传统与现代的链接——论传统文化在现代人文环境艺术中的启发

文化是一个国家的灵魂,传统（本土）文化是一个国家的根基,是与其他国家之间区别的根本标志。一个国家如果失去自己的传统（本土）文化,这个国家也将不复存在。提高传统文化素质并以科学技术为依托,体现文化艺术的内涵,反映一个民族的精神内涵。本文带着探讨传统文化在人文环境艺术中的启发,如何处理传统文化与现代环境艺术之间的关系。从中寻找传统文化的内涵,获得创作的灵感和题材,设计出传统的、民族的,但又不失现代的人文环境艺术,从而实现人文环境艺术与传统文化的和谐统一。     

民族影视作品艺术价值提升与商业化发展路径探究北大核心CSSCI

纵观近年来民族影视作品的发展,可以看出,民族影视作品往往受经典叙事模式的影响和限制,在作品开发过程中也不重视商业性,最终导致作品往往缺乏市场价值,艺术消费能力难以有效提升。随着我国影视产业化进程的加快,少数民族影视作品面临着更加严峻的考验,因此,必须思考如何实现创作内涵的深度构建,使其艺术消费潜能得到激发,从而弘扬少数民族文化的深远意义。思考如何通过影视这种艺术形式促进民族文化资本向符号经济转变,从而使民族文化活力得到更深层次地挖掘。     

艺术终结论:一种叙事化的建构

在文化实践中,现代艺术同传统、现代性与自身之间,具有一种爱恨交加的关系,这种矛盾的动力性根源使现代艺术形式发生了激进的革新和断裂.它不仅影响了艺术的法则,而且迫使美学理论进行批判与反思,"艺术的终结"和"艺术终结论"必须放在这个语境下加以理解.前者是一种断裂与危机意识,而后者则是以叙事方式建构理论并使之合法化的尝试,是一种"危机一理解"性的回应.     

红水河流域文化艺术遗产保护及其衍生载体的建设

至今仍然传承在黔桂两省区交界处的壮、瑶等民族的铜鼓艺术、蛙神崇拜以及民间歌咏习俗,具有重要的作为人类口头与非物质遗产的保护价值,很有必要将其中的一些文化元素融入体现区域族群生存智慧和文化理想的现代生活空间的建构之中,让千百年来生生不息的民族文化艺术资源在新的衍生载体中焕发生机活力。     

少数民族审美文化的现实困境与相关理论的探讨

由于少数民族社会的现代转型造成文化传统的失落与神话思维的崩解,其审美文化的原创性面临着破坏与消解的危险.少数民族审美文化在现代化背景下所面临的"保存与发展"的困境,应首先从理论上进行探讨.少数民族审美文化研究应以民族文化活动为基点,以集中体现民族审美意识的民族艺术为中介,在田野工作的基础上广泛运用民族心理学、民族伦理学、民族语言学、文化人类学以及民族社会学等相邻学科的方法,建立艺术哲学的比较视野,以取得该学科领域的新突破,拓展美学研究的范围.     

人诗意地栖居——民族艺术的审美臻境

少数民族艺术的艺术场域与少数民族的生活环境密切相关,它隐含着一个民族的精神特质和心理诉求。"诗意地栖居"是海德格尔一个重要的哲学命题,与民族艺术的追寻契合,是民族艺术的一种生态美蕴,更是民族艺术的一种审美臻境,也是构建中国梦的重要旨归,在逐渐"物化"的社会,为人类的精神家园点亮了一盏指明灯。     

论民族优秀文化艺术的传承与弘扬

民族文化艺术是我国民间传统文化中极为绚丽的组成部分 ,利用大学的艺术教育课程来作为传承与弘扬民族优秀文化艺术的实施手段 ,将对中国濒临失传的文化遗产是一项有效的补救措施 ,也是当前摆在整个人类面前重大而又迫在眉睫的重要课题     

《珠江源头》大型歌舞晚会·曲靖市

《珠江源头》以曲靖七个世居少数民族非物质文化遗产音乐舞蹈元素为核心，进行艺术提升和整合，同时辅以近年来曲靖本土原创与表现主题密切相关的优秀作品，完整、艺术、生动地展现曲靖各少数民族特点鲜明、充满勃勃生机的民族文化、民族风采及珠江源头红土地的独特文化气质。晚会紧扣还原各民族对生命、自然的崇拜和对生活的热爱这个立意，深层次地展示了维系各民族生存、延续灵魂的历史文化底蕴，是一台具有主题独特、艺术表现独到、表现内容新颖丰富的散居少数民族地区代表性音乐舞蹈作品。     

论艺术作为文化生成的符号本质与象征表达

艺术是人类对于外在世界的一种心灵化构成和想象性观念成果,即人类以“美”的方式反映与表达自身世界的一种文化生成,体现和反映人类对自然和世界的理解方式和表达观念。艺术作为一个民族反映世界的文化符号,承裁着一个民族自身“调适环境”的思维观念与情感态度,并且这种符号化的创造性构成总是在具体的世界关系表达中,延伸与丰富其隐喻替代与象征表达意义。民族文化的不同存在直接影响与决定着艺术的符号生成方式与象征表达方式,并体现和反映着民族文化的变化与发展成果,人们正是通过一个民族的传统艺术来认识民族文化的产生与发展历程。     

论楚汉文化艺术品质的承转与出新

楚汉文化艺术以其思辩性、浪漫性、雄豪性在中国传统艺术中占有极高的地位,它是中国传统文化艺术的重要源头活水之一。楚汉文化艺术在艺术发展中不断地被继承和转化,当今承传楚汉文化艺术品质可以从楚汉艺术所独有的美学思想、创新精神、民族风尚和民族品格等几个方面努力。     

少数民族舞蹈艺术深层文化内涵研究北大核心CSSCI

在我国这样一个众多民族和谐相处的大家庭中,少数民族舞蹈独树一帜且神奇美妙;曼妙绝伦的少数民族舞蹈不仅是民族舞蹈艺术的骄傲与自豪,而且亦是少数民族文化的重要组成部分,因此,揭示少数民族舞蹈艺术深层文化内涵对于深入研究少数民族文化而言尤为重要。     

文化消费语境与民族歌舞艺术的发展

民族歌舞艺术是民族文化资源的重要组成部分,在现代文化消费、大众文化消费语境的影响下,民族歌舞艺术在其生存环境、表现形式和意义、功能方面发生着变化.民族歌舞通过广泛融入当下大众日常生活和狂欢式的娱乐实现新的传承和发展.许多地区的民族歌舞艺术迅速复苏发展,公共民族演艺产品大量涌现,同时,民族歌舞艺术还呈现出向民族文化旅游演艺产品、商业化舞台演艺产品发展的趋势,共同演绎了文化消费语境下民族歌舞艺术的多元化的发展态势.     

迈向艺术建构经验的艺术人类学

人类学对艺术研究的重视程度逐渐提高、参与者增多;同时,"多文化之文化"视角和"多点民族志"方法,与艺术理论和美学特别是从中派生出的"文化研究"形成了更明显的整体性把握人类建构艺术经验的"合流"态势。迈向艺术建构经验的艺术人类学,必须参与观察处于自然状态中的生活世界如何建构艺术与艺术如何表述生活世界,整体性分析艺术与日常生活、实用与非实用、审美因素与非审美因素等之间的关联。从实践出发的关系分析是艺术建构经验研究的关键工具。迈向艺术经验的艺术人类学的研究有两个主要维度:社会文化的艺术建构经验和艺术的社会文化建构经验。从这两个维度切入,会呈现包括艺术边界、艺术圈子、艺术生产、艺术变迁、艺术交流等在内的一系列重要研究论题。     

因地制宜的艺术教育方式探索

<正>民族地区的艺术教育发展需要政府支持与学校探索开发共同努力,民族要发展,教育与美育起到关键作用,因地制宜的教学方式探索,是在充分利用本土的资源优势基础上,使艺术教育自然而然地开展,达到全面培养学生民族艺术能力和艺术境界的美育目的。这样的探索,减少了民族地区的学生对艺术学习的经济负担,充分激发了学习兴趣,面对民族地区滞后的教学条件,容易被学校接受并得到学生和家长的积极配合,真正地把弘扬优秀民族民间传统艺术文化落实到位。     

侗族鼓楼的艺术审美价值与功能

侗族主要分布在我国的西南部,特定的地理环境造就了其丰富多彩的民族文化艺术,尤其以鼓楼为代表的建筑艺术是我国少数民族艺术的独秀,体现了侗族人民智慧的结晶。侗族鼓楼建筑具有很高的审美艺术价值和鉴赏价值,同时又具有多方面的社会功能。     

民族建筑环境艺术美感的整体认知

我国有多个少数民族,因地域、气候及文化背景不同,多数民族都有自己的特色建筑,这些民族建筑经过漫长的历史时期,已经和当地的自然景观融为一体,成为民族艺术的标志和民族文化的表征。追求和谐与持久是环境艺术的目标,民族建筑的独特魅力和长久生命力,是对建筑环境艺术的最好诠释。     

历史记忆：民族传统艺术的文化基因和遗传密码--以贵州彝族“撮泰吉”为个案

本文以贵州彝族“撮泰吉”的典型个案说明,民族传统艺术蕴涵丰富的历史记忆符号,反映先民的生产、生活世界、先民的迁徙历史和先民的精神世界等内涵。历史记忆是民族传统艺术的核心和灵魂,是我们探索艺术起源的基本依据。历史记忆是民族文化认同的重要符号和传统艺术得以保持原生态的根本保证。因此,历史记忆是民族传统艺术的文化基因和遗传密码。     

民间艺术的女性情怀——评《我的民间艺术世界——八十位女性的人生述说》

近年来,随着中国民族民间文化艺术的研究不断深入,民族物质文化和非物质文化遗产的拯救与保护意识日趋强烈,中国民间艺术越来越受到国家和民众的关注,越来越多的民间艺术形式开始走进人们的生活和视野。作为各种艺术形式母体的民族民间艺术,有着自身的艺术内涵与艺术品格,它的始源性、部族性、地域性与生活性等特征,使得民间艺术就像散落在中华大地上的一颗颗珍珠,     

艺术符号对民族地区原创动漫的支撑和建构

艺术符号是不同艺术形式的浓缩和升华,除了本身所代表的表层含义和艺术欣赏价值外,艺术符号更多地表征了某个场景中民族、区域、种群等方面的思想意识文化。动漫创作是文化艺术糅合下的创意产品,艺术要素与动漫作品的表现形式和艺术创作效果密切相关,艺术符号外在上的美感与内在的深厚内涵支撑和建构着动漫作品的情节风格、动漫场景、角色塑造、作品沟通等多个方面。民族地区艺术形式多样,绚丽多彩的艺术种类为动漫创作提供了更多的艺术符号资源,是民族原创动漫前行的支撑。     

贴近“艺术”的艺术人类学

学界主导的意见是将艺术人类学视为文化人类学的学科分支。"艺术"二字提示,不能将艺术人类学的对象完全等同于"文化"。当前的艺术人类学研究与艺术存在某种疏离,应该尝试回到并回应艺术学、美学提出的艺术问题,为艺术人类学寻找相应的对象和议题,思考如何将其延展到艺术人类学中重新厘定,而不是简单地加以摒弃。促使学科之间形成有意义的对话主题,使艺术对象真正成为艺术人类学研究的焦点。