“四大名旦”在最后的日子里

京剧，又叫京戏、同剧，至今已有200多年历史。1927年，北京《顺天时报》举办评选“首届京剧旦角最佳演员”活动，梅兰芳、尚小云、程砚秋、苟慧生当选，从此，他们四人就被誉为京剧“四大名旦”。名旦的出现，大大提高了旦角的地位，对京剧的发展起了很大作用。梅、尚、程、苟四人在艺术上各树一帜，雄踞舞台，表演唱腔精益求精，并各有独自剧目、师承及传人．四大名旦也成为京剧界的一个传奇。     

生活中的程砚秋

程砚秋是著名的京剧表演艺术家,1904年1月1日生于北京,上个世纪20年代,他以其独特的表演艺术与梅兰芳、尚小云、荀慧生被称为京剧界的四大名旦。     

京剧“四大霉旦”在重庆

京剧“四大名旦”梅兰芳,程砚秋,尚小云,苟慧生,载誉新旧社会。除海兰芳没有到过重庆外,三十年代初,程砚秋即率侯喜瑞(净)、俞振飞(小生)、王少楼(须生)、哈宝三(丑),在重庆一园大戏院(现新华路人民剧场)演出过《文姬归汉》、《失、空、斩》等戏,演员阵容鼎盛,珠联壁合,艺苑足珍。解放     

梨园新晖

在北京京剧院主楼在，尊放着“四大名旦”梅兰芳、尚小云、程砚秋、荀慧生和“五大头牌”马连良、谭富英、张君秋、裘盛戎、赵燕侠栩栩如生的塑像。     

论艺术欣赏的审美心理定势─—兼论京剧振兴

论艺术欣赏的审美心理定势─—兼论京剧振兴刘本锋振兴京剧、弘扬民族艺术是振奋民族精神、建设社会主义精神文明的重要内容之一。因此，江泽民同志号召大家：“做好振兴京剧、振兴戏曲、振兴民族艺术这篇文章。”近年来，“京剧艺术在新的形势下有了新的发展，出现了日趋...     

梅兰芳：京剧艺术之外的操守和气节

著名京剧表演艺术家梅兰芳之所以享誉中外，不仅在于他对京剧艺术的创造性贡献，而且在于他那高尚的为人之德，特别是他那凛然不可欺的民族气节。正如一位俄罗斯艺术大师对他评价的那样：“梅兰芳的艺术魅力之所以超越国界，一是其高深的京剧艺术造诣使然，二是他伟大的民族气节征服了人心。”     

风景这边独好──吉林省京剧院开展思想政治工作纪实

满目花似锦，艺苑多新人，长春有京剧，京剧能长春。──原文化部代部长贺敬之题词京剧，举世公认是中国的国粹艺术。在京剧艺术界，同行们公认吉林省京剧院有名角，出名剧，是名院，在国内外都有市场。按说，吉林省京剧院在不占有京剧发展任何先天优势的条件下，能出如此成就不合常理，但这的确是事实。促成这一事实其中一个重要原因就是吉林省京剧院开展扎扎实实的思想政治工作。当今，在各种现代流行艺术弥谩文艺市场的大环境下，人们对京剧“国粹”多为爱而不受。市场经济了，终究要讲究经济效益。80年代中期更是京剧受冲击最严重的时期…     

读书

该书集中收录了李瑞环同志从1986年11月19日到2009年4月12日期间，有关京剧艺术的讲话、文稿50篇，很多内容系首次披露。从这本书中，可以看到李瑞环同志在京剧艺术领域的许多真知灼见，有他对艺术院团的改革思路，有他对文化艺术工作管理的宽容、开明态度，可以看到他为京剧艺术走出困境、传承发展，在理论和实践两方面做出的历史性贡献。     

贺龙与京剧大师程砚秋的深情厚谊

程砚秋是我国杰出的京剧表演艺术家，也是著名的京剧艺术革新家。由他创立的程派唱腔，缜密绵延，幽咽委婉，低回多变，旋律丰富，具有异常动听的艺术魅力，让一代又一代京剧戏迷痴醉。程砚秋与很多老一辈无产阶级革命家有着深厚的友谊，而最为世人称道的，则是他与贺龙的深情厚谊。     

周恩来介绍程砚秋入党

程砚秋，著名京剧旦角演员。他和梅兰芳、尚小云、荀慧生同为北京名噪一时的“四大名旦”。程砚秋少年家境贫寒，解放前为生计所迫投身梨园，并拜著名戏剧家罗瘿公为师，以《荒山泪》、《青霜剑》和《武家坡》等剧自成一家，深得各地京剧观众的好评。程砚秋的唱腔优美，威望甚高。他不但戏做俱隹，且戏德高尚，特别是在日军进犯华北，北京沦入日寇之手以后，程砚秋为拒绝给日本人唱戏，也像在上海蓄胡明志的梅兰芳一样，毅然放弃日本军阀和汉奸给予的高官厚禄，只身一人以生病为由，隐居在北京城外青龙桥。一直在艰苦困境中熬到了抗战的最后胜利。其人品之高尚由此可见一斑。     

新书推荐

《李瑞环谈京剧艺术》作者:李瑞环出版:三联书店该书集中收录了李瑞环同志从1986年11月19日到2009年4月12日期间,有关京剧艺术的讲话、文稿50篇,很多内容系首次披露。从这本书中,可以看到李瑞环同志在京剧艺术领域的许多真知灼见,有他对艺术院团的改革思路,有他对文化艺术工作管理的宽容、开明态度,可以看到他为京剧艺术走出困境、传承发展,在理论和实践两方面做出的历史性贡献。     

弘扬京剧艺术 发展民族文化

当前京剧的发展,一方面面临着极大困难,另一方面又存在着深厚的根基和发展的沃土。弘扬京剧艺术,发展民族文化,对我国的文化建设、道德建设与和谐社会的构建,具有极其重要的作用。一、京剧艺术是中华民族文化的精粹和宝藏被誉为国粹的京剧艺术,积淀着丰厚的文化艺     

呼唤梅兰芳的艺术精神

<正>京剧是中华民族的艺术瑰宝,是东方演剧体系的杰出代表。回眸京剧艺术200年发展史,梅兰芳不愧是一块仰之弥高的丰碑,一座博大精深的艺术殿堂。梅兰芳年方弱冠,便成了举世瞩目的明星,开创了京剧旦角的新纪元,并逐步形成了独特的旦角流     

阿甲与现代京剧《红灯记》

阿甲（1907--1994），原名符镇宝、符律衡。中共党员，中国戏曲理论家、剧作家、导演。1938年到延安，1942年出席延安文艺座谈会。新中国成立后，长期从事编、导、演的艺术实践，是当代戏曲导演的标志性人物、探索京剧现代戏的突出代表，也是现代京剧《红灯记》的第一改编者和导演。为京剧表现现代生活作出了重要贡献。     

扎根人民沃土中的艺术之花——记国家京剧院梅派表演艺术家李胜素

正梅兰芳先生,中国京剧艺术的一面大旗,他在中国和世界的文化影响,至今绵延不绝,他所创立的梅派表演艺术,堪称经典。京剧艺术需要承前启后,梅兰芳大师的艺术影响离不开忠诚于京剧事业的流派传人。这里,应该首推国家京剧院梅派表演艺术家李胜素,一位来自燕赵大地平常农家的京剧明     

为京剧现代戏的更高质量而奋斗(社论)

一九六四年京剧现代戏观摩演出,是我国戏剧界的一件大事,它标志着京剧艺术发展史上一个质的飞跃,具有深刻的革命意义。从已经演出的剧目来看,演出已经取得了巨大的成功,它生动地证明了:京剧艺术必须为社会主义服务、为工农兵服务;京剧应该反映现代生活,而且能演好现代戏;一切反对和怀疑京剧演现代戏的论调都是没有根据的,雄伟健壮的工农兵形象是完全能够在京剧舞台上站定脚跟的。     

上世纪五六十年代的北京戏剧文艺下乡活动

北京作为历史文化古都．有着悠久的历史文化传统。北京最早。的戏剧文艺称为“院本”．至元蛇剧艺术得以高度发展，清代，代戏剧艺术得以高度发展，清代，北京举行过大规模的戏曲集中演出．促进了戏剧艺术的进一步发展．并且出现了全国最大的剧种之一——京剧。     

秋声婉转 国粹飘香

她．凭两条水袖，善舞多姿，一生致力于京剧的传承与创新，让国粹芳香四溢；她，凭一副嗓子，把多少人间沧桑表演得如泣如诉、哀婉动人，打动了无数人的心……从剧场，到荧幕，那些优美的腔调和动人的传说，超越了时空的限制，征服了千千万万观众。她本可以不再演唱新的剧目，一曲《锁麟囊》、一场《孔雀东南飞》，观众百听不厌。然而，她没有在艺术沃土上停止耕耘，京剧艺术的生命力，召唤她孜孜不倦，永远向前。     

辉煌的艺术成就 高尚的精神追求

在我们长期的革命和建设征途中，和全国一样，上海各行各业都有大批杰出贡献的著名人物。京剧表演艺术家周信芳，沪剧表演艺术家丁是娥，著名戏剧理论家、导演黄佐临就是艺术界的中共党员代表人物。他们耕耘在各自的艺术领域，都具有强烈的社会责任感、高尚的精神追求和辉煌的艺术成就，值得我们学习。抗日爱国的周信芳周信芳艺名吸域重，是海派京剧的代表人物，他不仅以独创一格的根派艺术为戏曲殿堂增添了宝贵的财富，更以其强烈的爱国主义精神和不畏强暴的民族气节而获得了人们的尊敬。1937年8月撤沪战争爆发。上海人民奋起抗日，周信芳…     

先秦儒家法律思想浅论

在中国的法律思想史上，儒家的法律思想，曾长期地占据着统治地位。儒家法律思想，大而言之有两个发展阶段，一个是先秦时期的儒家思想阶段，一个是秦汉以后形成的作为封建正统法律的儒家思想。小而言之，在先秦儒家中，亦可分为两个阶段，一个是以孔、孟为代表的“纯儒阶段”，一个是以苟况为代表的“新儒家”。苟况是继孔、孟以后的儒学大师，但苟况的思想已将儒、法两家思想揉合在一起，是儒法合流，礼法统一的先行者。可以说，儒家思想发展到苟况，是一个历史的转拆点。那么先秦儒家法律思想有哪些共性呢？其基本观点是：维护“礼治”，…