从康定斯基的作品看其抽象风格形成过程

康定斯基是著名的抽象派绘画大师.但他的绘画抽象风格和抽象的绘画理论观念不是天生的而是在绘画实践中逐渐形成的.本文通过对他的各时期具有代表性的绘画作品的分析,从画面的物体形象、构图、色彩,以及他的思想的发展变化等方面整理出康定斯基绘画从具象到抽象的演变过程.     

进藏艺术家对藏族绘画的主体性重构

对当代绘画艺术家来说,藏区是艺术的圣地,雪域高原浑然天成的艺术资源和独特的藏族绘画艺术为他们的创作提供了丰厚的滋养。对藏族绘画艺术而言,进藏艺术家们独特的视角、熟练的技法和艺术上的坚持,是藏族绘画艺术重生发展的新鲜血液。正是因为藏区绘画艺术和艺术家们的相得益彰,几十年来,无数的艺术家先后奔赴青藏高原,在绘画创作的道路上辛勤探索,不懈耕作,通过题材内容、形式、内涵等方面的跨越转变,创作出了一幅幅具有时代意义的经典作品。进藏艺术家在作品中对现实生活的尊重和真实生活感的表现,重建了藏族绘画艺术,传统的藏族绘画也因此形成了新的气象。     

艺术的生命在于创新——论梁楷的绘画风格以及对后代画家的影响

梁楷是南宋画家,他在继承前人绘画技法的基础上,大胆创新,将中国传统的"儒、道、释"思想融入到绘画理念里,创造了以"减笔"和"泼墨"为表现形式的新的绘画技法,他的"禅意画"有如神来之笔,在中国绘画史上开创了写意人物画的新画法。他用写意展现人物、景象的精气神,让神韵尽展画面,以此抒发情感,表达自我精神。他的绘画富有生命力,对后代绘画艺术的发展产生了重大影响。     

论中国古代绘画艺术的形式美

中国绘画虽不以形式美见长,但于百年艺术的演变中,逐渐形成有自身特点的形式美,体现在古代人物画、山水画等题材中,以及绘画线条及绘画用彩等方面。     

旅美画家李冰奇的艺术

从凡·高、高更、马蒂斯开始,东方绘画艺术对西方产生了越来越多的影响。西方现代画家从一味写实逐渐转向对纯粹色彩、线条以及绘画自律性的研究,开启了西方现代主义绘画的发端。     

浅析达芬奇的绘画美学思想

文艺复兴时期,在人文主义思想和科学方法的双重影响下绘画艺术蓬勃发展,同时也促使了绘画理论的形成。文艺复兴时期,不仅复兴了科学,艺术也得到很大发展,特别是绘画艺术,本文就是对达芬奇的绘画艺术进行美学思想的分析,包括对其著名绘画的描述分析,对《绘画论》中的美学思想进行提炼,以及阐述了达芬奇的美学贡献。     

抽象绘画形式的符号学解析

作为视觉艺术符号的绘画，其形式就是以一定秩序组合在二维平面中的点、线、面、光色等要素。与古典具象绘画相比，现代抽象绘画形式从具象摹拟转向抽象构形，抽象绘画创始人兼理论阐释者康定斯基曾把这种转向看作是绘画艺术从死亡走向生命的分水岭。①康氏的观点不无偏颇...     

重现于风沙下的于阗壁画艺术

正唐代是中国文化艺术发展史上的繁荣时期,在绘画艺术领域里涌现出了为数众多的画师,其中,阎立本、尉迟乙僧、吴道子称得起唐代画坛上最具代表性和影响的三位人物。阎立本与吴道子的绘画作品保留着六朝绘画的传统,可以称作"中原画派"尉迟乙僧的绘画作品,广义上代表着当时西域的画风,因其绘画艺术源于古代于阗画风,因此,可称之为"于阗画派"。     

浅谈中国绘画文化词汇

绘画是一种语言,绘画文化词汇呈现绘画发展的轨迹。中国绘画文化词语在其发展中体现了中国的绘画精神和文化底蕴,并由此形成了独特的表达形式与风格,传达了"以形写神""气韵生动""神妙能逸"等美学价值观。     

古代绘画艺术诗文述论

中国文人画集中体现了民族文化中最基础的形态所反映的种种特征,正由于此,艺术诗文才得以介入,在主体自觉、主体升华方面与绘画相得益彰。绘画艺术诗文包括古代咏画、题画及写赠画家的诗文;这些诗文或用叙述扩展来补充画面的不足,或用主观的感情和议论丰富绘画的内涵,巧妙而独具特色地与绘画联姻。     

《德伯家的苔丝》场景描写的绘画艺术

本文从《德伯家的苔丝》中场景描写着手,将作者对绘画手段的运用加以分析,感受绘画艺术的运用所产生的艺术效果以及对人物形象、作品主题的影响,探索哈代运用绘画艺术的深远意义。     

隐逸思想对元代画论及品评的影响

隐逸思想是元代绘画发展的基本底色,也是人文绘画成熟的内在质素。元代画家在重实践的基础上,继承宋代传统,推陈出新,形成了自己绘画理论思想及品评标准,树立了中国人文绘画技法和精神格调的一座高峰。     

奥古斯特·雷诺阿绘画作品的艺术特色和思想内涵——从印象派的发展谈起

印象派绘画是西方绘画史上具有划时代意义的绘画流派之一，在19世纪60年代到90年代之间在法国兴起并逐渐传播到世界各地。皮埃尔·奥古斯特·雷诺阿是印象派绘画的代表画家之一，同时也是最受欢迎的一位，因其一生的作品大部分是以明亮夺目的暖色调来描绘青年妇女肖像、漂亮的景色、可爱的女人和漂亮的儿童，总是能立即将人们吸引住。本文就皮埃尔·奥古斯特·雷诺阿绘画作品的艺术特色和其蕴含于绘画作品之中的思想内涵略作一分析和研究。     

关于中国古典山水绘画技法的创新性教学应用

本文针对于现阶段的中国古典山水画的绘画技法在实际的教学应用中所存在的问题的探究,指出了创新性教学应用对于中国古典山水绘画技法的重要性和必要性,同时提出了一些自己关于推进中国古典山水绘画技法的创新性教学应用的几点建议和看法,以期有助于提升中国古典山水绘画技法在实际教学过程中的应用,提高学生对中国古典山水绘画的正确认识和对于绘画方法的掌握,让中国的历史文化艺术的瑰宝能够永久地传承下去。     

谈中国绘画理论中的辩证审美观

中国绘画理论不仅是一种技法理论 ,更是对“画理”的论述 ,体现着中华民族对美的辩证思维模式 ,对立统一、阴阳之道 ,在中国绘画理论的审美观念中得到了充分体现。本文着重从辩证的对立统一思想方法和认识论上谈中国绘画理论中的审美观念。     

国画探源

中国画源远流长,己有2000多年的历史。中国画发源于古代陶器表面图案鱼、鸟、兽等,线条简单而明快;中国画在春秋战国时期出现帛画、庙堂圣贤画像、宫廷壁画、佛像,至隋唐趋向全盛;两宋及元明,水墨文人画逐渐占据主流;清及民国,西画渐近,传统绘画日趋衰落。近代中国画在摹古与创新的碰撞中艰难前行。溯源探流仅为当代在传统绘画的传承有所下降的情况下,立足东方绘画传统,吸收西方绘画精粹,走东西方融合之路,让中国画得到更好的发展。     

绘画人类学与人类学绘画赏读

<正>绘画人类学旨在以人类学的视角,就绘画群体、构成、风格、艺技、展示、流通做出整体性研究。近年来常见的研究关注各种绘画群体(含少数民族画家群体)在画廊与商业运作过程中的主体性问题,而画家也因携带其(族群)认知、哲学与意识形态,进而展示其画作的政治、社会与艺术倾向。人类学绘画则展示在田野参     

中西绘画之美学异同

绘画是一种重要的艺术形式,它是人类在社会历史发展过程中创造的精神财富之一。绘画作为一种文化产物,在某种程度上,可以说是一个民族文化的缩影。也就是说,不同的民族,不同的国度,有着不同的绘画艺术。不同的绘画艺术,映射出不同的文化精神。构图是绘画语汇中的重要构成之一,它在中国传统绘画中被称为“章法”或“布局”,并被认为“画之总要”。它指的是,画家根据题材和主题思想的要求,将所需表现的形象及色彩、形状、明暗和轮廓加以适当地组织、安排和处理,使之构成一幅协调完整的图画。其主要任务就是在平面上安排和处理表现对象的位置和…     

高昌回鹘时期摩尼教绘画特征研究北大核心CSSCI

高昌回鹘时期摩尼教绘画特征既源自于该教本身的哲学内涵与摩尼自身的艺术修养,又深受希腊、罗马文化的影响,同时又吸纳萨满教、佛教、印度教等多宗教及中原文化的审美思想。绘画类型主要分为壁画、插画、幡画几个方面,载体为寺院的墙壁、绢、麻等材质上,内容主要表现摩尼及众教士像、男女选民像、供养人像、神祗像以及装饰图案等。这一时期的绘画是在西域本地原有艺术营养成分的基础上,创造出了具有极高艺术价值的绘画作品。     

散文化的中国画

散文化的中国画刘伟线条和色彩是绘画艺术的两大基本媒介。中国绘画的主要媒介是线条，色彩只起辅助作用；西方绘画的主要媒介是色彩，线条只起辅助作用。因各自所使用艺术媒介上的差异，就形成了中国绘画与西方绘画在造型和审美上的主要分野。受古希腊、罗马雕塑艺术影响...