中国先秦艺术

亲爱的读者，新的一年，本栏目将由您推出中国文化艺术与世界文化艺术在不同历史时期的一系列艺术精品。2007年第一期，特刊发我国历史文化艺术经典之——     

艺术教育中传统与创新的继承和发展关系

艺术教育作为培养学生创新能力的有效途径已经获得广泛的共识。艺术的发展在于创新。一直以来人们在追求各种艺术创新，如中国画创新、油画创新、版画创新、水墨创新、个人风格创新、表现形式创新等等……实际上，这些创新追求包含了很多层面的东西，就艺术本体讲，有艺术题材的创新、艺术思想和观念的创新、艺术表现手段或再现方法的创新等等，这一切说到底是追求一种艺术风格的创新。     

POP

波普（POP）艺术源自20世纪50年代初期的英国，是当时英国艺术中充满生机的一部分。POP意为“流行”，“通俗”，它的出现打破了生活和艺术的界限，消解了高雅艺术和通俗艺术的区别。让艺术走入平常生活，波普艺术随后被发展到广告，包装等领域。     

动的艺术与静的艺术——艺术本体新论

从全局上审视所有世间存在的艺术品，我们发现人们对艺术品的解读只有两种方式，有些艺术品以运动的形式被解读，如文学、电影、电视、戏剧、音乐、舞蹈等，另一些艺术品则以静态的形式被解读，如绘画、雕塑、摄影、建筑等。依据艺术品的构成秩序和解读秩序而将艺术品划分为动、静两大类，标准清晰，容易被一般艺术接受者所掌握，同时这一标准也比较能够揭示各种艺术品的本体特征，涵盖力和统摄性强，所以我们倾向于按照这一分类标准构建新的艺术格局。     

说说今年的春晚

今年的春晚，凭良心说，哈文导演的这台节目，可圈可点，别具风格。尤其是艺术主题的构建、艺术形式的创新、艺术人才的挖掘、艺术技术的创意，都给人耳目一新的感觉。     

以德治艺 服务人民

艺术道德是艺术工作者共同生活及其行为的准则和规范，也是与人民保持血肉联系和艺术事业兴旺发达的根本保证。在艺术领域，对这一思想精神的具体落实与体现就是要努力加强艺德建设，不断提高艺术工作者的艺德修养。     

批评是一种信任更是一种责任

批评人也要讲究方法。讲究方法的批评，包含了一种领导艺术和工作艺术。针对不同的对象，采取不同的批评方法。批评就会达到良好的效果。     

海伦剪纸艺术

海伦被称为“中国民间艺术剪纸之乡”。拜访。剪纸老艺人，欣赏剪纸艺术，仿佛置身于一座美妙的艺术博物馆。朱红的纸张上是东北黑土地人们生活的缩影。在一片低矮的老式平房中，我们找到了海伦剪纸老艺人傅作人的家。墙壁上贴的挂的、写字台上展开的、床底下收藏的，都是这样红色的剪纸作品。     

谁在扶持美国的严肃艺术

美国政府对严肃艺术团体直接的经济资助虽然微乎其微，但来自社会团体及个人的捐助却极其可观，它常常构成一个艺术团体年度预算的50％左右。不过，这种社会资助严肃艺术的现象并不完全是自发的，在很大程度上是美国政府扶植严肃艺术的经济策略的产物。首先，美国政府将大多数严肃艺术团体列为非赢利性团体，这就为严肃艺术团体的存在创造了一个非常有利的条件。另外，在法律上，严肃艺术团体被看成是与社会慈善机构同类性质的社会组织。     

秦腔艺术大有可为

秦腔是中国的一种传统剧种，在西北地区深受老百姓的喜爱。秦腔在宁夏出现已达200余年。1949年解放后，在党和政府的关怀培植下，宁夏的秦腔艺术得到了空前的发展，到上世纪五六十年代，全区共出现了100多个专业和业余剧团。但近年来，由于商品经济大潮的冲击，文化市场的激烈竞争和现代文化的涌入，秦腔这一民族艺术在宁夏陷入低谷，剧团数量锐减，到目前，真正意义上的国办秦腔剧团仅剩3家，民间剧团不足10家，它们虽然还都“顽强”地生存着，但却活得艰难乏力。     

梅兰芳：京剧艺术之外的操守和气节

著名京剧表演艺术家梅兰芳之所以享誉中外，不仅在于他对京剧艺术的创造性贡献，而且在于他那高尚的为人之德，特别是他那凛然不可欺的民族气节。正如一位俄罗斯艺术大师对他评价的那样：“梅兰芳的艺术魅力之所以超越国界，一是其高深的京剧艺术造诣使然，二是他伟大的民族气节征服了人心。”     

中国民间皮影艺术

皮影是对皮影戏和皮影戏人物（包括场面、道具、景物）制品的通称。皮影艺术是我国民间工艺美术与戏曲巧妙结合而成的独特艺术品种，是中华民族艺术殿堂里不可或缺的一颗明珠，千百年来，深受广大民众的喜爱。皮影表演的舞台正面用白布作影幕，观众坐在影幕前观看通过灯光照射的影人表演。     

热贡：被艺术选择的土地（上）

热贡艺术是中国藏传佛教绘塑艺术的重要流派，其中尤以唐卡和堆绣而著名。热贡艺术历史悠久，其作品造型准确生动，工笔精细绝美，色彩艳亮，富于装饰性；充分发挥了线条的节奏感、运动感和立体感，强调了整体的完美；质朴的画风，匀净、协调的色彩，维纱维肖的神态刻画，充分体现了它的独特的魅力。在风格和流派众多的藏传佛教绘塑艺术中，“热贡艺术”以它鲜明的特色独树一帜，独领风骚。     

根雕艺术的教育联想

教育是一门艺术．是一门塑造人的艺术。十年树木，百年树人，每一个学生就好像是一棵树苗，社会尤其学校的责任是将他们育成有用之才，既有栋梁之才，又有椽檩之才，也有根雕之才．比如一棵树根，或埋入地下无人知，或弃于荒野无人问，或焚于炉灶无人惜．或碍于路障有人怨．但如有伯乐相马，慧眼识珠．经艺人潜心雕凿．     

现代心理艺术在学生工作中的运用

现代心理艺术的运用，作为一种不同于传统的思政工作方法，是为解决大学生实际问题服务的，它以“育人”为宗旨，与思想政治工作密切配合，相互补充，共同促进大学生身心健康发展，因而在高校学生工作中具有独特的价值和优势。共情艺术、情感激励艺术、倾听和情景设计艺术以及群体心理和暗示艺术的巧妙运用，将会使高校学生工作卓有成效。     

简析启蒙运动思想对音乐艺术的影响

一、历史背景 1．社会文化。18世纪的欧洲，产生了一种新的学术思潮，强调人类要通过理性去理解并改变现状，认为人类自身力量如果被赋予自由，就能以理性为武器来实现自身价值。部分音乐家们认为这是一个拥有新思想的年代，热衷于新型音乐艺术形式创作，希望以此来把握当时社会艺术发展的总趋势。     

美术馆里的礼仪

古人云：“近朱者赤，近墨者黑。”当你久为高雅艺术所熏陶之后，自己的艺术修养和艺术品味多多少少总会有一些提高。从这个意义上来说，去美术馆欣赏艺术作品是一种能为我们今后更加全面地发展而进行“精神充电”的“潜在投资”。     

“玩”艺术的皇帝

不知从啥时候起，人们一提到“艺术”一词，常常与“玩”这个字联系在一块儿。好像艺术真的就是“玩”出来的。其实呢，快乐大叔觉得，这应该算是一种调侃。说“玩”往往有自谦和自嘲的成分在其中，换句话说，既然我只是个“玩”艺术的人，不管是琴棋书画也好，吹拉弹唱也罢，水平哪怕再拿不出手，一个“玩”字也就都给化解掉了。     

高校艺术类人才的培养方向

20世纪90年代以前的艺术教育，几乎等同于艺术技巧教育，即以培养专业艺术人才为唯一标准，以艺术表演对象和个人技艺凸显为设置目标，课群体系基本沿袭苏联表演体系的路子，近10年来被时代发展促发而逐渐醒悟的艺术教育开始观念和体系上的变化，其主要标志是倡导素质教育。但总体看，任当今综合性高校中，艺术教育仍存在明显的弊端。     

封面《模范》赏析

木刻是在木板上刻出反向图像，再印在纸上欣赏的一种版画艺术。版画，也是中国美术的一个重要门类。古代版画主要是指木刻，也有少数铜版刻和套色漏印。独特的刀味与木味使它在中国文化艺术史上具有独立的艺术价值与地位。