领导方法随感录（之三）

领导干部要具有统筹全局的谋划艺术．善抓关键的决策艺术，刚柔并济的统御艺术，诸种关系的协调艺术，绘制新篇的创造艺术。     

艺术社会学视阈的我国后现代艺术及其影响

我国后现代文化的产生发展有其独特的文化背景和环境，中国传统文化的包容性与改造力，也使我国的后现代艺术摆脱了西方艺术的某些负面色彩。本文旨在从艺术社会学的视角来审视我国后现代艺术的发展，力图全面厘清后现代文化的本来面目，为我国当代艺术发展提供新的研究视角，也为后现代艺术的健康发展创设一个客观、积极的学术环境。     

梯子

生命艺术：在于你如何选择，懂得人生应该保留什么，舍弃什么。懂得保留是人生艺术，那么舍弃也是人生艺术。而且是人生艺术更高的境界。     

海归助推艺术教育

近年来，随着国内艺术市场的逐渐繁荣，越来越多的人开始关注国内艺术教育，有一批学艺术的海归在回国后，在继续自己的艺术创作或演出事业的同时，更花大量精力在艺术教育上，希望将自己学到的艺术知识和理念，传递给正在通往艺术殿堂路上的年轻人。     

对艺术与艺术教育的伦理解读

艺术与伦理有着不可分割的关联，它们是感性与理性的相互融通，是个体意志与群体取向的殊逢同归。艺术超越功利，就能达到真善美的伦理境界。因为两者的密切关联，使艺术与伦理的融合在教育中有了实现的可能。     

让沙子说话的艺术——沙雕

有一种艺术，它无法保存、收藏，即使再美仑美奂，也只能遗憾地留在人们的记忆中，留在它的影像世界里；有一种艺术，它不需要任何额外的奢求，它源于自然，又复归自然；有一种艺术，它有巨大的空间，任你打造梦境，让你驰骋想象——这，就是沙雕艺术。     

艺术创意 点亮生活

以“艺术创意，点亮生活”为主题的第15届北京国际艺术博览会。于2012年8月16日至20日在中国国际贸易中心隆重举行。来自16个国家和地区的90多家画廊及艺术机构展示了不同文化和流派的艺术作品，涵盖了中西绘画、雕塑艺术及多媒体在内的展品，给专业人士及观众带来了一次视觉盛宴。     

领导艺术与领导效率

领导艺术是领导方式与领导原则具体化的综合艺术，领导艺术决定领导效率，领导艺术没有定则，无论采取何种领导艺术，都应以高效为目的。     

艺术是对社会的否定认识——论阿多诺的否定艺术观

阿多诺以“否定辩证法”为哲学基础，提出了“艺术是对社会的否定认识”这一命题。艺术一方面保持自主性，与社会离间，另一方面又将自身变成了一种“反艺术”，其目的都是为了批判现实，求赎人性。但是，艺术同时具有自律性和社会性，它不可能完全独立于社会,所以阿多诺的批判理论只可能停留在意识的层面上，他的求赎也只是一种审美的乌托邦。     

美国高雅艺术在社区

高雅艺术是美国大都市中的一个亮点。高雅艺术原是阳春白雪，和者盖寡，但美国却有许多高雅艺术团体以提高大众艺术欣赏水平为己任，注重把根脉扎到社区中去，扎到新一代年轻人中去，不仅为城市增添了艺术魅力，也为自己的发展带来勃勃生机。     

中国历史文化名城——同仁——热贡艺术现身上海美术馆

丁亥年岁末，上海美术馆展出了一场别开生面的艺术展览，来自我国青海省同仁县的民族艺术奇葩——唐卡，以其风格独特、色彩绚丽的高超工笔技艺，将藏传佛教艺术展示在上海观众面前，使人们对遥远的热贡艺术之乡——同仁，产生了浓厚的兴趣和强烈的响往。     

科光幻影台湾新媒体艺术

艺术与科技有着天然的渊源关系，二者相互影响，相互促进。艺术给科技的思想插上翅膀，科技推动着艺术的创造并使其产生革命性的变化。艺术发展的历史，也透视着科技发展的轨迹。     

刘令华的“国粹”油画

京剧是中国的“国粹”，它是一门源远流长、意蕴深厚的传统艺术，如从1790年微班进京算起，至今也已有200余年的历史。而油画，作为西方绘画艺术的主流，尽管在西方已经走过了六七百年的发展历程，但是中国从西方引进油画，并且真正融入中国的文化艺术之中，则还是20世纪二三十年代的事。因此，油画之于中国，还是一门年轻的艺术。     

培育新星 未来之星的摇篮——中央民族歌舞团艺术培训学校

中央民族歌舞团艺术培训学校前身是中央民族歌舞团艺术培训中心，成立于1995年，后更名为中央民族歌舞团艺术培训学校，坐落于北京市海淀区中关村南大街21号。     

上海双年展——开启观望的窗口

当西方国家的当代艺术已经成为艺术的主流，并由政府资助的时候，中国的当代艺术家们才刚刚忙着将自己的作品搬上政府的艺术舞台，去年底至今年初，为期三个月的上海双年展得以在上海美术馆举办。本届双年展第一次广泛吸纳了油画、国画、版画、雕塑、摄影、装置艺术、录像艺术等中国、西方当代的艺术样式；它还第一次邀请到了世界18个国家的数十位有代表性的艺术家们同台展出，在运作模式上，它首次尝试国际通告的策展人制度，由策展人和艺术委员会来决定入选的作品。这次展览被冠以中国当代艺术的“转折点”、“里程碑”、“具有樗性的意义…     

沈耀初写意画笔墨艺术

20世纪90年代中国的实验艺术，是一种中国特色的艺术思潮逐渐形成具有全球化视野的时期，在这期间所产生的与其相适应的美学思想和文化现象都与国际艺术新潮遥相呼应。但是，它并没有完整地建立起属于本土艺术的自我个性和艺术文化观念。然而在这时，从台湾回乡定居的沈耀初为我们带回他一生立足本土艺术、勤奋笔耕的写意花鸟画，向世人透析了建立在传统笔墨程式上中国式的水墨实验，     

论艺术的双标出性

标出性是文化研究中的一个重大问题，在艺术理论中更为重要。文化的标出性有两种构成方式：命名式，功能式，二者互相补充；艺术的标出性也有两种相应的方式：形式标出，题材标出，两种分类法在艺术文本中兼而有之，因此艺术是一种“双标出”的文化活动。艺术可以是标出性的异项艺术，也可以是非标出的正项艺术。艺术的标出性在艺术发展中意义重大，并呈现出一种历史性的变化。在当代，艺术的标出性增加，以至于文化标出性本身，就“自带”了一定的艺术价值。     

翁祖团绘画

翁祖团，NPO法人世界艺术文化连明理事长，京都艺大大学院艺术修士（前期博士），东洋艺术研究院院长，教授，已出版《翁祖团绘画》、《翁祖团篆刻》等专著。     

性格的博弈--中西艺术的差异性问题探析

不同的自然环境、不同的政经状况、不同的民俗风情，造就出中国和西方不同的艺术性格特征。中国艺术强调感性，西方艺术强调理性，中国艺术强调表现，西方艺术强调再现。这种艺术性格的博弈成为中西艺术发展过程中不能忽视的内容。     

视觉影像艺术对当代大学生心理发展的影响

二十一世纪是图像文明的时代，异彩纷呈的影像世界使人眼花缭乱，影像艺术成为最大众化的艺术样式，已经在人类生活中蔓延开来。作为当代大学生，能否调平心态，明辨取舍，从视觉影像艺术中获悉对自己身心发展有利的学习因素，努力克服不良影响，抵制低俗文化，拓宽艺术视野，提高艺术修养。