绘画与时代——读画琐记(之四)

傅雷的人格与学问,早已博得世人广泛的景仰。他的《世界美术名作二十讲》,虽然只介绍了从乔托到浪漫派风景画家中的十几位人物,却有着国内任何一本美术史所不具备的深度。 傅雷翻译过丹纳的《艺术哲学》,丹纳注重从时代和社会文化背景来理解艺术,即注重从艺术生长的土壤来分析艺术。他的学说不“新”,却很朴实,很有说服力,因此也深深地影响了傅雷。我们与西洋艺术的沟通,最大的障碍还在于文化上的隔膜。所以傅     

中国绘画复古思想简析

古往今来,任何一门艺术都必然会与美学思想发生密不可分的联系,相互交融在漫漫历史长河中,散发出独特的光芒。作为中国绘画史中不可忽略的一种美学现象——中国绘画复古思想,在当今躁动跳跃的美术大环境中,更加值得我们静心思考,为创作添加一点理论修养。     

张大千的“三戒”

张大千的二哥张善子画老虎很有名气，早年张大千曾和二哥合作画虎，但经常是二哥画虎，他补景。其实，张大千也能画虎，但他很少画。一次，他酒后画的一幅《虎图》流落出去，不少商人登门出高价请他画虎。张大千后悔不迭，因为二哥以画虎享有盛誉，他原是为了二哥一直避讳画虎的。     

君特·格拉斯的文学创作与美术的关系研究

格拉斯在文学创作中发挥他的美术特长,美术思维是构成他的文学创作思维的重要元素.一方面,他常换笔来交替思考同一对象,善于从文学和美术的不同角度去审视同一对象,以不同的表现方式去描绘;另一方面,他在创作中将两者融合后创新,他把来自美术的灵感运用到文学中.叙述中,他借助文学与美术之间在艺术的运思上均是以生动、可感的形象、意象来负载主旨的相似之处,借助美术艺术的印象主义表现手法,将语言艺术与直观的美术艺术相嫁接,从而传达出用平白的叙事语言难以表达的立体美的韵味.文本中语言与绘画怡然地组合,形成文字与图画融合共生、相映成趣、内蕴无穷的图景.     

夏之灿烂 秋之静美——林风眠彩墨画艺术特色浅析

林风眠作为二十世纪"中西融合"这一艺术理想的倡导者与开拓者,他兼收并蓄,融合中西,既吸取中国传统绘画艺术的精髓,同时又将西方现代艺术的色彩、构图等形式美的一些元素引入水墨,创作了独具特色的"林风眠格体"。他的画既具东方神韵,又处处洋溢着鲜明的现代审美气息,为我们培养出一种现代性的关照世界的新的观念与美感,为中国现代绘画提供了切实可行的发展思路和风格典范,对中国近现代美术的发展产生了巨大影响。     

“雪国精灵”冯庆的冰雪之缘

<正>人物名片冯庆,辽宁沈阳人,毕业于解放军艺术学院美术系。现任职于中国国家话剧院美术中心,国家一级美术师、文化部高级职称评审委员会委员、民进中央文化艺术委员会委员、北京民进文化艺术委员会副主任、北京民进画院副院长。翻开冯庆的油画作品集,立刻被他笔下美丽梦幻、神圣空灵的冰雪世界吸引。雪压枝头的雾凇、潺潺流动的溪水、冰雪覆盖的远山、雪林中的鹿群、空中飞舞的仙鹤……虽是冰雪却感觉不到寒     

用豪情拨响画坛的弦音

吴东魁字昊天,号清瘦人,1956年出生于山东菏泽,现为华夏书画艺术人才研究会会长。他自幼酷爱绘画,视艺术为生命,历经艰辛而不渝,作品几经升沉,终登艺术殿堂。 1982年毕业于山东轻工美术学校,1983年调入文化部外文局中国报道杂志社任美术编辑。 1985年世界科技博览会特邀展出他的《劲竹图》。中央电视台先后为他拍摄了专题纪录片     

浅谈中国绘画笔墨与意境

中国绘画的笔墨精神一直为国内大家所探讨和研究,中国画的笔墨精神深刻的蕴涵了中国文化的博大精神,寻理而求道,是艺术家的追求之路。墨法也好,绘画的技法新旧更替,然后蕴涵在中国画中的气韵,神韵是艺术家传达和表现自己内心气质与大好河川统一意境的一种恰当表达,对艺术真谛的追求,还远远不够。中国文化的博大精深,作为一名无名小辈,更是任重道远。     

充分发挥画院在先进文化建设中的积极作用

当今世界,文化与经济和政治相互交融,在综合国力竞争中的地位和作用越来越突出。艺术作为文化的重要组成部分,在先进文化建设中,对推动文化的发展和繁荣,起着积极的重要的作用。一、加强学习、提高自身素质是繁荣创作的关键。作为政府领导下的专业美术机构,画院是社会主义文艺方针的重要倡导者和实践者。这一神圣使命要求我们在进行创作实践时,首先要以“以德治艺”的思想提高自身素质。“在美术创作中体现人文关怀,作为文化精神产品的创造者,自身的精神境界是很关键的”。做到这一点,就必须要以邓小平理论为指导,深入学习实践“三个代表”…     

论民间美术对丰子恺漫画的影响

丰子恺是中国现代文化史上杰出的漫画家、文学家、翻译家和艺术教育家,也是"子恺漫画"开创者.他的漫画充满了浓厚的生活气息,往往具有将西方绘画的"写实"、中国文人画的"写意"和民间美术的"趣"三者有机融合的特点.本文试从丰子恺漫画的造型、题材、审美情趣等来分析他的漫画受到民间美术的影响,有助于进一步理解和深入认识丰子恺漫画的独特文化意蕴和艺术风格.     

傅抱石夫妇：天作之“荷”情定一生

初相见,花招迭出为你钟情 傅抱石的父亲是南昌城里修伞的，自他记事不久父亲就生肺病早逝，他随母亲修伞度日。巧的是他幼年居住的小巷内，左有刻字店，右有裱画铺，傅抱石耳濡目染，从小得到艺术的熏陶，对绘画和篆刻发生了兴趣，开始了最初的艺术涉猎。凭着天生的聪慧和刻苦努力，傅抱石成了当地一位小有名气的画家。     

文学与美术的契合

美术与文学用自己所特有的、现实的方式，去接受外来的、其他艺术的影响，吸取对方艺术的经验，在一定程度上，美术帮助文学作品充满厚重或灵动的美感，文学帮助美术日益完善深刻。它们都是通过艺术形式，表达作者所思所感，找到它们的契合点。     

水墨艺术在平面设计中空间的拓展

水墨是中国美术的独特产物,具有很浓重的传统民族风格和特点。中国水墨艺术正在脱离原有的传统模式,也在朝着设计的方向发展,现代平面设计慢慢地扩大了自己的设计范围,也不断渗透、水墨元素于其中,其主要表现形式、内涵为平面设计提供了丰富的养料。本文就从水墨在空间中的意蕴来分析平面设计中的空间形式,以期寻找中国的民族绘画与平面风格的结合点,充分挖掘发展民族风格的本土艺术。     

浅析美术教学中辅导的应用研究

新课程改革正如火如荼地进行着,老师在美术教学中仍悬空于学生的生活经验之上,虽然能驾驭学生,但是教学方法简单,教学观念陈旧,容易忽视学生的心理与身体发展特点,学生的艺术个性得不到解放、张扬,学生的艺术心灵得不到自由,完全禁锢在教师按章程的教学中.辅导有助于学生激发情感,触动学生感受,因此辅导很关键.     

论如何使非音乐类大学生走近歌剧艺术

歌剧作为一种以歌唱为主,集音乐、诗歌、美术等艺术为一体的综合性戏剧形式,是艺术种类的集大成者。但是,就是这样一种充满艺术魅力的高雅艺术,国人对它的了解却普遍较少,也不为非音乐类大学生们所喜爱。通过分析非音乐类大学生远离歌剧的原因,探寻使大学生更好地走进歌剧艺术的方法和途径,从而使同学们更加深入地了解和欣赏歌剧艺术。     

曹永平:开领袖题材新绘画先河

表现人物是绘画的永恒主题,而表现领袖人物又是这个主题中的重大选题。虔诚的曹永平,在这条既宽阔又艰难的路上勤奋地行走。之所以说这是一条既宽阔又艰难的路,是因为作为绘画表现人物毛泽东特殊的价值。由于毛泽东在中国革命史上无与伦比的地位,由于众所周知的文革"红海洋"的特殊年代,毛泽东的肖像画被十多亿人民大众所熟知。作为画家,倘若沿袭老画法,无疑会滑入照搬与复制的窠臼,造成大众审美的熟视无睹。那么,想开创一种新画法,一改众多民众对毛泽东肖像绘画固有的视觉习惯、凝固的审美思维谈何容易?可是,我们把目光移到曹永平2010年9月的一次个展上,就会惊喜地发现,他的这种新绘画在北京"798艺术区"《艺术》杂志画廊一亮相,立刻给这个题材领域吹进一股清新之风。7天展览吸引千余名中外观众,人们以惊奇的目光观赏这种别开生面、独具一格的领袖题材新绘画,到场的艺术评论家、画家们给予较高的评价和充分的认可,艺术界资深专家欣喜之余对曹永平寄予厚望。应当说,他的这种绘画已经取得阶段性成功。从艺术理论角度讲,他正在形成自己的风格简约、明快、大方、庄重,又不失热烈。而传统与现代的融合,则是最大的亮色。品读他的毛泽东肖像油画,虽然别开生面,但还是在明显地汲取中国传统绘画元素,最主要的就是线条的使用。他的线条是重新建构人物的基本手段,简洁、准确、恰当,     

焦点人物

陈逸飞:著名画家英年早逝4月10日,著名画家、导演陈逸飞因胃出血在上海去世。此前,他一直在浙江富阳赶拍新片《理发师》。陈逸飞1946 年出生于宁波,1965年毕业于上海关术专科,1980年赴美留学,获艺术硕士学位。1984年,他以江苏周庄双桥为素材所创作的题为《故乡的回忆--双桥》的油画被美国石油大王阿曼德·哈默高价买下并作为访华时赠送给邓小平的礼物,使他从此声名大震,成为在海外的华人画家中最有成就、最具有国际影响的人物之一。     

水墨艺术在平面设计中空间的拓展

水墨是中国美术的独特产物，具有很浓重的传统民族风格和特点。中国水墨艺术正在脱离原有的传统模式，也在朝着设计的方向发展，现代平面设计慢慢地扩大了自己的设计范围，也不断渗透、水墨元素于其中，其主要表现形式、内涵为平面设计提供了丰富的养料。本文就从水墨在空间中的意蕴来分析平面设计中的空间形式，以期寻找中国的民族绘画与平面风格的结合点，充分挖掘发展民族风格的本土艺术。     

全用画家笔意写法——金圣叹论《水浒传》对中国绘画艺术的借鉴

金圣叹是我国明清之际一位杰出的文艺理论家,小说批评家。他在评点《水浒传》时,具体深入分析了小说家对绘画艺术的的技法、色彩、布局等方面的借鉴,并深入阐述了其艺术作用。这对建构具有我国民族特色的小说美学和文艺理论,极具理论价值,同时,对当今的文艺创作也具有指导意义。     

西体中用?中体西用?中西并流?——郎世宁的立体丹青与吴冠中的写意油彩的比较及思考

中西异质文化的碰撞与冲突影响了中西两种从根本上差异明显的文化体系的相互接受与整合,而其中艺术家的自身艺术构架产生了变化,是中西文化冲突整合之后的状态。但是究竟如何对待本体文化和外来文化,何为"体"何为"用"是中西文化交融的核心问题之一。在绘画中,"中体西用"与"西体中用"是两种在完全迥异的哲学理念渗透下的艺术表现手法。而在众多艺术家中,郎世宁与吴冠中的绘画突出显示了中西文化艺术的碰撞与融合。