《简·爱》与《呼啸山庄》的哥特情结

通过对英国18世纪小说了解后发现,哥特式小说是当时风靡一时的重要的小说创作形式。哥特式小说以其对阴森恐怖环境的描写,以及主人公的冒险精神,往往能够带给读者心理上的刺激和快感,这是哥特式小说经久不衰的要素所在。为了深入研究哥特风格,对《简·爱》与《呼啸山庄》这两个小说进行了深入分析,重点研究了哥特式的创作手法,达到对哥特式小说创作的全面了解,提高小说创作技能。目前来看,哥特式小说的创作重点在于营造惊悚的氛围和揭示人物心理冲突。     

现代主义与浪漫主义完美结合的典范——《呼啸山庄》艺术魅力再探

本文试图从现代主义和浪漫主义两种不同文学层面对《呼啸山庄》加以剖析,通过现代派文学的主要描述对象——异化,来探讨这部巨著与现代主义的联系;同时立足于文学中的哥特传统研究其浪漫主义创作源泉,从而使《呼啸山庄》这部现代主义与浪漫主义完美结合的优秀作品展现出它独具一格,经久不衰的艺术魅力。     

荒野骄子的灵魂戏剧——评《呼啸山庄》

本文分析了荒原所赋予艾米莉及其《呼啸山庄》的独特气质,即刚劲、野性和激情。文章着重从男女主人公的爱情角度探讨了作品所蕴含的超现实的力度与激情,并分析了作者对激情的表现手法,即以大自然作为激情和悲剧命运的象征。     

从关联理论视阈探究《呼啸山庄》中的文体风格传译

文体风格是译者在文学翻译过程中不可规避的难点,本文以《呼啸山庄》的两段对话为例,试从关联理论的视阈说明译者须依据译作读者的认知语境,遵循最佳关联原则去处理译作,以求获取最大的语境效果,有效传达原作的文体风格,并佐证了关联理论对文体风格的传译具有较强的理论指导意义。     

荒原上盛放的小花——从孩童的视角观照《呼啸山庄》

《呼啸山庄》是英国著名作家艾米莉.勃朗特精心构建的一个心灵世界,里面交织着惊心动魄的爱恨情仇和无休无止的恩怨纠葛。如果选择孩童的视角来观照荒原世界,我们看到更多的是爱和美、真和善。孩童的视线是最清澈最明亮的,透过他们的眼睛,让爱与善的阳光普照荒原。     

自由理想与现实规范的二难选择——对《呼啸山庄》的一种解读

《呼啸山庄》具有丰厚的内在思想意蕴.从自由理想与现实规范的二难选择视角看,凯瑟琳在爱情理想与现实婚姻、希斯克利夫在自由天性与情恨复仇之间的痛苦挣扎,不仅有力地彰显了人的个体性与社会性这一永恒冲突及其悲剧结局,而且使作品本身汇入了源远流长的西方文学传统,并因此而拥有了不朽的艺术魅力.     

论《红字》的矛盾艺术手法

美国十九世纪浪漫主义作家纳桑尼尔·霍桑的《红字》自一百多年前问世以来一直以其深邃的思想和强烈的艺术感染力吸引着读者和评论家。矛盾是《红字》的主要艺术手法之一。作者创造了许多前后矛盾的意象,从而使《红字》充满了多意性。正是矛盾手法的运用,才更有效和更具美学深度地展示了《红字》的主题,进而揭示了人物的内心世界和人物所生活的社会的复杂性。     

论《呼啸山庄》希斯克利夫与凯瑟琳的“酒神”气质

尼采在《悲剧的诞生》中阐述的酒神精神,在《呼啸山庄》中有着鲜明的体现。《呼啸山庄》的两个主人公凯瑟琳和希斯克利夫身上充斥着酒神的气质,相互之间的爱则像是某种密教仪式一样,指示着自然本质的混沌和恐怖,却又是至高无上和无法摆脱的。     

论《天行者》现实主义写作下的象征手法

作家刘醒龙的小说《天行者》是一部现实主义题材的力作,展示了我国乡村教育和民办教师的现状。作家在现实主义的叙事中植入了象征手法,起到了诗化小说的意境和语言的作用,有助于小说的主题提升和人物刻画。     

论《诗经》中的爱国精神

<诗经>是我国第一部诗歌总集,充分体现中华民族爱国精神的文学作品.<诗经>中的许多诗歌作品反映了劳动人民热爱祖国,为国献身的精神,是中华民族的优良传统.     

论《诗经》中的爱国精神

《诗经》是我国第一部诗歌总集,充分体现中华民族爱国精神的文学作品。《诗经》中的许多诗歌作品反映了劳动人民热爱祖国,为国献身的精神,是中华民族的优良传统。     

论孔氏家学在古文《尚书传》形成中的作用

作为孔子后裔的孔安国,在汉武帝时得到孔壁古文《尚书》后,缀合文字,划断篇目,使得他与古文《尚书》有了不解之缘。汉代《尚书》三家之学均出自倪宽,而倪宽受业于孔安国,所以今文《尚书》又与孔安国有牵连。古文《尚书》主要通过师承和家学两种途径得以广泛流传。古文《尚书注》（《孔注》）和古文《尚书传》（《孔传》）的形成,是古文《尚书》在魏晋时期的重要发展。现在我们无法断定《孔注》和《孔传》的著者,从史料可见这一时期孔氏家人对《孔注》和《孔传》的形成和发展做出了重大贡献。     

解析《回声制造者》与《红高粱家族》中的隐喻运用

文学作品的获奖代表了具有评判权的文学批评家的认可,比较获奖作品的共性在挖掘作品主题的寓意方面具有启发作用。美国作家理查德.鲍尔斯的《回声制造者》（The Echo Maker）与中国作家莫言的《红高粱家族》（Red Sorghum）分获2006年美国国家图书奖和2012年诺贝尔文学奖,两部获奖作品不约而同地运用了隐喻,利用Lakoff＆Johnson（1980）的＂概念隐喻＂视角之实体隐喻和结构隐喻角度进行解读,可见这些隐喻有效辅助了揭示两部作品共同表现的忧虑主题的功用。     

论《新青年》中的鲁迅

在五四新文化运动中 ,《新青年》中的鲁迅 ,以其独特的笔致对儒家文化进行了极为淋漓峻急地抨击 ,充分表达了深谙旧世界“黑暗”而又不甘“绝望”的“过来人”的沉郁与幽愤 ;鼓吹思想文化革命锻造国民精神 ,是《新青年》中鲁迅的思想底蕴     

简约而不简单——小说《早秋》中简约主义手法运用之赏析

简约主义源于20世纪初期的西方现代主义,本是指一种艺术设计风格。后也应用在文学领域,发展成为一种文学创作风格。研究以美国黑人作家兰斯顿.休斯的短篇小说《早秋》为例,赏析简约主义刻画和展现复杂人物心理的艺术风范。     

论《论语》、《孟子》中的“於是”用法

"於是"古籍中是一个使用频率较高,用法也较为复杂的词语。《论语》、《孟子》中的"於是"的用法很有代表性,有的用在句首,有的用在句中,有的则用在句尾,位置不同用法不同,体现了当时汉语的特点,对后代汉语的发展有深远影响。     

论《三国演义》中的君主观

《三国演义》以东汉末年的群雄纷争影射了元末的社会大动荡,全书通篇都是对为君为臣者的劝诫,表达了作者对时政的干预和用世的雄心。作者借三国历史关照当下,探讨了乱世中什么样的人才能图王图霸。作者在书中寄托了自己的政治理想,暗含作者推崇的君主观,有很强的现实意义。     

《诗薮》中的神韵论

胡应麟在《诗薮》中倡言以神韵论诗,多侧面展示“神韵”所表征的诗学审美旨趣,已基本形成神韵说的思想,认为诗之神韵宜以格调为基,而格调应以神韵为归,注重于对诗歌的艺术风格和审美特征的把握,在我国古代神韵理论的发展中,上承庄禅学说之美学精华,中得严羽妙悟理论之精髓,下启王士祯神韵理论之端倪,起到了桥梁纽带的作用。     

论《雷雨》第二文本的艺术追求

话剧剧本的人物对话和舞台提示犹如一个硬币的两面,是一个有机的整体。作为中国话剧艺术成熟标志的《雷雨》在舞台提示方面取得了很大成就。然而研究者对此关注甚少。《雷雨》的背景说明在以虚写意、虚实相生的同时,通过其蕴藏的强大的艺术张力有力地推动了前台戏剧的发展;人物说明则以其整体上的含蓄深远与细节上的真实生动相结合,为戏剧人物复杂性格作了准确定位,同时也给演员、读者提供了无限的再创造空间。《雷雨》的第二文本与第一文本达到了虚实相得相生的艺术效果。     

论《隐身人》中的身份叙事

艾里森的《隐身人》通过描写主人公寻求身份的历程,既揭示了西方社会里黑人的生存处境,又谴责了人与人之间的人性淡漠。以身份叙事为切入点,从"隐身"的寓意、文本的话语模型和叙事裂缝三个方面展开研究,揭示了潜藏于主人公生活里的身份意识,同时也指出艾里森用主人公的失败为读者提供了一个丧失人性关怀的典型范例。小说旨在说明,这种失败不只是具有民族特性的失败,更是具有人类共同特性的普通人的失败。