丹青感悟

酷爱国画艺术的吴松淼先生,1965年生于浙江庆元。虽然刚逾“而立”之年,但已在中国画坛上驰骋了十多个春秋。 他自幼喜爱绘画艺术,喜游祖国名山大川。他笔下的山水、人物、花鸟等,一一反映了祖国壮美河山、人杰地灵的瑰丽风彩。 年纪轻轻的吴松淼在绘画技法上有继承更有创新。凭着他一股执著探索和热烈追求的精神,并在返复绘画实践中,他深悟到艺术创作必须达到“情”、“理”、“术”三者的高度统一,也就是使自然物的具象美与人格的情感美同技法材质的抽象美和谐地融为一体。吴松淼在他的画作里注入了新的血液。与此同时,他还运用一些新的表现技法,使观者在其画作中能领略到诗意的自然、     

笔落千岩秀 心容万谷幽——陈大章先生山水画创作略观

陈大章先生早慧,有画名。先是主攻仕女人物画,1931年11岁时获北平市少年书画大赛一等奖、15岁进荣宝斋挂单卖画而赢得“神童”美誉。继而力攻梅花百卉,又有“玉色独垂”的盛誉。在国画艺术实践中习染日久,经过博采慎择,渐次眼界大开,进入心手双畅的创作佳境,转而主攻山水创作——水墨、青绿、泼彩、金碧、界画……氤氲南国山水,凝神北方石树,恣意而为,洋洋大观,尽透出了笔酣墨畅、意象俱佳的大     

关于中国古典山水绘画技法的创新性教学应用

本文针对于现阶段的中国古典山水画的绘画技法在实际的教学应用中所存在的问题的探究,指出了创新性教学应用对于中国古典山水绘画技法的重要性和必要性,同时提出了一些自己关于推进中国古典山水绘画技法的创新性教学应用的几点建议和看法,以期有助于提升中国古典山水绘画技法在实际教学过程中的应用,提高学生对中国古典山水绘画的正确认识和对于绘画方法的掌握,让中国的历史文化艺术的瑰宝能够永久地传承下去。     

石涛绘画美学的核心——“一画”论

从本体论意义讲,“一画”乃是一根通贯宇宙——艺术的生命力运动的线;从宇宙生成论和绘画创作论意义讲,“一画之法”乃是通贯宇宙——艺术生命力运动的根本法则。“一画”论的产生,主要受到道家哲学和庄子哲学的启迪和影响。“一画”论将笔墨技法与绘画原理结合起来,从哲学的高度揭示了中国山水画的审美本质,从理论上阐明了画家在创作中如何获得自由,将传统画论推向新的理论高峰。     

画之大者——黄宾虹

黄宾虹(1865-1955),现代中国山水画大家。黄宾虹恢弘深邃的艺术生命与他悠长、独特的人生经历有莫大关系,也与浙江大地息息相关。他生于金华,逝于西湖,这正可解释他选择了“写山水”作为观照抒写心灵的方式,正是浙江深厚悠久的历史文化底蕴和如画山水造就了这位大宗师。他的山水画创造的“浑厚华滋”的艺术境界,表现的民族性和传统文化内涵,使他成为同时期画家中最经得起时间推敲的一位。他的早学晚熟、衰年变法,成为中国近现代绘画史的奇迹。一、第一次“写画”和“读山”1865年(清末同治四年),黄宾虹降生在金华县城西铁岭头。父亲是一位儒…     

青山不留痕 傲骨争绿意 杨东平青绿山水画印象

熟悉杨东平的人都知道,他是一个有追求的画家。这么多年来,凭借对中国传统绘画艺术内在法则和秩序的深刻了解,东平已寻找到一种青绿山水的独特表达,把当下文化、盛世的景色视为一种"物象"来加以塑造,并寻求其背后的深层关系。让青绿山水那古朴典雅、金碧辉映的艺术语言重新绽放,他笔下流溢而出的是一个明朗灿烂、青绿古雅的山水田园,呈现...     

寄啸烟墨话人生──从“三远法”看中国传统的审美观

中国画可以说是最具有典型东方特色的艺术之一，它在悠久的发展过程中，以鲜明的艺术特色在东方乃至世界自成体系，别具一格。关于中国画的绘画理论，经过历代画家的发展、完善和丰富，已成为一个博大的体系。宋代都熙提出的”三远法”，是其中最重要的命题之一：“山有三远，自山下而望山颠，渭之高远；自山前而翻山后，清之深远；自近山而望远山，渭之平远。”《林泉高致辞》应该说中国古代山水画创作技法的探究并不自宋代始。远在魏晋南北明时期，大量山水货会的出现，自然美开始被发现打结人画面。当时著8大画家顾消之就常常以山水风景…     

金家骥其人其画

我很喜欢金家骥教授的画。他善于以淡淡的水墨营造出特有的山水意境的笔墨技法,最适宜表现朦朦胧胧、春雨霏霏的江南情致。数年前他画过一幅题为     

水墨世界的拓荒者——记流墨山水画的创始人黄廷海

黄廷海先生是近十年來以独創流墨山水画著稱海內外画壇的山水畫家和美術理論家。他勇於打破大陸山水畫大一統的時尚之風及有關理論為中外画壇所矚目。特別是他的流墨山水画,独樹一幟,一掃陳腐舊習,開拓出嶄新的現代風範,被視為當代中國最優秀的中年山水畫家之一。一九八三年,當黃廷海將自己苦研五年之久的一批山水畫新作,命名為“流墨山水画”,並首次在江蘇省美術館展出時,引起了画壇的轰動。許多觀众駐足在他的作品前,     

学习,不教一日闲过

中华民族素有勤奋好学的优良传统，浩渺学海中留下了许多催人奋进的治学佳话。国画大师齐白石一生勤奋，据说他二十七岁专门从事绘画以后，只有在患病和母亲去世的十几天里才间断过作画。八十五岁那年，有一天他一连画了四张条幅，直到吃午饭时还不肯停笔休息。画完第五张后，他在上面题字道：“昨日大风雨，心绪不宁，不曾作画，今朝制此补充之，不教一日闲过也。”“不教一日闲过”，是齐白石先生的座右铭，也是一切成功者的“秘密武器”。毛泽东精于哲学，通晓历史，擅长诗词，工于书法，据说就连他都有过“一天不学习，赶不上刘少奇”的…     

从祁连山走来的画家

多年来,我一直关注着祁峰的书画创作,每当我看到他画的驴、马、骆驼等新作力作和他自作自书的题画诗时,总使我 十分欣喜、激动不已,多次在其画作上题 词留念。 祁峰是自学成才的画家,是诗书画印“四绝”集于一身的“全才”。自他八岁开 始习画至今,数十年来在墨海丹青中艰苦 磨练,勤奋劳作,笔耕不辍。他时刻牢记 并努力实践西北画派创始人倡导的“一手 伸向传统,一手伸向生活”的宗旨,不断 向古今中外的书画名家学习,继承传统, 融汇中西。在绘画技法上,认真学习掌握 徐悲鸿、吴作人、黄胄等艺术大师的传统 技法,并勇于探索创新,逐渐形成了…     

当代山水画

1959年新中国建国10周年大庆之前，在天安门广场的西侧，高大雄伟的人民大会堂落成，正厅需要一幅代表中国形象的绘画作品，经中央反复研究，决定请傅抱石（1904-1965）、关山月（1912-2000）两位画家创作一幅大型山水画。国务院总理周恩来亲自接见两位画家时要求以毛泽东的诗句“江山如此多娇”为主题，创作一幅山水画。这幅画要能代表当代中国的绘画水平，还要通过表现祖国的大好河山体现新中国繁荣昌盛的景象。历时近两个月，     

思想葱茏便是新

北京画家陈冰先生从事绘画创作,用他自己的话说,从“涂抹”水彩、临摹名作入手,经师从秦岭云、黄均先生,系统接受素描、速写、水彩、山水技法严格训练近20年后,才真正地走上了艺术之路。留心陈冰的作品和作品照片,其中“思想葱茏”,时见新意,人体构成了陈冰绘画的主旋律。蔡若虹先生在《看画人的独白》一文中说:“思想葱茏便是新”。又说“看画看多了,就有两种忌讳。一忌思想空虚,看来看去,看不出什么意思;二忌内容重复,翻来覆去老一套。”陈冰的创作从最先发表在《中国土地》杂志封底上的水彩小品,到现在林林总总的人物画、花鸟画,一以贯之…     

灵动于黑白之间的冰雪世界——于志学的冰雪山水画

当代中国画界有一种用水墨画冰雪之景的独特绘画方式，被称为“冰雪山水画”，其创始人──黑龙江省画院荣誉院长，黑龙江省美协副主席，黑龙江省国画会会长于志学因此而颇具名声。二十多年前，本刊一位资深记者采访了于志学，为他正在初创过程中的这一画种起名为“冰雪山水画”。今天，这个画派已经聚集了众多的艺人和爱好者，在画界有了相当地位，同时在中国水墨画的创新过程中做出了有益的探索。 中国水墨画的基本材料是墨、 水和宣纸。它利用不同的笔法和浓淡各异的墨色来表现物体，传达画者内在的意韵。这样一种画法，特别独到而精…     

走近张健伟

认识张健伟,是从他的画开始的。他的国画、人物、山水、花鸟都挺出色,我偏爱他的山水画。张健伟的山水画,有的风格凝重苍劲,粗犷质朴,构图广袤幽远,山石凝重,气势豪迈奔放;有的用笔稚拙,立意恬静秀雅,青堂瓦舍,山水映衬,意境清     

伴随时代的艺术追求——记画家沈柔坚

柔坚先生是一位在国内外享有盛誉、涉猎面很广的画家。他1919年生于福建省诏安县,自小爱画国画,“五·四”运动以后转学西画,后又在鲁迅先生倡导的新兴木刻影响下,作起了版画。1938年,他参加抗战后,又以版画形式作宣传画、年画。新中国成立后的一段时间,他曾热衷于水彩、水粉画,直至80年代后,又复转入中国画创作。他既在中国传统绘画包括民间艺术的宝库中     

鬼才黄永玉

一笔一画, 一捏一捺,从容自由,令人叹为观止。黄永玉,一个没念完中学、没有经过系统美术训练的人,却凭着其天生才情和后天非凡的勤奋努力,成为出色的木刻家、国画家、雕塑家、作家和诗人。 黄永玉一直说自己是一个“文化流浪汉”,十四五岁就开始了多姿多彩的艺术人生。在生机葱郁的艺术原野上,他的足迹遍及木刻、雕塑、绘画、文学等领域,信马由缰,纵情驰骋,采撷的一朵朵奇葩令世人神往羡叹不已。     

书奏乐章 画抒诗情

刘灿章之书，其草书大气磅礴，变化万千，如同跳动的音符，形成来去挥洒自由之势，表现出鲜明而又独特的个人风格，为国内外专家所称颂；其行书和隶书温文尔雅，静气十足。刘灿章之画，多以山水为主，兼之花鸟。其山水画汲取传统之精华，又超然于传统，融及南北之风，格调清新，笔墨洗练，所画之景饱含诗意，融汇百川万山之语，画抒情怀，给人以赏心悦目之快感；他的绘画笔法以书入画，别开生面，卓尔不群。     

现存最早的一幅山水画作品《游春图》

祖国大陆现存最古老的一幅山水画作品,相传是隋代画家展子虔(约公元550-604年)的《游春图》,目前藏于故宫博物院。此画为绢本,青绿设色,高43厘米,宽80.5厘米,画上有宋徽宗(公元1101 -1125年)题写的“展子虔游春图”     

永不迷失方向的艺术家力群

提起画坛名人，无论从知名度、资历还是从艺术成就看，版画家力群是其中之一。他既是山西画坛名人，也是全国画坛名人，而且是世界画坛名人。这不仅仅因为他是鲁迅先生赞誉过的中国新兴木刻运动的元老之一；也不仅仅因为他的版画作品曾在世界50多个国家展出，并为英、法、俄、南斯拉夫等国家的陈列馆、图书馆和博物馆所收藏，同时名列英国路界名人辞典X《澳大拉西亚及远东名人录》及日本《大百科辞典》，而且他还被尊为‘俄国杰出的艺术大师”，“国内外享有盛誉的版画家”；更重要的，也更应推崇的是他对版画事业的执著、坚韧不拔和他的艺…