总书记和孩子们

盛夏时节,胡耀邦总书记在去承德视察时,与来自全国各地的游客一起,游览了避暑山庄。 七月二十日,避暑山庄的安远庙前游人如织。耀邦同志正准备步入普渡寺,三位天真的小朋友不顾自己家长的阻拦,高声喊着“胡爷爷好！”跑到了耀邦同志面前。     

企业家的德与才——田荣棣感慨话人生

地处塞外的承德,向以历史文化名城享誉中外.典雅幽静的清代皇家园林避暑山庄,金碧辉煌的外八庙,使她成为得天独厚的旅游热点地区;而在改革开放的大潮中,承德的经济发展也越来越引人注目.与避暑山庄那巍峨的宝塔、宫墙,庄严的庙宇殿堂相辉映,一座座工厂、商厦在俏然兴起.在武烈河畔耸起的那座十五层的承德大厦,是承德最早建起的高层建筑之一,它是承德大厦物贸公司的产业.这个在承德享有显赫的声名的物贸公司的总     

夜宿穆索里

从新德里北行200多公里,一马平川,到一个小城市,叫达拉东,人称“喜马拉雅山的人口处”。它也是铁路的终点站。从那里再往北,便是“跃上葱茏四百旋”的山道。汽车在喜马拉雅山南麓的山间公路上绕来绕去,宛如凝固的波涛中的一叶扁舟。一个多小时后,便到了英国人当年的避暑山庄——穆索里。 当林则徐在广州严令禁烟的时     

音乐的生产与传播举隅——以音乐社会学视域分析

音乐社会学属于社会学与音乐学(艺术学)的交叉领域。音乐作为社会学的研究对象,从产生、传播到作用都嵌入在社会运行过程之中。所谓的音乐社会学,既不是沿袭实证主义将音乐进行单纯的社会事实的功能性分析;也不能将音乐本身进行无意义的流动性解构,而是应当在对音乐社会作用的时空关系之中把握音乐意义结构的构成与流动,音乐社会学应当重视探讨音乐本身与音乐之外的意义关系。以音乐的社会生产与传播机制作为分析基础,探讨了音乐的社会生产、社会功能以及音乐对现代性结构构成的作用。     

浅谈师范院校音乐课堂教学中对学生创新性思维及创新能力的培养

师范院校音乐专业课堂教学中特别重要的一个教育方向是科学地发展学生的创新性思维及有效地培养学生的创新能力。音乐课堂教学是师范院校音乐专业学生的主要活动形式,教师在教学中不仅要把丰富的音乐知识传授给学生,更重要的是培养学生音乐方面科学的发展观和科学的价值观。它不但关系到高校为社会输送合格的音乐师资,也关系到学生自身全面音乐素质的提高,关系到学生音乐智力的发展和音乐能力的培养。音乐的创新思维及创新能力的发展不仅是学生音乐智力发展的重要体现,而且,更重要的是学生科学发展观和科学价值观的重要体现,其结果是在课堂教学中学生对音乐知识及技能的掌握和运用。在我们的音乐课堂教学中,要培养学生的音乐创新能力,首先要培养学生的音乐思维能力,而思维能力的基础又是学生音乐及音乐鉴赏水平的发挥。理论及鉴赏是学生音乐创新能力培养的基础,思维的发散和复合是音乐分析和创新必不可少的辅助因素,师范院校音乐专业课堂教学中,对学生创新性思维及创新能力的培养是教师必须做到的教学培育目标之一,只有培养学生的音乐创新性思维及创新能力,才能激活学生对音乐学习的惰性因素;只有培养学生的音乐创新能力,才能将音乐课堂的巨大能量释放出来,并使学生音乐智力的潜能得到...     

湖南高职院校非音乐专业学生音乐素养研究

通过对湖南省六所高等职业学院非音乐专业学生音乐素养现状的问卷调查,分析高职非音乐专业学生在音乐知识、音乐态度、学校音乐素养教育方面的不足,提出加强高职生音乐素养教育的对策如下:转变落后的教育观念;合理设置音乐教育课程;以培养高职生的审美鉴赏能力;提高音乐教师专业素养;营造校园音乐艺术氛围。     

音乐欣赏课的新课程教学探索

音乐欣赏是使学生聆听,感知音乐从而理解音乐,提高感受美、鉴赏美、表现美、创作美的有效途径,是中学音乐教学内容的重要组成部分,是音乐学习活动的基础,也是学校进行审美教育,陶冶情操的重要途径。在欣赏教学中以音乐为本,以听为本,采用多种形式,引导学生积极“参与”音乐,体验音乐。     

贵州从江县高增乡侗族音乐文化资源调查

从江县高增乡属侗族南部方言区,是侗族音乐文化的中心地带之一。高增有丰富的音乐文化资源,其传统侗族音乐保持完好、内容丰富、特色鲜明。采用田野调查、实地访谈等方式从民歌、民族器乐、曲艺音乐、戏曲音乐几个方面对高增乡侗族音乐文化资源进行调查研究,为侗族音乐文化的传承保护、合理开发利用和提供一个基础资料。     

柏拉图音乐思想初探

柏拉图的哲学思想是西方哲学思想的源头,而他对音乐的表达亦对整个西方思想史产生了重大的影响。可以从三个方面探讨柏拉图音乐思想的实质。首先,通过研究古希腊时代的音乐历史背景,从调式、节奏、乐器三个方面来考察柏拉图音乐思想;其次,因其没有专门的音乐著作,因此研究其音乐思想应从其《理想国》、《会饮》和《法律篇》等著作中入手,要系统的掌握他的音乐思想,我们只能将这些著作中有音乐思想价值的地方提炼出来,而进一步分析;第三,柏拉图的音乐思想与教育密不可分。从其现实意义上说,它一种注重实践的音乐思想,柏拉图试图通过音乐的教化,而使城邦公民达到对美的热爱,这又体现出其理论中现实的政治意义。     

浅谈中国民间音乐的特点

民间音乐一般是指在民间形成并流传于民间的各种音乐体裁,例如我国的民间歌曲、民间歌舞音乐、民间器乐、民间戏曲和说唱音乐等.它与专业音乐的不同,主要在于创作方式,即民间音乐的口头创作方式和专业音乐的笔头创作方式的不同,以及由于不同的创作方式而生发出的不同的创作手法、创作风格、创作特征等.     

略论音乐审美的认识价值和非认识价值

以往人们对于音乐审美的研究,往往关注于音乐的精神价值、主观情绪等方面。心理学的研究将价值分为认识价值和非认识价值,为音乐审美价值的研究提供了一个很好的启示和方向。文章通过对音乐审美的认识价值和非认识价值的讨论,概括出音乐非认识价值的两个特征以及音乐认识价值的六个特征。强调指出,在进行音乐审美分析时,应同时关注音乐的非认识价值和认识价值,如此才能更全面、更准确、更客观地发现并挖掘音乐之美。     

舞蹈和舞蹈音乐

舞蹈音乐和舞蹈是并驾齐驱的.在舞蹈艺术的发展史上,音乐起了不可替代的作用,有了恰当的、优越的音乐伴奏,舞者的舞蹈即充满了激情和感染力;同时,有了舞蹈在视觉上的诠释,也使得音乐形象更加易于理解和接受.因此,一个舞者必须学习一定的音乐理论知识,具备一定的音乐素质,才能淋漓尽致的诠释一个舞蹈作品.     

浅谈音乐活动中的审美体验

审美是音乐教育的核心,也是素质教育的重要内容.作为一名音乐教师,善于引导学生主动参与音乐实践,以提高学生的审美能力,发展学生的创造性思维,形成良好的人文素养,为学生终身喜欢音乐、学习音乐、享受音乐奠定基础就显得尤为重要.     

音乐通识课中中华文化认同感教育 ——从河北省非物质文化遗产谈起

培养新时代大学生的音乐素养,不仅只是音乐理论知识和音乐审美,其中还需要承担保护和传承音乐的非物质文化遗产重担.在高校通识教育中,以地方音乐非遗文化为契合点,并结合中华文化的认同教育,以此增强学生的文化自信、民族自信和自豪感.     

发挥国际音乐城品牌优势 开发哈尔滨音乐文化旅游

文化产业已经成为当今时代新的经济增长点。作为文化产业重要分支的音乐文化,在"文化兴旅"的大背景下,与旅游的结合必将产生巨大的能量,实现音乐与旅游的双赢。哈尔滨音乐文化底蕴丰厚,源远流长,其繁荣与现代城市的发展同步,具有旅游开发的明显优势。从音乐文化旅游的发展现状入手,概述了中外音乐文化旅游的发展现状,并对音乐文化旅游的发展前景做出基本判断,同时分析了哈尔滨开发音乐文化旅游的优势,进而提出了推动哈尔滨音乐文化旅游发展的对策。     

如何有效激发孩子学习音乐的兴趣

每一个孩子都是一个音乐家,要在有限的音乐课堂里给孩子们展示一个无限的美好的音乐世界,培养孩子学习音乐的兴趣,提高欣赏音乐的能力,给他们一个舞台,让他们感受艺术的魅力。     

蒙古族传统音乐在高校音乐教育中的传承实践

蒙古族传统音乐是我国文化的重要组成部分。在高校中加强蒙古族传统音乐的传承,能够采用现代化的教学模式与方式做好传统音乐的教育,从而发挥高校传承的优势。对蒙古族传统音乐特色进行分析,结合当前的传承现状与高校音乐教育中蒙古族传统音乐传承的可行性进行分析,从而探讨蒙古族传统音乐在高校音乐教育中的传承途径。     

在音乐中提高审美意识

普通音乐教育的目的,不是让学生认识一两种音乐艺术规律,也不是学会一两种音乐技能,而是培养学生对音乐的兴趣和喜爱,提高音乐文化素质及审美能力,接受并创造音乐文明,进而使之情操得到陶冶,人格得以完善,成为全面发展.身心和谐的人     

寻找生命中的水晶鞋——（美）格什温《蓝色狂想曲》

在20世纪以前，虽然美国的经济已经有了发展，但美国的专业音乐并不景气。在那个时候，垄断美国音乐的几乎都是外来的音乐和音乐家。很多青年人若想要在音乐上有所成就，唯一的出路就是被送往德国等音乐“圣地”留学。美国本土所拥有的音乐，就只是一些传统的黑人和印第安人音乐。虽然在那个时期，也有一些人根据印第安人的曲调写过一些美国式的音乐，试图创造属于美国的音乐，     

跟着音乐去榄核

正跟着音乐说走就走,一起干了杯中的酒;跟着音乐心灵的节奏,自由飞翔梦想手牵手……案头一直摆放着著名诗人、词作家申林的音乐专辑《跟着音乐去旅行》,有空闲时,常常会听上一会儿。广东音乐人黎汉伟的评论很是到位,我想,他是真的感受到了音乐游子走遍天涯,自在洒脱的况味,也体会到了音乐游子洒脱中的孤独,以及难以释怀的那份斑驳的乡愁。最后听到了音乐游子内心深处的心声:"咸水歌情长,唱出了阳光;果蔗林甜蜜,甜