论石介古文的“险怪”文风

作为宋初三先生的石介,历来学界对他的关注都集中在其思想和政治主张上,对其古文的创作和实践则较少关注。石介的古文在当时以险怪著称,被视作不良文风太学体的始作俑者。通过《徂徕集》中的文章来探析石介古文的险怪文风、其文学思想对其文风的影响、其文风的身后影响及与太学体的关系以及石介文风对韩愈的继承。     

论经典艺术审美价值的永恒性——兼论艺术审美与“工艺审美”和“生活审美”的关系

艺术存在的理由就在于它具有理想化色彩,具有对当下的质疑、批判、引领、超越的可能性。而且,艺术审美不仅要消解工具理性对生命的异化,还应包括解除肉体本能及欲望对精神的压迫。所谓“工艺审美”、“生活审美”虽然各有其存在的理由,但没有经典的艺术审美作为思想及形式资源,只能坐食山空。因此,艺术审美的价值还在于它对“泛审美化”的整合、引领和升华。     

论柳宗元对唐代古文运动的贡献——兼论唐代古文运动

本文论述三个方面的问题:(一)比较柳宗元的古文理论同其前辈和韩愈的异同,指出他的独特贡献。(二)从历史的比较中说明文章一代有一代之胜,指出唐代古文家的主要建树是把前人尚未注意的赠序、杂记、杂文等文体的创作推进到一个高峰,柳的擅长是杂文和山水杂记,并根据晚唐杂文作家辈出的事实,指出古文运动在晚唐并未消沉。(三)论述柳宗元和唐代古文家对赋体的革新及柳的杰出贡献,并对唐代古文运动与传奇小说的关系提出自己的看法。     

论艺术与审美

本文通过对于艺术和审美的理解分析了艺术与审美的关系,提出了艺术与其它意识形态的区别在于它的审美价值,这是它的最主要、最基本的特征;创作者通过艺术创作来表现和传达自己的审美感受和审美理想,欣赏者通过艺术欣赏来获得信息和设计美感,并满足自己的审美需要;艺术和审美代表着人类的不断探索精神,它最终要展现的是人类全新的精神境界;艺术和审美智慧是一种有情感介入的、整体性的思维模式的观点。     

毂梁学：古文经学向今文经学的研究转向——兼评张之洞经学思想对巴蜀学风之影口向

“蜀学”是巴蜀学术的代名词与灵魂．在晚清更是与“湘学”比肩的中国两大学术中心之一。宋后。蜀学进入了沉寂期,随着清张之洞、王阊运等入讲蜀地,蜀学又开始了一个由宋明理学到古文经学,再到今文经学的嬗变历程,蜀学从此得以复兴。成为中国经学史上的一座高峰。而在晚清蜀学这两次转向中．以廖平为代表的毂梁学研究成为承前启后的节点。它充分吸收了以张之洞为代表的清代正统汉学的有益因子。为晚清蜀学的第二次扬弃奠定了学理基础,同时也为晚清蜀学今文学派学风的形成及其最终的成功转型起了重要的助推作用。     

艺术的精神愉悦仅仅只是审美愉悦吗

艺术中的审美愉悦是艺术之所以成为艺术的主要原因,但审美愉悦仅仅是艺术提供的精神愉悦的一部分,不能用审美愉悦覆盖艺术所提供的精神愉悦整体。本文试图分析审美愉悦覆盖艺术整体愉悦的原因：一是在艺术与美学学科的关系上,艺术的审美理论成为艺术理论的替代;二是在艺术实践上,用审美经验覆盖艺术经验。本文认为,艺术鉴赏本身具有理解的性质,在艺术理解过程中也具有精神的满足感,这也是艺术的精神愉悦的来源之一。在艺术理解中,解释的愉悦和审美的愉悦是融合的。     

百越走廊及其向茶马古道的转型——从词与物的传播说起

据古代文献记载,百越民族分布在会稽(绍兴)到交趾(在越南境内)的地段上.百越民族后来不断向中国西南、东南亚以及印度迁移,其活动线路形成百越古道或百越走廊.百越走廊是人类迁移线路喜马拉雅山南路的主要段落.滇桂道、步头道、银生道、博南古道是百越走廊的主要段落或支线,研究这些古道对解释亚洲人类起源和文明起源有重要意义.随着茶马古道的兴起,百越走廊的几条主要古道得以激活复兴.尤其是滇桂古道上买马活动的兴起,形成了以横山寨为集散重地,以右江古道网络和左江古道网络为主干道的买马古道网络,使得整个百越走廊进入繁荣期,为中国南方和东南亚古道的开发和定型起到了重要作用.     

论艺术审美对人生的影响——与大学生浅谈美·艺术与人生

<正>一个人有审美情趣,有艺术爱好,这是人生所不可与缺的。经常受高尚的文学艺术的熏陶,养成高雅的审美情趣,自然会提升我们的人生境界。在真、善、美三者中,美能统摄真和善。有了对真、善、美的追求,就会有对世俗的超越,对真理的敬畏,对权威的俯视以及对独立精神、创新思想的向往而成长为民族的脊梁,并时时为祖国命运所系,做真正的爱国者和不辱时代使命的社会主义建设者和接班人。2007年8月3日下午4时许,温家宝总理看望为我国的火箭、导弹与航天事业     

论苗族鼓舞的艺术特征与审美价值

苗族鼓舞经过长期演变和发展,形成了以“击鼓而舞“和“击鼓伴舞”的音乐舞蹈特征,是苗族人民特有的音乐舞蹈,具有很高的美学价值。以其形象动作描绘、模仿、模拟苗族人民的农耕田园日常生活情景的苗族鼓舞,艺术上具有群众参与的娱乐性与竞技性,在音乐上具有神秘的祭祀性与节奏性,舞蹈语汇上具有生活性与生产性。审美上具有内涵美,社会美,运动美,音乐美与服饰美。     

创造与超越——体育的人文内涵兼论奥林匹克精神

北京申办2008年奥运会,提出了要把奥运会办成人文奥运、绿色奥运、科技奥运,其中把人文奥运作为申奥的基本理念。     

忧患意识与爱国主义——兼论儒家思想对民族精神的养成

中华民族精神的养成与发展离不开几千年儒家文化的背景。忧患意识作为人类一种思想意识,对爱国主义精神形成具有重要影响,它的表现形式由最初的宗教意识,发展为个人自强不息的奋斗精神,并最终上升为爱国主义精神。从某种意义上说,忧患意识就是民族精神的核心,是爱国主义的另一种表达。     

信仰与大学生的精神发展——兼论大学生信仰教育

大学生信仰状况体现了大学生的人生观、价值观、思维方式、情感支柱和人格养成，关系到大学生的前途和命运。从大学生信仰状况看大学生精神发展，分析大学生整体的精神状况及其形成原因，指出当前大学生信仰教育的缺陷，并提出相应一些的改进措施，对认识、改进和解决大学生的“精神危机”和“信仰危机”将有很大的帮助。     

论丝路审美文化的属性特征及其范式论意义

“丝路审美文化”广义上是指与丝路相关联、缘丝路而生发、因丝路而熔铸的,体现于物质、图像、文学、行为（活态）、创意等领域的现象和产品中的文化。在“丝绸之路”这个广袤深邃的历史地理空间中,审美文化的流通,构成了一个复杂宏大的“多元系统”,穿梭渗透于人类文化的各个分支,正会通集聚为知识生产和资本分配的新场域,以其“歧感共通性”“活态空间性”“熔铸生成性”“历史物质性”“事件流动性”和“融通生产性”等属性特征,在民心相通、人文化成和人类命运共同体建构过程中发挥基础功能与枢纽作用。“丝路审美文化”是美学研究对象,也是涵摄了世界观、思想理论、方法手段和价值准则的,能对对象进行重构和系统“深描”的研究范式。     

"古文运动说"再议——比较文学视域下的汉民族骈文、散文发展轨迹

"古文运动"术语诞生于五四,至今仍被广泛地应用于对唐宋之际骈文之衰和古(散)文之兴深层原因的探讨当中。可是令人产生疑问的是,为什么当初"由古而骈"不需要什么骈文运动,而后来"由骈而古"却需要一场耗时约两三百年的古文运动?进一步考察可以发现,文的"由古而骈"正是《易》理之天地秩序经由"体物"的赋对文章的形式美产生影响、并不断强化的过程。而文的"由骈趋散"则是应合天地秩序的艺术形式(骈文)逐渐解体,向单纯反映人世秩序的艺术形式(散文)转向的一个自然而又必然的发展过程。     

论明清艺术的哲学审美及其艺道精神——以徽州风水为考察个案

艺术风格的人文意义是明清艺术研究最为关注的领域之一。艺术风格不仅决定了艺术要表达的内容。更决定了艺术作品相对其他作品所拥有的特色个性。本文将通过介绍徽州文化艺术这一极具地域特色并又深深地反映了明清艺术特点的文化作为突破点来对明清艺术进行阐释。徽州文化．通常简称“徽文化”。是中国三大地域文化之一。徽州文化是带有强烈地方特色的区域文化,内容广博、深邃,有整体系列性等是其鲜明的特点,对东方社会与文化之谜进行了自己独特的展示,基本包括了中国后期封建社会的民间经济、社会、生活与文化等基本内容,通常被人们赞为是后期中国封建社会的典型标本。     

论批判性思维与精神富有——兼论浙江人共同价值观在促进精神富有中的作用

本文试图从批判性思维的视角理解和诠释精神富有的本质内涵,探寻促进精神富有的现实路径.通过批判性思维阐明精神富有与浙江人共同价值观的内在联系,进而阐述以“务实、守信、崇学、向善”为指向的浙江人共同价值观作为促进精神富有的思想武器.希望批判性思维视角下的精神富有观能够为实现人的自由全面发展提供动力.     

现代家庭伦理精神建构的思考——兼论自由与责任

家庭伦理精神是整个家庭伦理的核心，它决定着家庭伦理规范的具体内容。中国传统家庭伦理的基本精神是家庭本位，一切以家庭利益为重，个人必须无条件地服从家庭利益。个性自由被扼杀，个人价值被消解。随着社会的发展，要求人格独立和自由的呼声越来越强烈。社会主义制度的建立和市场经济的发     

论艺术与审美对青年学生的人格塑造

艺术教育是以人为中心的教育,目的在于培养人和提高人的素质。它是以各种艺术与审美并通过审美活动和美感体验的育人活动,它所要解决的问题是人格的塑造和身心的发展。艺术教育的审美功能直接导致了通过审美的观照,可以培养、锻炼、提高人的审美能力,可以陶冶、塑造、提升人生境界,完善人格,使人自由和谐全面地发展,还可以促进人的身心走向健康向上的自由发展之路。     

论六朝艺术形神论与气韵论之文艺观——兼评庄子思想与中国古代艺术之革新

六朝艺术创作与文艺思想在中国文艺理论发展中起承前启后之作用。在社会动荡杀伐不已的六朝时期,知识阶层深受庄子的玄学影响,艺术思想变革求新,其实践探索形成的六朝文艺观之形神论,讲究艺术创作应以形写神、以技载道,最终达到形神兼备。继形神论之后的气韵论,更是追求形与神的彼此关照、完全融合,倡导艺术家在艺术创作中应表现其共性与个性的人文精神和审美情趣。六朝开创形成的这两种文艺观对当代快餐式、表象式的媚俗艺术有着重要的启迪作用。     

论中国艺术的士人心态与尚逸审美取向

逸作为美学概念最早萌芽自先秦老庄哲学,于魏晋时期蓬勃发展,后成为中国美学的重要概念和品评标准。其本质为个体对绝对自由的追求,十分重视主体人格的完善和超越,具体表现为超越一切情感束缚和艺术对象的细节的放逸;和妥善安排心灵使之充盈平和的清逸。在艺术呈现上,由于受老庄虚静的精神影响,作品多空灵含蓄,先秦哲学中有无思辨的影响,则使得逸品崇尚简约素朴。艺术家在追求逸境的同时,还应当保有一定的现实精神和人文关怀。