观照对象,采用叙事学理论,从场景与角色的设置、情节结构的设计、叙述层次、叙述角度等方面切入,探讨作家“神话化”、“哲理化”的叙事风格,从而管窥作家精湛的艺术功力。     

楹联中的道德与道德文化

民居楹联中有大量的道德内容。它不是以道德理论的形式而是以文学的形式出现的。这些内容不是进行理论灌输,而是讲述道德生活、道德情感,表达了中国人特有的道德情结与生活方式。道德文化是存在于其他文化形式中并渗透于楹联中的有着浓郁道德气息的思维方式。     

安部公房前期作品初探

安部公房是日本战后文学史上一位特殊的作家。他的作品受到西方存在主义哲学、文学思潮的影响,以有别于日本传统文学的新颖文学样式在描述着日本现代社会中人的存在状况,关注着人与人之间的疏离和物质对人的异化等问题。这些特征在安部公房前期作品中就已经有了显现。结合作家的经历,对《无名诗集》、《终道标》、《赤茧》、《墙———S.卡尔玛氏的犯罪》等作品进行初步的分析,发掘作家创作的出发点。