艾青诗歌的哲理美

艾青不仅有着诗人的智慧,还有着哲学家的头脑,他把对真、善、美的渴望,及对假、恶、丑的鞭挞,用形象化的语言融入自己的诗篇,给人以哲理性的启发和思考,并从中受到美的熏陶。     

艾青诗歌的象征美

艾青诗歌以现实主义著称,但他诗歌的现实主义不同于传统的"反映论"、"模仿论",而是在传统现实主义的基础上,融合了西方象征主义的表现手法,做到了主观与客观,自我与现实,苦难与崇高,暗示与启示,象征与比喻的完美结合,从而丰富和发展了现实主义的创作手法.     

论艾青诗风的流变

在诗人创作的不同时期和不同阶段,由于时代、环境和创作心态的变化,诗人对诗美倾向的追求也不尽一致,从而造成诗风的转变。艾青的创作,从诗风角度可以分为五个时期,即1932—1936年、1937—1942年、1942—1949年、1949—1966年和1976年以后,不同时期有不同的美学追求。     

朱湘诗歌的东方色彩

在探索诗歌形式方面取得突出成就的新月诗派中,可以说朱湘是个独特的存在。新月派的主将闻一多、徐志摩等人,都比较注重向西方诗歌学习,尤其是向十九世纪英国浪漫主义诗歌传统学习,作为同是新月派的诗人,朱湘却提出向我国古典诗歌和民歌学习,而他的诗歌也由于其在诗歌创作中对这一主张的自觉探索和实践而呈现出了浓郁的东方色彩。朱湘诗歌创作为中国新诗的民族化作出了可贵的贡献。     

诗家本性忆艾青

《我和艾青》（北京十月文艺出版社出版）是艾青夫人高瑛的回忆作品。1956年她23岁，嫁给46岁的艾青，携手走过四十载。在书中，随处可见艾青的性情。才气纵横的艾青写出过很多洞烛人生、穿越时光的名诗，而其实，率真才是他的诗人本性。     

羞何以美——身体美学视野下的女性羞美

害羞是人类独有的情感内涵,身体性羞感来自于人类对于自我内在高贵灵魂的守护,展现了人类存在的价值和意义;女性羞美是女性在两性关系中自我意识的深层展示,是对于更高价值的追求和对低级价值的遏抑,重新认识女性羞美的价值,对于重建当代女性的价值观,开展现代女性文明具有重要意义。     

福柯的绘画观

福柯认为15世纪到20世纪的西方绘画被两大原则支配:相似性原则与对等性原 则。《宫娥》集中表现着油画所代表的相似性原则起作用的过程,而马格利特的两幅《这不是 一只烟斗》则用可见的技术展示着福柯所指出的两大原则解体的过程。绘画所追求的应该是展 示绘画本身的知识,及生产极其丰富的形象,反对寻找绘画背后的意义。通过福柯对于绘画的 论述,绘画通过身体而呈现世界真理的神圣角色被瓦解了,传统的“凝神观照”观看模式也丧 失了崇高的地位。     

浅谈绘画创作

绘画创作属于艺术范畴的精神性创造,一幅优秀的绘画作品凝聚着艺术家的辛勤劳动,需要艺术家深刻地感悟理解生活,形成成熟艺术的创作心理素质;陶冶性情,具备深厚良好的绘画修养;处理好写生与创作的关系;思想、生活和技巧三位一体,加之经年累月努力,才能有不朽的作品出现。     

生命之美的诠释:论露易丝·格丽克的诗歌《新生》

美国当代著名女诗人露易丝·格丽克的诗歌常常聚焦于生、死、爱、性、存在等既具体又抽象的主题上,体现出一种距离和穿透力。在其诗歌《新生》中格丽克描绘了季节之美,动静之美,爱之美,进而诠释了生命之美。同时又通过将美与生、死、爱相映衬展开对生命意义的思索,并悟出生命的意义:尽管死亡是必然的,新生还是带来无限美好的遐思。     

简论绘画对服装设计的影响

绘画与服装设计两者之间虽然分属于不同的艺术门类，但它们之间渊源却很久远。在服装上绘制精美的图案，在画中描绘华衣美服，两者之间存在着必然的联系。研究服装的发展历史，要结合绘画作品。只有对此进行深入的研究和分析，才能真正认识服装的演变规律及风格形成，为提高服装设计水平提供有益的借鉴。     

简析写实绘画的精神

无论是传统写实绘画还是现代写实绘画,都经常通过一定的形式语言表达一定的观念和主张。无论这些观念和主张在艺术本质意义上的价值如何,它的形式与内在精神都应当相符,亦即理性内容与感性形式相统一。     

军人的美与社会美

军人在生产斗争、阶级斗争、科学实验三大实践及日常生活中,广泛参与社会美的创造;军人的美体现在环境、服饰、行为、风度诸多方面;崇高是军人所创造的社会美的特殊形态。     

浅谈装饰绘画教学改革初探

装饰绘画作为艺术设计专业的设计基础课程,应具有艺术设计专业特色.目前装饰绘画教学存在的主要问题包括:教学内容缺乏目的性,基本沿袭多年前的教学内容,缺乏教学特色;教学模式单一,造成学生创作思路相似,作品缺乏个性;忽视了与其他学科的联系.据此,我们应根据实际情况积极调整教学内容,并采取多元化的教学模式,同时关注不同专业方向...     

磁州窑绘画技法的研究

磁州窑是我国古代北方最大的一个民窑体系,也是著名的民间瓷窑,窑址在今河北邯郸磁县观台镇与彭城镇一带.由于宋代文人画的加入对磁州窑纹样的影响极为深刻,创造出许多瓷器绘画技法,对其他窑口及世界瓷器绘画技法产生了深远的影响.     

美、审美、创美与超越

美是一种特殊的生命活动,这种生命情感活动本质地体现出其超越性特征。审美实现是建立在对价值功利性和有限、在场的超越之上,进而实现审美自由的。艺术是一种超越性存在,本质地体现出创美的超越性特征。美、审美、创美的超越性特征具有内在的逻辑联系。     

浅析马克·夏加尔的早期绘画思想

绘画的最终目的是人们一直在探究的,古今中外的画家都在用自己毕生的经历去钻研。绘画到底对马克.夏加尔意味着什么？绘画最本质的体现是思想,在人的一生中,思想又是随着外在的经历和内在的成长而发生着微妙的变化……幼年时期的夏加尔心里种下了一颗＂种子＂,它对夏加尔而言有着至关重要的意义,那就是宗教。从幼年的他直到青年时期,正是因着对信仰认识的不同,以至于他在绘画的表现上才会有新的变化,夏加尔早期对信仰的认识是影响他绘画思想的关键。     

美日经贸关系与美日联盟

自冷战以来 ,美日经贸关系与美日联盟一直纠结在一起 ,相互影响 ,相互作用 ,出乎人们意料之处在于 ,当美日磨擦加剧时 ,美日联盟不仅没有削弱 ,反而得以加强。冷战后 ,在经济外交日益盛行 ,经济因素日益成为外交决策中举足轻重的筹码的时候 ,美日之间正在采取一些使经贸利益与政治利益减少冲突的方法以实现经济与安全利益的折衷。冷静客观地分析经贸关系对美日联盟的影响 ,有助于我们正确认清美日联盟的发展走向。     

浅析朱自清散文的语言美

朱自清是我国现代文学史上杰出的散文家,他的散文堪称美文,语言清新隽永、简洁淡雅,语言美是他散文的特征,也成为后人学习的楷模。本文将结合朱自清先生的作品,分析他的散文语言美的具体表现:绘画美;音韵美;女性美;口语美。     

诗美之思与诗境创构--论宗白华的诗歌美学观及其创作

作为 2 0世纪初中国新诗运动的“殿军” ,宗白华“形”“质”不分的新诗意境创构理论及其对于诗人人格的修养要求 ,体现了辩证的艺术精神 ,对新诗运动的健康发展具有重要影响。他的小诗创作则意象新颖、风格独标 ,在理智的清醒与深邃中呈露着情绪的纯真与感动 ,传达了诗人的人生立场与生命情怀。