中国古典戏剧海外传播的接受度及影响力

中国古典戏剧作品在过去近三百年时间里通过翻译、演出等多种形式为海外受众所熟知与接受,扩大了中国传统文化的国际影响力。中国古典戏剧为海外世界所接受的历史过程可以总结为由误解到理解、由片面到全面、由特征到本质、由被动到主动。虽然中国古典戏剧如今已广泛地传播至海外,然而其传播仍然面临一些现实问题。对此,中国古典戏剧的跨文化传播需要坚持创新多元的文化视野,实现彰显民族文化特色与获得外国文化认同之间的动态平衡。     

契诃夫戏剧研究与中国当代戏剧

身处世纪之交的剧作家契诃夫是属于俄罗斯的,同时也是属于世界的,他是连接俄罗斯乃至整个西方自文艺复兴以来传统戏剧与现代戏剧的桥梁,他的剧作是人类精神生活史的生动画卷;国内外学界对小说家契诃夫有深入研究,但对戏剧家契诃夫则相对关注较少,这与契诃夫在戏剧创作领域的巨大贡献和对世界剧坛的深远影响是不相称的.本文通过回顾中俄两国对契诃夫戏剧的研究状况,结合当代中国的戏剧创作与演出现状,提炼出对契诃夫戏剧进行再研究的意义所在.     

论杜里舒哲学在中国的传播

作为上世纪20年代来中国讲学的“四大名哲”之一，德国哲学家杜里舒的影响力虽远不及罗素和杜威，但其独特的生机哲学思想和历史观却吸引了中国一些学者的注意。在10个月时间里，其讲学足迹遍布上海、杭州、南京、武汉、天津、北京等文化底蕴深厚的城市，包括张君劢在内的知名学者纷纷撰写文章，向国人介绍宣传杜里舒的思想，使人们对其哲学观点有了初步了解。但由于其哲学理念中较多的唯心成分，又在一定程度上制约了其传播的范围。     

论传播哲学研究在中国的兴起

传播哲学的研究是在传播学发展到一定阶段兴起的。西方早期阶段的传播哲学研究处于哲学视角下的观照,世纪之交才开始走向传播哲学的本体回归研究。中国的传播哲学研究是一个新世纪话题,基于对西方研究路径的比照,已逐步形成中国的传播哲学的研究特色。     

论奥尼尔的悲剧作品对古希腊悲剧作品的借鉴与革新

尤金.奥尼尔(Eugene O’Neil 1888-1953)的戏剧创作不仅在美国影响深远,被认为是美国现代戏剧的奠基人,而且在国际上享有崇高的声誉。他曾阅读过许多关于希腊神话与希腊悲剧的著作,对希腊悲剧有着深厚的兴趣。在奥尼尔的悲剧创作中,他不仅继承了传统古希腊悲剧的思想、精神、表现手法等多方面的因素,而且对他们进行了大胆的改革,创立了独立的悲剧风格。本文以奥尼尔三部著名作品《毛猿》、《琼斯皇》、《榆树下的欲望》为例,探讨了奥尼尔悲剧创作对古希腊悲剧的借鉴与革新这一问题,旨在揭示并帮助读者进一步了解奥尼尔独特的戏剧风格。     

马克思主义在中国的早期传播论析

马克思主义在中国的早期传播,主要涉及历史分期、队伍组成、传播途径和方式、传播内容、传播特点等方面。早期的马克思主义者在传播马克思主义的过程中,与中国的国情及革命实践紧密结合,一开始就带有中国化的特色,这个特色表现出思想上的创新性,这个特色也恰恰符合马克思学说的精髓即实践唯物主义,而不带有教条主义的僵化特征。在即将迎来中国共产党成立100周年之际,回顾和反思马克思主义在中国的早期传播,对于深入理解马克思主义中国化和马克思主义的指导地位,具有重要理论价值和现实意义。     

中国戏剧现代化进程中的文化冲突

“现代”所指不仅是一个历史时段，而且也是一个与相应的化观念、思想倾向、价值标准相联系的事物的性质。在中国戏剧的现代化进程中，自始至终存在着不同化观念、思想倾向、价值标准之间的冲突。其中，既有本土化与外来化的冲突，古代传统化与新兴现代化的冲突，也有官方化与民间化的冲突。各种化互有斗争又互有影响，互有排拒又互有吸纳，互有矛盾又互有转化。在错综复杂的冲突中，往往凸显出左翼激进与右翼保守、自由主义与化专制、学院研究与实践突进等各个相同的化立场，中国戏剧的现代化进程也因而呈现出曲折与反复的态势。只有清醒地认识这种冲突，才会自觉地去开拓戏剧现代化的新路。     

论荒诞派戏剧的“反戏剧”

荒诞派戏剧表现出强烈的“反戏剧”特征,即反现实反思想、反人物性格、反情节冲突、反语言。荒诞派戏剧的“反戏剧”冲动源于对现实的彻底否定,只有通过“反戏剧”本身从而达到戏剧的自律才能最终实现对现实的否定与批判。荒诞派戏剧的“反戏剧”命题是一个巨大的悖论:一方面“反”是为了彻底的否定现实,另一方面“反”的方式即自律使戏剧与现实的距离越拉越大,从而面临体制化的危机。     

在年轻人的心中播撒戏剧的种子

7月18日到8月4日,来自全国的爱好戏剧的大学生汇聚“大学生戏剧节”。以北京人民艺术剧院小剧场和北京北兵马司剧场为主会场,20多所大学的25个剧目(戏剧或片段)在这里激情上演。让热中于戏剧的观众观赏到了充满生机与活力的戏剧节。此外,上海话剧艺术中心D6空间作为分会场,也上演了三部话剧。     

试论中国化之先锋戏剧

长期以来,先锋戏剧带有明显的西方特征,这使中国的先锋戏剧常被误读为西方戏剧的照搬。但实际上中国的先锋戏剧是有独立品格和特征的。中国化的先锋戏剧包含三个层面：第一,演出地以中国为主战场;第二,演员主体是中国人;第三,戏剧本身具有中国风,即具有本土化特征。新时期以来的先锋戏剧有着特定的社会文化背景。西方各种理论思潮的引入,使人们迅速打开视野,对照中国的现实加以引用、吸收与发挥,这一事实本身便带有迥异于西方的中国特色。     

文本学视野下的多元文本阐释

文本的阐释是充满无限可能性的活动．以文本作为专门研究对象的文本学正可以为这种文本阐释提供指导。文本学涉及结构主义和后结构主义．符号学与叙事学,接受美学和后现代主义等多种理论方法．立场上呈现出多元和多维的特征．从它出发来观照文本可以获得诸多新鲜的文本阐释视角和效果。从结构和后结构主义的文本理论来看,文本是一种符号的链接;从接受关学的角度看,文本具有无限阐释的可能性;从后殖民主义理论来看,文本成为可被质疑的寓言：从后现代主义理论来看。文本又成为挑战线性存在的“文本的文本”。     

论城市形象的网络传播

城市形象已经成为很多城市精心组织和构建的重要内容,网络是良好的城市形象的优质传播途径。当前政府在城市形象网络传播方面最迫切要做的就是改变观念,增强对网络的重视程度;加强策划,丰富内容;采取措施,培养人才;寻求有效方法,应对突发事件;收集研判舆情,加强与受众互动。     

动漫在中国的畸形传播

现代信息社会传播渠道的多样化,形成了动漫传播与受众选择的全新或者说是畸形的模式.在动漫作品的传播中,对受众的反馈作出反应并扩展其环境的新媒体渠道,往往是对知识产权的有意或无意的侵害者.有意图传播者接受并处理了受众反馈,却并未对受众心理的认知与评价作出深层分析,而只是单纯地对反馈信息缺乏创意的迎合并陷入新的误区.教育信息及主流文化价值有效传播及影响力实现的前提应是以独特的方式挖掘和展示独特的文化.     

模式化与合理性——论左翼戏剧结构特色

30年代的左翼戏剧创作是整个左翼文学运动的重要内容之一,也是五四以来新文学话剧发展的必然延续。这一时期左翼戏剧运动取得辉煌的成就,但是就其戏剧结构从总体上而言有两大特征：二元对立模式和非整一性特点。随着左翼戏剧运动的发展,其自身艺术不断完善,特别是夏衍的剧作在戏剧结构上独树一帜。     

试析德奥传播理论在中国的传播及影响

德奥传播理论是西方人类学界早期最重要的理论之一,在20世纪上半期曾风行一时.战后,随着其它人类学学派的兴起,传播理论在世界范围内影响式微.该理论在20世纪初传入我国.其主要传播途径为:著名学者来华宣传讲学,西方在华教会学校的倡导,以及我国早期赴德留学学者的推动等.受一些因素的影响,德奥传播理论在我国人类学、民族学界的发展有限,最终未能扎稳根基,广泛传播.但是它对我国人类学界,尤其是考古学仍产生了重要的影响.     

魏明伦:留住中国传统戏剧的命脉

<正>魏明伦魏明伦,男,1941年生于四川内江,现居成都。现任中国戏剧家协会副主席、四川大学客座教授。童年失学,九岁唱戏,曾被《半月谈》评选为中国当代九大剧作家之一,人称巴蜀鬼才。其作品《易胆大》与《潘金莲》破例双双荣获1981年全国优秀剧本奖;《巴山秀才》获1983年全国优秀剧本奖,英译本在美国夏威夷大学学报发表,后收入《中国当代十大悲剧集》。     

中国戏剧节应成为戏剧爱好者的孵化器

第十一屑中国戏剧节已在厦门圆满落幕,尽管曲终人散,但戏剧节的美妙音符仍余音绕梁,令人回味,让人思虑。     

论长尾时代的中国数字音乐传播策略

中国数字音乐市场目前呈现出明显的长尾市场的特征,网络平台为数字音乐提供了无限大的存储空间、无限低的存储成本和极为迅速的流通渠道.通过在正版音乐网站中开辟专区,由音乐上传者对音乐商品进行“一定性定价”,音乐消费者使用虚拟货币进行＂购买＂,以及通过超高质量的整场音乐会、歌剧、曲艺、器乐演奏等音视频的购买等方式变通版权问题解决方案,引导受众建立正确的版权意识,转变消费者的版权观念.同时完善数字音乐“过滤器”,尊重音乐受众的个体独立性,突出小市场中的大热门,让受众自己决定搜索音乐的方式,并发挥网民之间的相互推荐作用,进一步开发长尾市场,促进中国数字音乐的良性网络传播.     

译介·批评·方向——西方妇女戏剧在中国

西方妇女戏剧从20世纪70年代开始进入一个具有历史意义的发展时期,并取得令人瞩目的成就。约十年后,以美国妇女戏剧为代表的西方妇女戏剧在中国得以引进。从介绍性报导、剧作翻译与演出到学术批评与交流,中国有关西方妇女戏剧的课题累积了一定的研究基础。本文着重梳理二十余年来的研究成果,提出可能进一步发展的方向,期待中西方妇女戏剧更好的交流和对话。