中国古代艺术市场考论

中国古代艺术市场的发展,可以粗略分成三大主体阶段:一是夏、商、周至秦汉的寄生性艺术市场,以寄附于王权为生的歌舞市场为代表,市场消费的主体是皇室;二是魏晋至五代的雇佣性艺术市场,以受雇于弘扬佛事的佛教艺术市场为典范,市场消费的主体是王公贵族扶持下的僧院寺庙;三是宋元至明清的自由性艺术市场,以牟取商业利润为目的的各类艺术市场的繁荣为标志,市场消费的主体是人民大众。     

市场营销科学还是艺术

什么是科学?什么又是艺术?科学的最大特点之一在于它带有必然性和可复制性;而艺术的最大特点在于创新。 市场营销究竟是科学还是艺术?应该说是两者兼而有之。科学性表现在市场营销的理论可以复制,思维及操     

中国古代艺术市场探幽

如果要勾勒出中国古代艺术市场发展的主干,结合社会影响和市场份额来看,可以粗略分成三大主体阶段:一是三代至秦汉的寄生性艺术市场,以寄附于王权为生的歌舞市场为代表——全国的市场消费主体是皇室;二是魏晋至五代的雇佣性艺术市场,以受雇于弘扬佛事的佛教艺术市场为典范——全国的市场消费主体是王公贵族扶持下的僧院寺庙;三是宋元至明清的自由性艺术市场,以牟取商业利润为目的的各类艺术市场的繁荣为标志——全国的市场消费主体是人民大众。     

马克思的主体观与艺术问题

对马克思的美学与艺术思想,可以从多种视角进行考察。从历史唯物主义的总观点来看,马克思认为艺术是一种上层建筑,也是意识形态的一个部门,受经济基础的制约;具体到政治经济学的视角,马克思提出了一种艺术生产理论;就文学精神与创作方法而言,马克思偏爱现实主义艺术……那么从主客体关系的视角来看,马克思认为艺术是一种什么东西呢?艺术家的地位又如何确定呢?     

试论艺术的自律性

现代艺术以其独特的自律性与传统艺术区分,这种自律性作为审美现代性的核心概念,有其强烈的颠覆性和反叛性,这种自律的艺术是作为资产阶级文明的对立面而出现的,是反对启蒙现代性的。而在后现代阶段,艺术自律面临着被整合的危险,艺术与生活,高雅艺术与通俗艺术的界限消失,这种消失是否意味着艺术自身同一性的消失?     

海归助推艺术教育

近年来，随着国内艺术市场的逐渐繁荣，越来越多的人开始关注国内艺术教育，有一批学艺术的海归在回国后，在继续自己的艺术创作或演出事业的同时，更花大量精力在艺术教育上，希望将自己学到的艺术知识和理念，传递给正在通往艺术殿堂路上的年轻人。     

二十一世纪的警察领导艺术

国际警察局长协会（ＩＡＣＰ）召集一批来自美国各地主要执法机构的高级官员、市政官员 ,以及研究领导艺术的学者 ,组织举办了一次“领导艺术研讨会” ,目的是深入研究警察局长当前的角色和将来的角色 ,并指出今后的行动方向 ,以满足二十一世纪对领导艺术提出的要求。与会者集中讨论了二十一世纪警察领导艺术的四个主要方面 :１、警察局长将来的角色是什么 ?２、怎样为将来的角色做准备 ?３、如何成功地管理内部环境 ?４、如何成功地管理外部环境 ?约５０名警察局长和市政官员在会议召开前精心准备了一份有３６个问项的民意调查 ,研讨会以这…     

艺术的社会功用

随着时代的发展,艺术的门类在不断丰富发展,艺术的社会功用也随着人们对某些文化要素的广泛认同逐渐被赋予新的时代意义。沿着艺术无限拓展的历史痕迹,结合现实,从精神功效、现实功效、市场功效三个方面考察艺术的社会功用,可以丰富人们对艺术的认识。     

海外艺术基金觊觎中国

9月9日,上海艺术博览会拉开帷幕。面对股市冲击下的艺术品市场,上海艺术博览会组委会力邀海外14家艺术基金前来上海,争取海外成熟的艺术品收藏资金抬升成交量。     

用艺术精品实证文化大省

何谓文化大省?拿什么去建设文化大省?这是我们文化工作者必须认真思考并加以回答的重要问题。我认为,文化大省建设的内容很多,概而论之,主要是传承文化遗存、培育名人名作、建设文化设施、加强基层文化建设和文化市场管理。而培养名人名作,生产精品力作当列首位。文化大省的实力要靠不断涌现的艺术精品来证实,靠由此而带来的文化艺术事业普遍繁荣的实绩来说话。没有一批反映时代、流传后世、在国内外具有重要影响的优秀作品,基础设施再强、活动再多、政策再好,文化大省也让人难以信服。因此,努力创作具有民族精神,展示时代风貌和江苏特色的…     

试论艺术丑

历来只说“艺术美”,何来“艺木丑”呢?本文正是出于对艺术中化丑为美的传统说法的怀疑,试图提出自己的浅见,以就正于专家和学者。 虽然朱光潜先生在《文艺心理学》中也明白地说过“自然美可以化为艺术丑”的话(《朱光潜美学文集》第一卷,第141页),但从他称拙劣的美人广告画为艺术丑来看,他所说的“艺术丑”是指不成功的或不象样的艺术,而不是艺术中的丑形象。而且即使是这种“艺术丑”,就在同一论著中,朱先生在怀疑克罗齐的丑就是“不成功的表现”这个论     

艺术就在生活中

正艺术是什么玩意?每个人的答案都不尽相同。艺术是夕阳下的一座石雕,是土墙上的一幅壁画,是油画布上的几抹颜料,是高楼大厦角落里的一墙涂鸦。其实,每种艺术形式都不可能让所有人接受,因为每个人的喜好并不相同。有的人喜欢石膏,有的人则爱油画;有的人钟情钢琴,有的人则倾心     

民族文化精神对现代艺术的影响

任何时代的艺术都是特定时期、特定民族文化精神的形象再现。不同时代的艺术体现不同时期的民族文化精神,不同的民族文化精神形成不同的民族艺术,这是一条普遍的规律。但对现代艺术而言,民族文化精神是否也体现在其中呢?民族文化精神对现代艺术将产生怎样的影响呢?前一时期,有人认为传统民族文化是一个包袱。当然,对于“包袱”一词我们应有辩证的理解,包袱中既     

本质的现象和现象的本质——也论艺术和科学在认识对象上的差异

艺术和科学在认识对象上的差异问题,关系到文艺理论的一系列问题。比如说,同是反映现实,同是把握现实,为什么艺术用形象的方式而科学用抽象的方式?为什么艺术用形象思维而科学用逻辑思维?为什么艺术不能取代科学,科学不能取代艺术?     

试论“艺术的纯粹性”——透视西方现代艺术引起的思想争辩

“艺术的纯粹性”并不是一个到现代才出现的问题,但是它的复杂性和争议性却在现代突显出来,因为西方现代艺术纷繁复杂的流派引起了思想领域内关于艺术本性的争论。如何透视这种关于艺术纯粹性的争论?我们主张采用一种无原则的批判的方法,通过对各种艺术的纯粹性观的立场批判,将艺术还原到生活世界之中,从而揭示出艺术的纯粹性问题的现代意义。     

对“艺术界”理论与“艺术制度论”的质疑

阿瑟·丹托的"艺术界"理论和迪基的"艺术制度论"针对的是非传统的西方先锋派艺术的合法性问题。但这种对某个时段的艺术现象的合理性解释是有其限度的。我们所要质疑的是,是谁构成了"艺术界"?艺术品的价值是由谁赋予的?艺术品是作为独立自足的世界还是现成的世界?艺术品是"展览馆"公众艺术,还是"雅集"私密艺术?     

戏曲脸谱的特殊艺术

中国戏曲的脸谱,从表面上看,只是些五颜六色、绚丽多彩的面部图案,在美术的范畴中不过是赏心悦目的艺术品.但是,睑谱是戏曲化妆的特殊手段,现在中国传统戏曲中各种人物的形象、性格、品质往往都采用这种夸张的化妆手段突出地表现出来.脸谱源于宋代(九六○——一二七九年)歌舞中的画面,经过戏曲演员的长期实践,逐步把各种人物画脸的图案加以归纳分类订成谱式,形成了脸谱.京剧是中国最大的剧种.京剧的形成,原是综合融化了各种地方戏.京剧演员的分工现在概括为生、旦、净、丑,而由脸谱有效地表现出来.为什么中国的戏曲人物,有的必须勾画脸谱?脸谱的化妆手段究竟有什么艺术价值?脸谱艺术怎样表现它的艺术性能?根据我六十多年的探讨和研究,认为脸谱艺术具有五种性能.     

领导方法与领导艺术

领导方法和领导艺术，是每一位领导者在实施领导过程中不可回避的，无时不有，无处不在。而领导方法和领导艺术又是随着时间、空间、对象的不断变化而千变万化、永不重复的。那么如何应对呢?     

试论领导艺术中的美学因素

领导艺术,简言之是指艺术化的领导方法。就艺术而言,它是一种较高层次的艺术。这是因为领导艺术中的美,不仅有悦于耳目,更主要的是它美在人们的心灵深处,这在程度上是一般艺术所不能比拟的;同时,领导艺术来自领导者,它的成功会给一个部门、一个地区、一个单位带来事业的成功,因此,领导艺术中的美,份量更重,含量更大,使人感受也更深沉。那么,领导艺术中具有哪些美学因素呢?     

2010年度亚洲高端艺术博览会在北京开幕

1月29日,由《两岸关系》杂志社,《人民画报》社、中国美术杂志等单位联合主办的“2010年亚洲高端艺术博览会”在北京中国国际贸易中心正式开幕。本届博览会的主题是“冲突与和谐”,旨在推出反映真善美的高尚艺术、建立亚洲艺术市场的新秩序、追求艺术的真实价值、实现市场的健康发展。本刊副社长钟河林、总编汪舟参加了开幕式。