代尔夫特:凝固在时光中的风景

正这是一座17世纪的小城。天空中,大块大块灰白色的云朵压得很低。近处是波光粼粼的水面,河里有船,河上有桥,岸边有三三两两的人。对岸灰红色房屋的倒影投射在水里,远处露出教堂的尖顶。这就是荷兰黄金时期的杰出画家弗美尔的代表作《代尔夫特的风景》的画面,这幅画作也是全世界最著名的风景画之一。几百年之后,时过境迁,画面上的很多建筑已不复存在,但小城仍如画中一样静谧美好。     

郭福深写意山水画

郭福深擅长画水墨山水．以水墨韵律抒发情怀，其山水画浓墨淡写，都寄托着丰富而深刻的思想艺术内涵，他十分注意画面氛围的营造和渲染，有较强的层次感。郭福深的画作常以山的苍茫厚重和水的雄浑博大为骨架，     

张葆东国画作品

张葆东长期从事中国画艺术创作,他的绘画以小写意水墨、浅绛山水为主,笔墨简练而内涵丰富,表现手法上融入了泼彩技法。看他的画作仿佛使人置身于一个幽雅静美的胜地,其画面千岩万壑、云烟笼罩,茅屋人家、飞瀑溪流,将理想中诗意的“桃花源”唯美、空灵境界巧妙地置于画景中。     

视角决定你的生活

事物看上去怎样，取决于你观看的方式，这个道理既适用于绘画也适用于我们的生活。一幅广受欢迎的画作和一个饱满且有意义的人生，依靠的都是保持一种正确的视角。     

李秀林:熔继承与开拓于一炉

李秀林乃当今画坛实力派闻人,出身翰墨世家,自幼受传统文化熏陶,精勉奋取,卓有心得。"必先有人格方有画格。人无品格,行之不远;画无品格,下笔无方",李苦禅大师的信条,对秀林影响深远。真实做人是他的立世之本,他直率、豁达、交友坦荡,他身材高大,沉稳而厚重。他常说,美术乃心灵感情之物。真善美是艺术家心灵的奉献。他的《昂首云天》,雄鸡唱出朝阳唤醒山岗原野千家万户,意在对美好生活充满无限激情。这正是画家自身对祖国之晨的赞美,画作问世即受到人们的赞赏。他的《秋实》,画面上是成熟飘香的葡萄,其立体感之丰实,     

画家从来不应仅仅是画家

<正>一般认为传统社会政权的合法性乃是建立在暴力基础上,生活在这种政权下的人们,其最基本的情感倾向又往往被认为是恐惧,而不是荣誉或自由。因此,许多人想象我们古人的生活一定是压抑的,不堪的,蝇营狗苟的。但考之于中国历代画作、画家、画论,却发现完全不是那么回事。从东晋顾恺之到近代吴昌硕,从一件件传世作品中,看到的是作品背后作者或奔放或婉约或狂狷或圆融的人     

本周焦点人物

崔如琢:画作拍出“天价” 5 月 29日,在香港佳士得春季拍卖会上, 著名国画家崔如琢一幅巨型“千山飞雪图”以 1300万港元成交。崔是书画家、鉴赏家,也是收藏家。他 1944年生于北京,1981年定居美国,现     

中国画的色彩美学研究

在中国传统的哲学思想和文化理念的影响之下，中国画的画家独特的观察和认识世界的方式，形成了中国绘画独特的设色风格。非写实性的的色彩充分表现出了作者的浓烈感情和主观立意，因此也更具有装饰性和平面性。画面虽没有给人立体真实的幻觉，却让人体会到画面之中和画面之外的气韵。平面、简洁的设色方式把再现自然的表现降到最低，也更突出了主观精神。     

国画艺术的大胆开拓者——李可染

今春,我到徐州出差,朋友知道我癖好中国画,便邀我去参观经过修茸、整理的“李可染先生旧居”。李先生的画作,我在北京见过不少,但在李先生的家乡能有机缘细细品味他那么多的佳构,还是头一朝,也是一次美好的艺术享受。     

牧神午后

第一次听德彪西，感觉特别的新鲜，一种新奇的味道是那样的与众不同，特别是当时对比那个刚刚过去的时代，我们听惯的那种样板戏中的模式音乐或赞美诗般的晚会音乐，一下子拉开了那样迢迢的距离。距离的遥远，让我简直不敢相信世界上居然还有这样的音乐，一种此曲只有天上闻的感觉突然涌上心头。那时，法国印象派的绘画还没有来北京展览，无法想像莫奈、马奈等人真正的画作是什么样子，也没有读过马拉美的诗，只能听德彪西的音乐去心游万仞，胡思乱想。     

蒲松龄手稿的保存与散失

蒲松龄,中国文学名著《聊斋志异》的作者,他还著有《草虫篇》及画作《聊斋行乐图》。两部书的手稿及画作原件,历经数百年,至今有的完全散失,有的部分保存。对此,笔者对有关当事人进行了连续采访。年近80的离休干部刘伯涛回忆说,土改那年(1947)11月的一天,当时担任辽宁省西丰县政府秘书的刘伯涛带着两个人到离县城十余里路程的更刻乡忠     

张学良赴美前拍卖藏品

正1924年直奉战争胜利后,张学良随父亲张作霖统兵驻军北京时,乘军务空闲,喜爱上收藏古玩文物。他去北京琉璃厂古文物商店,不惜花大钱买下中国古今名家画作、法帖、条幅、扇面及古董,留作欣赏把玩。随着收藏物品的增多,张学良在收藏界逐渐名声日起,当代书画名家为迎合他的雅趣,纷纷将其画作、法帖敬送给张学良留存、品鉴。张学良更不惜花     

如此诱导

有幸在某星级宾馆餐厅里坐了一会,见头上的几台电视机里,一直播放着MTV的画面。 令人奇怪的是,不管什么歌曲,居然老是一个身着比基尼的妙龄女郎在扭来扭去。视野嘛,离不开地毯、草坪、游泳池;道具呢,也总是旱冰鞋、遮阳帽、哈巴狗之类。 你这里唱“有一轮弯弯的月亮”,那画面是躺椅上探出一条俏腿;你这里唱“有一座弯弯的小桥”,那画面上是一枝红花在仰卧的女郎脸上抹来擦去;你这里唱“送战友,踏征程”,那画面上是怀春的男儿痴望着含情脉脉的少女。 从充满这种色相感、煽情性的画面中移开自己的双眼,笔者不禁陷入了沉思。如今的卡拉OK,不光走进了宾馆舞厅,其实正在走进千家万户。它的情调高低,自然会对     

作品被钓鱼台珍藏的比利时华人画家陆惟华

一位毛里求斯的年轻人来到比利时一间名叫“美食家”的华人餐馆,眼睛盯上了一幅名叫《老屋》的画作一动不动,旁边的人问:“先生,请问您对这画感兴趣?”年轻人回答:“是!”“你对什么地方感兴趣?”“这幅画有一种特殊的东西,它有一种工业化的东西在里面,似乎里面正在有人生产什么,然而最打动我的地方,是画作带着一股淡淡的忧郁……”     

中国的环幕电影

去年秋天,我在东京迪斯尼游乐园第一次看到环幕电影。那巨大的桶形银幕,神奇般地把人们从有限空间的电影院,带到无限空间的大自然。随着周围画面和音响的变化,人们或象乘船飘泊在波涛汹涌的大海上;或象搭乘飞机俯瞰辽阔的山川原野;或象坐着神话中的飞毯穿行于雄伟壮观的高山峡谷之中;或象     

五件经典读懂巴洛克(3)

<正>委拉斯凯兹(1599-1660年)《宫娥》1603年,卡拉瓦乔的作品在西班牙展出时,当地一名年仅四岁的小男孩参加了这次展览。几十年后,小男孩成长为西班牙著名的宫廷画师,并以一幅《宫娥》奠定了他在西方美术史上的地位。小孩名叫委拉斯凯兹,出生于西班牙南部的塞维尔,他曾不止一次向世人透露卡拉瓦乔对自己的影响,在其早年作品中,画作多采用强烈的明暗对比,不同的是,他扬弃了卡拉瓦乔画作中的宗教意味,转为描绘日常生活中的情景。     

“沙漠民主”走红海湾国家

在波斯湾地区的电视上，经常看到这样的画面：国王或站在简陋的帐篷里，或坐在豪华的宫廷中，倾听满脸风霜的牧民的申诉，接受刚从海上归来的珍珠采集人的请求。君主与臣民有时手拉着手，有时还相互拍拍肩膀，显得亲密无间。他们这是在做什么？     

夏加尔绘画作品独特的艺术个性

法国画家夏加尔在现代绘画史上占有重要地位。本文通过分析与解读夏加尔的多幅绘画作品,详尽地论述了其画作中所蕴涵的独特的艺术个性,揭示了其作品的艺术魅力所在,并系统地探讨了夏加尔绘画的风格和特点。     

“老黄头”黄永玉先生

被称为“画坛鬼才”的著名画家黄永玉,无论其画作、文章还是日常生活,都充满幽默.有人说他“以诙谐和调侃的方式笑谈人生或冷眼旁观这个多少有些滑稽和荒诞的世界”.他曾写散文集《比我老的老头》,而他就是个“好玩”的老头,常常妙语连珠,幽默风趣,段子脱口而出,真逗煞人. 黄永玉一生轻看功名,不入仕途.谈到从政,他说:“从政犹如踢足球,关键要有几个漂亮的进球,还要传几个好球,让别人也进球.只不过进球的过程中要避免踢人,还要防止被人踢.更要提防背后踢过来的脚,这一脚,可能会让你永世不得翻身.”他说,躺在地上过日子,贴着土地过日子,有个好处就是,摔也摔不到哪儿去.     

老妈抗旱

老妈年过六旬,每天都看电视里旱灾的新闻报道,画面让人揪心,老妈体会到了水是生命之源的深刻含义。老妈说虽然我们不在灾区,但也要培养节水意识。老妈首先将家里耗水量大的老式抽水马桶换成节水型马桶;老式水龙头渗水,也换成节水型水龙头。