痴舞者——沈培艺

总政歌舞团青年舞蹈家沈培艺好像生来注定就是要搞舞蹈的,对于舞蹈这门对舞蹈者具有极为苛刻的要求的艺术来讲,她的条件显得如此无可挑剔,脸型、相貌、身材、气质都与一位舞者所应具备的条件十分吻合。 在沈培艺12岁那年,她揣着一颗对舞蹈艺术热切向往的心和自幼产生的那种钟情,千里迢迢地从广州赶赴京城,报考并有幸考上了北京舞蹈学院。学艺8年毕业之     

商敬诚画作赏析

商敬诚出生于浙江嵊州书香门第，是我国著名花鸟画家，曾受业于黄宾虹、潘天寿、吴菲之诸家，其花鸟画承传统之遗韵，由生活所触而具时代风貌，笔下一花一木皆亲人可掬，充满田园情趣，这也是他几十年蛰居乡野、久处山林而蒙养的艺术特性。商敬诚之画，笔墨温润，不喜张扬，善于穿插，澹泊高华。     

不肯随俗之字 以书为画之笔

汪良先生曾自诩“不肯随俗之字,以书为画之笔”。我与他相识二十多年,也曾是房间相邻的同事,对他的艺术追求心存感动。他以“小桥”为号,清晰表达了他对清代郑板桥书画精神的崇敬追随之意,这也是同行所熟知、所乐道的。汪良先生自幼随父亲习字,初描红,后学楷。十五年前,独钟情郑板桥先生书法。至今已临池四十余年。板桥先生乃扬州八怪之一,其书画为时人所重、后人宝之。板桥书法随心所欲,变化多端,六分半书画意淋漓。其革新精神尤为汪良先生激赏,故勤奋临摹。年深日久,化入胸中,发之于笔端,成自家面貌。古人云:“书,如也。”如其学养,如其胸…     

吴冠中的浙江情结

2009年12月，我国著名画家吴冠中出于对母校之恩的回报，同时为了支持浙江省美术藏品建设，将其56件绘画作品和16件艺术藏品无偿捐赠给浙江省人民政府和中国美术学院，由浙江美术馆永久收藏，为浙江增添了一笔非常宝贵的艺术财富。在捐赠仪式上，吕祖善省长真诚地说：“吴老，谢谢您对浙江的热爱，对母校的热爱!”吴冠中深情地说：“浙江是我艺术的第一故乡。”     

论20世纪初艺术与设计整合的探索与实验

艺术与设计在进入20世纪后,呈现出明显的整合趋势。两者互相渗透、互相影响,在20世纪的艺术史上共同写下绚烂的一笔。本文重点阐述了19世纪末20世纪初在工业革命的大背景下,艺术与设计历经工艺美术运动、新艺术运动、包豪斯学院的探索与实验,逐步走向整合的过程。     

略论监狱学理论研究的选题艺术

选题之艺术与艺术之选题,是监狱学理论研究辩证思维的同一方面,是指作者将题怎样选好之技巧来撰写监狱学论文,以独特地表达其思想观点与其学术主旨的一种思维之法。选题新颖,则论文出新：选题得法,则论文得法;选题出色,则论文出彩,才能开启监狱学理论研究之门的“金钥匙”,才能写出思想有深度、理论有前瞻、观点有创新、风格有吸引和文风有新鲜的出彩论文。     

论大地艺术对美国“荒野精神”的反思

大地艺术是一场发生在美国土地上并以其为中心展开的艺术运动,是艺术史上第一个以自然本身作为艺术作品表现形式与存在的艺术流派。然而,与浪漫主义的"回归自然"不同,大地艺术更多地是借用自然的形式来抨击其时的社会文化现状。而追溯其历史文化缘由,则最早可联系到美国文化形成之初的"荒野精神"。通过对"荒野精神"形成的发掘,可以阐明大地艺术的主导思想。     

“百戏之祖”走进现代生活的启示

昆曲,是一种高雅艺术,曲词典雅、行腔婉转、表演细腻,被誉为“百戏之祖”。但在有些人眼里,总觉得昆曲不食人间烟火,不似越剧的小家碧玉,不比沪剧的家长里短,与她,隔开老远一段距离。     

20世纪上半叶中国写实主义艺术及其批判

一般来说,宋代艺术是中国传统写实的顶峰之作,其后由于文人士大夫艺术的兴起,＂论画以形似,渐于儿童邻＂的观念压制了中国艺术的写实风格。二十世纪上半叶,受西方写实主义的影响,现代写实风格艺术得以复兴。此后,写实主义艺术迅猛发展,并在建国后相当长的时间里几成中国艺术的唯一面貌。值得注意的是,20世纪上半叶写实主义艺术是建立在西画写实透视、光影与解剖等理论之上,但它与西方意义上的写实主义在精神气质上有根本的不同。中国的艺术家与文学家、政治家们合力,以一种他们认为对艺术与社会更为有益的方式,重新塑造了中国艺术,形成了一种中国式的写实主义。     

天籁抑或人籁:对艺术本体的存在之思

对艺术本源问题的追问,最终是要归结到艺术的本体上来。而对艺术本体的追问,根本地关涉到其追问的思维方式。如果以一种本体论式的思维方式来追问艺术的本体,结果必然同西方传统哲学一样会陷入困境。本文尝试立足于海德格尔式的"存在之思",依据庄子的"天籁"与"人籁"的区分来审视艺术的本体,在海德格尔与庄子之间作一种互文式的解读,指出艺术本体是一个浑然一体的事情,即是艺术作品、创作者、欣赏者整体在场、交融为一体的"诗",从而力图敞开一种理解艺术本体的存在论维度。     

师爱无痕 润物无声——记南宁市“我最喜爱的老师”陆琼玲

有人说,教育艺术是爱的艺术;爱是沟通师生心灵的桥梁。陆琼玲,南宁市隆安县第三中学高级英语教师,在26年的教学生涯中,她以对学生发自内心、不图回报的爱,对教师这一崇高职业的爱,兢兢业业地耕耘着教育这一片净土,用甜美的果实充盈了自己的人生。她先后荣获南宁市“我最喜爱的老师”、     

判断之美与艺术之美——浅谈康德判断力批判

德国古典唯心主义哲学、美学的奠基人康德在《判断力批判》中建构了他的美学体系。他对审美与艺术的剖析在西方关学思想史上具有重大且深远的影响，他通过审美判断和艺术中关的密切联系分析出美的本质问题。辨别判断之美与艺术之关运用审美判断进行区分并详细说明了四个切入点，因为它是分析艺术之美的基础。艺术之美的根本点是判断之美，也就是取决于审美判断并高于判断之关。它与通过审美判断而得出的判断之美都是以无功利、无概念的形式为基础，但是并不是所有事物通过审美判断都能成为艺术，因为艺术是审美过程的提炼．是以美为根本点的最终形式。     

艺术终结论:一种叙事化的建构

在文化实践中,现代艺术同传统、现代性与自身之间,具有一种爱恨交加的关系,这种矛盾的动力性根源使现代艺术形式发生了激进的革新和断裂.它不仅影响了艺术的法则,而且迫使美学理论进行批判与反思,"艺术的终结"和"艺术终结论"必须放在这个语境下加以理解.前者是一种断裂与危机意识,而后者则是以叙事方式建构理论并使之合法化的尝试,是一种"危机一理解"性的回应.     

艺术专业大学生教育管理探析

艺术专业大学生不论在思想上、情感上和学习上都与普通专业大学生有很大的差别,有其自身的特点。我们对这类大学生的教育管理工作要有针对性,必须制定行之有效的教育管理的措施,只有如此,才能达到理想的教育效果。     

麻彩楼与韩再芬

黄梅戏与黄山有安徽“二黄”之美誉。其曲调优美动听，且群星灿烂，代有名伶，各领风骚。严风英、王少舫、潘璟琍、丁氏家族以及时白林、王兆乾……他们是在建国初期，引领乡间小戏黄梅调，步入城市大舞台，并使黄梅戏艺术走出省境、远播重洋的有功之臣。与此同时，黄梅戏舞台还有一座璀璨夺目的彩楼。她，就是将自己的青春、热情和精力奉献给黄梅戏艺术事业的著名表演艺术家、教育家麻彩楼。     

西泠秋韵

中国水墨人物画以“现代浙派”为一大劲旅。吴山明为当代浙派人物画的杰出代表，其艺术表现形式贯通了传统与现代，融会了人物与山水，形神并至，笔境兼夺，在当代画坛上独树一帜。     

剑胆跨青云 虎威啸秋风——书法家金中海先生

我结识金中海先生已有20多年，只知其精通《易经》，乐于助人，随着交往的深入，知其不喜自夸，但感之美德高尚，书法精湛，善写榜书。当今书坛，大家云集，各领风骚，金中海先生在古稀之年跻身中国书坛之林，以大器晚成的后期积累，独具匠心的题材设计，别出心裁的艺术创意，大胆创新榜书的传统书法，以笔静纸动的颠覆思维，将“剑”、“虎”、“佛”、“神”字一笔直达8米和“福”字作品连续5次荣获世界纪录证书，     

我的梦 我的情——大型音乐舞蹈《我的梦》观后感

不论是艺术理念还是艺术技巧,《我的梦》都可称之为一部成功的艺术精品,她所蕴含的艺术魅力将永远珍藏在我心中,并从中不断汲取生命的力量和前进的动力。     

中捷艺术使者——覃琨瑛

正她是从广西桂平走出的知名画家;她是中国与捷克艺术交流的使者,出资千万创建中捷当代美术馆;她深爱家乡,桂平是她源源不断的灵感之泉和精神家园。北京宋庄,中国著名的艺术村。2012年建成的中捷当代美术馆,是宋庄最有艺术气质的建筑,墙面上一个巨大的漩涡,被人们形象地比喻为肚脐眼。中捷当代美术馆又叫CCC美术馆,3个C分别代表中国、捷克、中心,这是为致力于东西方当代艺术推广与交流而打造的一流品质的国际美术馆。     

黑格尔艺术认识范畴与艺术情感研究

在黑格尔哲学体系中,关于艺术哲学中艺术想象的发展与实践,对于理性思维的实践意义重大。黑格尔认识范畴实践内涵来源于艺术主体的意志立法,通过作为一个绝对理性的角色以艺术想象的方式实现。文章探究黑格尔的艺术认识范畴,研究其和艺术情感的关系,对黑格尔对艺术情感实践理性内涵所作出的强调进行进一步的揭示。