影视作品权属的司法确认——以影视作品的署名情况为考察对象

影视作品属于著作权法上规定的电影或以类似摄制电影的方法创作的作品。通常在实践中主要是指电影和电视剧作品。影视作品的创作不同于一     

论新时期电影对社会人生的深层揭示

新时期电影呈现出五彩缤纷的艺术特色 ,现实主义的创作原则重新得到重视 ,创作出一大批关注现实、直面人生的优秀影片 ,显示了电影所独具的迷人魅力和审美价值     

论未来电影版权质押权的设定

一部文学作品在创作过程中需要投入巨大人力物力,其创作周期也是十分漫长,特别是商业电影,其经济效益体现在电影发行上映。因此,拍摄中的电影的价值是模糊的,不过是可期待的。当今社会,拍摄中的电影日益表现出一种期待利益,并成为融资的一项重要手段。     

丰富多元与探索争鸣——2000年后的中国少儿电影

2000年后的中国少儿电影呈现出的一个重要特点就是丰富多元.具体体现为创作数量逐年上升,比较2000年前的少儿电影创作量而言,取得了数量上的突破.出品单位和少儿电影创作的内容和艺术风格也丰富多元.除此之外,2000年后的中国少儿电影还呈现探索争鸣的特点.这体现出两个方面的价值:首先,说明2000年以来的中国少儿电影在既有的基础上获得了长足的发展,而其本身所具备的对于少年儿童观众的认知、审美、教育等价值也引起了更多的关注与争鸣;其次,探索争鸣也充分反映出2000年以来中国少儿电影发展所面临的内外环境变化.     

浅析"左联"时期的左翼电影运动

左冀电影尽管在严格的审查制度、法西斯式的暴力干扰以及来自其他阶层电影人的冲击合力“围剿”中举步维艰,但是在中共左翼电影小组的领导下,它始终坚持反帝反封的创作方向,促进了电影艺术自身的发展和进步,创造了中国电影史上的第一个高峰。不可否认,在具体的理论运用和实践创作方面,左翼电影还存在着一些误区。然而它深入社会各阶层,传播了无产阶级的意识和主张,发扬了进步电影艺术,功绩是不可磨灭的。     

论MTV的法律属性

MTV是将音乐形式与电视画面形象相结合的一种综合艺术形式。它和电影作品使用相同的摄制方法和程序,使用相同表达方式,作为唱片公司及其旗下的作词者、作曲者、导演、歌手都投入了大量的创作性劳动,因此,MTV应当属于《中华人民共和国著作权法》中规定的"以类似摄制电影的方法创作的作品,"而唱片公司应当具有类似电影作品中制品人的地位,只有这样才能有效行使著作权。     

引领与拓展：1930年代左翼影评与左翼电影运动

1930年代,作为革命话语的左翼电影成功“写入”上海商业文化,与充满了商业气息的上海文化奇妙地融为一体。这一“奇特”现象的产生正是当时国内外政治、经济、文化、军事等诸多复杂因素互相纠结、博弈在电影中的反映与呈现。其中,左翼电影通过左翼电影批评这种电影外部的舆论宣传来积极引领电影创作的进步方向,建构观众新的观赏口味,大力拓展观众对左翼精神的接受空间,是左翼电影在上海文化中取得成功的重要原因之一。     

两岸电影著作权原始归属制度之比较

电影著作权原始归属制度承载着激励电影创作的重要价值诉求。大陆地区《著作权法》明确承认导演、编剧等人为电影作品的作者,但并未赋予这些作者完整的著作权,而是将电影著作权明确赋予制片人。尽管台湾地区"著作权法"未直接规定电影作者的具体范围,也未规定电影著作权原始归属于制片人,但毫无疑问的是,电影作者在台湾地区"著作权法"中享有完整的著作权。严格而言,两岸电影著作权原始归属制度各具优点及缺失。我们可从电影著作权的主体、电影著作权的财产权等方面寻找两岸电影著作权原始归属制度的改进路径。     

女性体育电影:女性身体建构与现代性表达

在近百年的体育电影发展史中,女性运动员形象始终占据着重要的位置.随着体育电影创作的勃兴,女性运动员成为我国体育电影中常见的重要形象.在这些电影中,女性身体成为折射百年中国现代化历史进程的多棱镜.在这一历史进程的不同阶段,白话现代性、革命现代性、启蒙现代性作为三种主调交替出现,而女性身体则成为这些历史主调的重要写作载体.     

朴素的色彩 历史的经典——重读电影《肖申克的救赎》

拍摄于1994年的《肖申克的救赎》，用它朴素的画面语言为我们展现了一条漫长的自由之路、一次灵魂深处的洗涤、一部不朽的励志经典。时至今日，该片依然带给我们巨大的精神力量，结合影片色彩的特点，重新解读《肖申克的救赎》，对当今电影创作有一定的启示作用。     

Flash动画制作新探索

Flash是Macromedia公司针对矢量图形编辑和动画创作而设计的一款专业软件，功能十分强大，具有文件小、上手快、图像细腻、传输快等诸多优点，深受广大电脑动画设计者的喜爱。动画是利用人们眼睛的“视觉暂留”现象使一副副静止的画面连续播放，看起来像是在动。它与电影不同之处在于拍摄的对象不是真实演员，而是由动画师创作出来的动画形象。情节里的演员其实就是动画设计者本人，动画片的质量直接反映了设计者的素质。     

当代大陆青春电影美学中的变与不变

青春电影已然成为竞相追捧的热门电影类型,同时也被视为捞金的电影题材.伴随着类型的成熟化,这种原本属于小众的类型电影,却成为目前主流电影平台中不可或缺的食材,但我们也发现,伴随着电影的商业化和娱乐化倾向,当代内地青春电影在美学上发生着衍变,具体表现为题材主流化、内容娱乐化、传播商业化.我们可以将青春电影中永恒不变的元素视为其母体,它们是青春电影的符号和灵魂,而处于不断变化中的则是对于青春的表达方式.目前的青春电影正面临着故事资源荒漠化的危险,我们更需要去关照当下现实的青春故事,在变与不变中创作属于当代人的青春电影.     

新中国成立初期中国共产党电影领域改造的历史实践与现实启示

新中国成立初期,为巩固社会主义新生政权、夯实社会主义阶级基础、塑造社会主义思想文化,中国共产党对电影领域展开了全面的价值重塑、体制重建与影像重构,由此确立了马克思主义在电影领域的指导地位,构建了新中国电影的基本体制,形成了主导意识形态的影像表达机制,其价值意蕴影响至今。新时代,应加强中国电影价值整合,凝聚主导意识形态传播合力;持续深化电影体制改革,推动主导意识形态与电影发展良性互动;着力培养新时代电影人才,鼓励电影人坚持“以人民为中心”的创作;积极探索主导意识形态的影像化策略,增强主导意识形态的吸引力和感染力。     

当代中国女性电影中女性主体性的重构

21世纪中国女性电影蓬勃兴起,受西方各种文化思潮的影响,在创作主体、题材内容、叙事模式等方面进行了创新.从文化的宏观视角去进一步探究当代中国女性电影中女性意识的觉醒和女性主体意识的确立,使电影作为一种文化产品能够帮助女性树立独立、自主、平等的自我意识,从而达到建构平等和谐的两性世界的目的,具有十分重要的意义.     

2000-2004中国都市电影创作状况分析

2000～2004年,中国都市电影作品数量在逐年增加,这些影片关注当下普通人的现实生活,影片呈现出强烈的现实主义色彩,而且,无论是演员的表演水准还是影片视听语言的运用都是在逐步提高,可以说这五年中国都市电影的创作取得了较为丰硕的成果,个别影片堪称中国电影中精品.但是,题材的重复、情节设置缺乏新意、形式与内容的疏离等等问题不可忽视.     

试析贾樟柯电影声音的设计风格

贾樟柯是我国"第六代导演"的领军人物之一,是当代风靡国际影坛的知名导演,他创作的电影采用了新现实主义声音手法,声音设计表现上也形成了独特的艺术风格,本文主要从纪实性与戏剧性两方面阐释其作品的电影声音设计风格。     

论《英雄》的艺术价值与商业策略

《英雄》的成功证明了低迷的中国电影市场蕴藏着不可低估的潜力。要打赢票房一战 ,关键要有以市场为准绳的制作思路。《英雄》的制作策略在于 :迎合了大众阶层的审美习惯与品味 ;对中国传统文化浓墨重彩的表现 ;电影特技所创造的视觉奇观 ;市场化的广告、营销策略。研究与探讨《英雄》的成功运作 ,对于改变中国电影“叫好不叫座”的创作怪圈不无裨益。     

新中国初期马克思主义话语权生活化建构探赜——以电影为考察对象

新中国成立后,中国电影进入一个崭新的社会文化语境,作为日常娱乐的电影活动也以有序的方式进入到具有高度规范性、系统性和层级性的政治模式中。党和政府通过禁止与批判好莱坞电影,为日常娱乐中马克思主义话语权建构扫除思想障碍;译制与放映苏联影片,为日常娱乐中马克思主义话语权建构提供“他者”元素;创作与提升国产影片,为日常娱乐中马克思主义话语权建构提供主渠道。新中国成立初期的电影使人民在娱乐的同时接受了爱国主义和社会主义教育,成为一种政治思想建设的重要手段。     

80年代：看电影是很时髦的约会活动

80年代电影市场刚开放不久，人们看电影的热情也空前高涨，看电影也成了恋人活动的首选，《庐山恋》是当时最受恋人追捧的影片。电影票价在1毛至5毛之间，除了收费电影院，露天电影院或者单位包场电影，因为能够省钱，也是恋人们的选择之一。     

山东电影发展中应处理好的几个关系简

山东是文化大省，但其电影产业的发展与其文化大省的地位并不相符。本文就山东电影制片厂1995年取得电影拍摄资格以来所制作的电影为例，从其“人性化”、“真实化”、“普通化”的审美品格入手，探讨了这些年山东电影所取得的成就及存在的不足，以期厘清山东电影发展的脉络，探索山东电影发展之路。