楚漆器艺术的审美意蕴

战国时期楚国漆器艺术是楚文化的重要艺术形式和典型代表。楚漆器艺术承载着楚漆器工艺、造型、纹饰和绘画等多种审美元素。楚漆器艺术工艺技术的进步与当时道器思想相映生辉;楚漆器艺术的造型呈现和谐与神秘奇特美;纹饰飞扬流动、漆画则有神人相映的审美特质。可从楚漆器艺术的工艺、造型、纹饰和绘画等方面进行审美的透视和分析。     

论民间象征艺术的思维张力

论民间象征艺术的思维张力胡潇正如民间艺术的主要特征是象征一样，民间艺术的思维特征也在它的象征方面。艺术的象征方式，自然有创作技法、造型图式方面的因素，但最为内在的，还是它的象征思维。象征艺术的创作技法与造型图式，深刻受到象征思维的制约和主导。所以，研...     

艺术典藏 风雅紫砂

新春伊始，上海传统工艺行业有史以来规模最大、级别最高的“紫砂艺术作品展”在铭大爱涛多伦路旗舰店展出。这天，各位大师齐聚一堂，共庆盛会。 在中华五千年工艺史中，紫砂壶有着重要的地位，世人称之为高超的艺术品。其造型之美、形制之多、文化气息之浓，是其他陶制品所无法相比的。而在众多的紫砂陶制艺术品中，首屈一指的当属宜兴紫砂陶制艺术，它不仅是中华民族文明发展的灿烂成果，也是华夏文化进步的综合结晶。     

论约翰·罗斯金艺术思想的嬗变

在肯定艺术的道德性、实践性和艺术教育的社会价值与功能等方面,罗斯金堪称英国维多利亚时代一位杰出的艺术批评家.罗斯金早期认为"以美为艺术的核心",主张"典型美"与"重大美",然而随着工业社会的变迁,他转而重视艺术的社会价值并彻底摒弃"唯美主义"的价值取向,从艺术批评转向社会批评.     

一摸了然的国际触摸艺术节

近年来,在国外的残疾人社会,迅速兴起一门新艺术——触摸艺术。美国称之为贴近艺术,日本叫做造型艺术。尽管名称不同,但都通过盲人用手去抚摸不同材料制成的、形状各异的艺术造型,通过触觉体会其中的立体美、形象美,在内心世界产生艺术的共鸣与震撼。     

逻辑到情感:数字艺术美学的核心问题

艺术与科学的关联是数字艺术美学理论的基础性问题,它作用于认识论,同时也揭示着数字艺术的本性。关于"美"和"艺术"是数字艺术美学认识论的两个基本部分,"美"是知觉的,而"艺术"则是情感的,两者相互关联,互为唇齿。对于数字艺术美学的方法论和认识论的探讨都是为了能够最大限度地接近数字艺术的本性。     

艺术专业教育的需求分析与艺术专业教育发展趋势

从教育经济学的视角分析当前艺术专业教育需求旺盛的原因,明确指出国民经济的飞速发展必将促进艺术专业教育规模的扩张与门类的多样化,同时认清艺术类专业教育的发展趋势,通过扩大艺术教育供给以平衡扩张的需求、转变毕业生的就业观念、重视与优化中小学艺术教育课程的设置等途径,促使高校艺术专业教育的配备和设置与当前国民经济发展相适应。     

试论领导艺术中的美学因素

领导艺术,简言之是指艺术化的领导方法。就艺术而言,它是一种较高层次的艺术。这是因为领导艺术中的美,不仅有悦于耳目,更主要的是它美在人们的心灵深处,这在程度上是一般艺术所不能比拟的;同时,领导艺术来自领导者,它的成功会给一个部门、一个地区、一个单位带来事业的成功,因此,领导艺术中的美,份量更重,含量更大,使人感受也更深沉。那么,领导艺术中具有哪些美学因素呢?     

判断之美与艺术之美——浅谈康德判断力批判

德国古典唯心主义哲学、美学的奠基人康德在《判断力批判》中建构了他的美学体系。他对审美与艺术的剖析在西方关学思想史上具有重大且深远的影响，他通过审美判断和艺术中关的密切联系分析出美的本质问题。辨别判断之美与艺术之关运用审美判断进行区分并详细说明了四个切入点，因为它是分析艺术之美的基础。艺术之美的根本点是判断之美，也就是取决于审美判断并高于判断之关。它与通过审美判断而得出的判断之美都是以无功利、无概念的形式为基础，但是并不是所有事物通过审美判断都能成为艺术，因为艺术是审美过程的提炼．是以美为根本点的最终形式。     

烹饪艺术与美学

烹饪，是一项精湛的技术，也是一门丰富多彩的艺术。烹饪艺术是自然美、社会美和艺术美的结合体。在烹饪中，同样存在着美、美感、审美意识、审美活动和美学、美育。饮食是人的第一需要，一日三餐必不可少。饮食的发展，大致可分为三个阶段：第一阶段是吃足求温饱；第二阶段是吃好求美味；第三阶段是吃好求健康。随着人类饮食的不断进步，烹饪艺术应运而生。烹饪艺术不限于酒宴，在日常生活中也要讲究烹饪艺术。这就是说，烹饪艺术是研究人们饮食的一种艺术，包括菜肴，面点、宴席以及日常生活饮食。中国人讲究吃举世公认，对烹饪技术的研究…     

后现代广告的审美特征——以左岸咖啡馆广告为例

后现代广告作为一种商业化性质的艺术形式在内容上讲求意蕴美,在形式上注重诗意美。广告美学是一种实用美学,也是一种大众艺术,它符合后现代人欣赏的口味。不仅广告所宣传的商品要富有美的形态,而且广告也要高度的艺术化、审美化,在语言、情节、画面、色彩、造型、氛围上贯穿美的法则。     

李青艺术评述

李青,1959年出生,山东藤州市人。1978年考入西安美院本科,1981年毕业后留校任教,1984年考取西安美术学院研究生,1985年赴日本京都造型艺术大学研修,1987年研究生学习毕业并获艺术硕士学位,后留校任教至今,现为西安美院副教授,硕士学位研究生导师。李青不仅才华出众,修养全面,而且以他的创作实绩令艺术界注目。1986年在日本京都举办《李青作品展》,1989年在陕西美     

人民需要艺术艺术更需要人民

人民需要艺术艺术更需要人民潘华＂人民需要艺术，艺术更需要人民＂，①这是邓小平运用马克思主义的历史唯物主义的辩证观点来阐述文艺与人民关系的一个重要理论。艺术与人民的关系，是文艺的根本问题。马克思主义认为，艺术与人民是不可分割的，检查文艺的真、善、美，主...     

后现代广告的审美特征——以左岸咖啡馆广告为例

后现代广告作为一种商业化性质的艺术形式在内容上讲求意蕴美,在形式上注重诗意美.广告美学是一种实用美学,也是一种大众艺术.它符合后现代人欣赏的口味.不仅广告所宣传的商品要富有美的形态,而且广告也要高度的艺术化、审美化,在语言、情节、画面、色彩、造型、氛围上贯穿美的法则.     

浅析新干大洋洲商代大墓陶瓷器的工艺特征

陶瓷器既是先民们的基本日常生活用品,同时又是极其珍贵的工艺品。新干商墓的陶瓷器富有独创性和浓厚的地方特色,出土的器物不仅种类繁多,设计精巧,造型新颖,制作、烧成工艺先进,尤其是具有民族特色的印纹硬陶和原始瓷的制作技术是陶工们的智慧结晶。这些陶瓷艺术的器形与装饰达到了完美的结合,从而使新干商墓的器物具有了造型美、装饰美、质地美,体现出一种素朴的艺术风格和淳厚、粗犷、深沉的艺术美感。     

中国古代廊桥的审美路由

中国廊桥作为中国古代建筑艺术中的一朵奇葩,无论在物质层面还是在非物质层面均蕴含着美。廊桥美包含和谐美、意境美、技术美、功能美和艺术美等五个方面。其中艺术美是中国古代廊桥区别于他国廊桥的重要特征。本文从桥梁艺术美的概念入手,一方面从点、线、面、体等造型元素探求了廊桥的造型美;另一方面从雕刻、彩绘、涂色,以及对联、书法等其他装饰手段分析了廊桥的装饰美。     

论艺术典型的美学实质

艺术典型是文艺界谈得最多的问题之一,但是,又是我们了解得最少的问题之一。这种情况与美学界经常争论的美的本质问题相似。笔者一九七九年曾写过一篇《试论典型的美学实质》的文章。这些年常思考这个问题,略有心得,陈述如下,就教于方家。 一、一个不可忽略的基点:美 这些年,关于艺术典型内部结构的研究,有某些进展,但我觉得,有一个较为普遍的缺点,就是忽视艺术典型的特质,将艺术典型混同于一般社会学意义上的典型。     

论民族艺术感性形式的概念对象性审美

民族艺术感性形式的生成往往承载着本民族文化符号的能指性对象意义,以及这种符号在本民族反映和表达世界关系中的象征性与隐喻性表达,即民族艺术的生成与表现总是具有感性形式的概念对象性,与纯粹艺术审美具有不同的特点与规律.席勒“游戏冲动”中的“经验美”,康德“反思判断力”中的“自然的理性的合目的性”的“纯粹美”,黑格尔“感性显现”中的“依存美”,分别从民族艺术文本生成的概念对象性审美、艺术象征表现的概念对象性审美与艺术鉴赏判断的概念对象性审美三个方面,阐明了民族艺术感性形式的审美内涵和特征.     

浅析新干大洋洲商代大墓陶瓷器的工艺特征

陶瓷器既是先民们的基本日常生活用品,同时又是极其珍贵的工艺品.新干商墓的陶瓷器富有独创性和浓厚的地方特色,出土的器物不仅种类繁多,设计精巧,造型新颖,制作、烧成工艺先进,尤其是具有民族特色的印纹硬陶和原始瓷的制作技术是陶工们的智慧结晶.这些陶瓷艺术的器形与装饰达到了完美的结合,从而使新干商墓的器物具有了造型美、装饰美、质地美,体现出一种素朴的艺术风格和淳厚、粗犷、深沉的艺术美感.     

陕北汉画像石的艺术之美

陕北汉画像石雕刻手法多样,图像造型古朴、夸张,线条生动、凝练,体现出独特的审美观念,成为珍贵的历史文化遗存,它在造型、构图和雕刻技法、艺术表现等多方面对中国现代版画艺术产生深远的影响,使得现代版画在继承传统的基础上,展示出新的面貌和文化功能。