举重若轻的叶兆言

虽然只有四万多字,但《通往父亲之路》处理的是一个四十万字的题材,这是一个长篇小说的体量。在中外文学史中,父亲或者父子关系早已成为一个永恒的文学母题,有关父亲的书写更是不胜枚举:屠格涅夫的《父与子》,巴尔扎克《高老头》,哈珀·李《杀死一只知更鸟》,朱自清的《背影》……,这些名闻遐迩的文学作品所塑造的每一位父亲都气质独特,书写的每一段父子关系亦令人回味。     

《世界文学》（1953-2008年）中的德语文学翻译初探

1953年创刊的《世界文学》是中华人民共和国成立后创办的第一份专门译介外国文学的刊物。50余年来,《世界文学》积极致力于外国文学的译介,在中国翻译文学史上占有举足轻重的地位。本文选取《世界文学》（1953-2008年）为研究对象,视德语文学翻译为一整体,通过运用描述性译学的研究方法,力求展现德语汉译作品在《世界文学》中的译介状态,揭示其成因并说明其嬗变。另外,通过对《世界文学》中德语文学翻译的梳理,也可以对德语文学在新中国的汉译发展轨迹有一个初略的了解。     

试论克洛德·莫里亚克的“反文学”理论与实践

195 8年 ,克洛德·莫里亚克出版了一部重要的“反文学”( alitt rature)理论著作《当代反文学》。他创造的“反文学”这个术语概括了“新小说”、荒诞派戏剧以及所有摒弃传统写作风格的文学创作。这部论著在文学界产生了巨大反响。其影响力远远超过了作者自 1 938年起陆续发表的其他文学理论作品 ,如《地狱玄学之介绍》、《安德烈·布勒东》、《与安德烈·纪德的谈话》、《今日的人与思想》、《爱巴尔扎克》以及《年轻的电影文学》等。 1 96 9年 ,《当代反文学》得到修订和再版 ,它与作者的另一部重要论著《从文学到反文学》构成姊妹作 ,使得“反文学”的概念更加深入人心。今天文学批评家们在使用“反文学”这个词的时候 ,几乎没有人再对它的意义和起源作任何解释了。克洛德·莫里亚克不仅是一位举世闻名的“反文学”理论家 ,而且是一位非常出色的“反文学”实践家。除了发表四卷本“反文学”小说《内心对白》和多卷本回忆录小说《静止的时间》,他还写过“反文学”戏剧《对话》和具有较高研究价值的“反文学”电影剧本《遗忘》等等。在《当代反文学》( 1 96 9年版 )这部论著里 ,克洛德·莫里亚克对卡夫卡、贝克特、亨利·米肖、巴塔耶、罗...     

试论克洛德·莫里亚克的“反文学”理论与实践

195 8年 ,克洛德·莫里亚克出版了一部重要的“反文学”( alitt rature)理论著作《当代反文学》。他创造的“反文学”这个术语概括了“新小说”、荒诞派戏剧以及所有摒弃传统写作风格的文学创作。这部论著在文学界产生了巨大反响。其影响力远远超过了作者自 1 938年起陆续发表的其他文学理论作品 ,如《地狱玄学之介绍》、《安德烈·布勒东》、《与安德烈·纪德的谈话》、《今日的人与思想》、《爱巴尔扎克》以及《年轻的电影文学》等。 1 96 9年 ,《当代反文学》得到修订和再版 ,它与作者的另一部重要论著《从文学到反文学》构成姊妹作 ,使…     

对意识形态话语的突破和创新——评吴岳添新作《法国现当代左翼文学》

左翼文学与政治有着不同寻常的密切关系。从本质上说，它就是政治的代言词，具有浓厚的意识形态倾向，故研究左翼文学就无法避免政治的影响，也脱离不了由其本质所决定的意识形态的话语模式。吴岳添先生刚出版的《法国现当代左翼文学》，同样遵循了这一规律，突出了左翼文学的本质特征，但更多的却是对其话语内涵的突破和创新。     

启蒙年代的诗与小说

一百年前的1922年,是中国文学从文言文时代向白话文时代转变的重要一年。在这一年里,文学观念的变革以及新诗、现代小说的创作实绩都层出不穷。始于1917年的中国文学革命,是新文化运动的一个重要组成部分。1917年1月,胡适在《新青年》2卷5号发表《文学改良刍议》,在此文中,胡适提出“文言合一”,“白话文学为中国文学之正宗”,标志着中国文学思维方式与表达方式的同时转换。陈独秀称赞胡适是“首举义旗的急先锋”,郑振铎评价此文是“五四文学革命的一个发难的信号”。同年2月号《新青年》上,陈独秀发表了措辞强烈的《文学革命论》,表明了更坚定的文学革命的立场,五四新文化运动之后,中国文学的面貌。     

关于俄罗斯文学的两个问题

二十世纪末,俄罗斯文学历史的研究出现了两个值得关注的新动向,即开始从文学与哲学的关系来认识文学历史与以多元的文化价值取向来重新审视文学的经典和热点。这种变化是20世纪俄罗斯文学历史研究的突破性发展。     

《源氏物语》与《蜻蛉日记》之间关系探微

《源氏物语》与《蜻蛉日记》两部文学作品之间关系密切,《源氏物语》是《蜻蛉日记》的继承、扬弃与超越。本论从两位女性作家的执笔动机、文论观念、女性意识3个方面推考两部著作的内在联系。两部作品中的若干相同与相似重申了被男性主流文学掠过边缘经典女流文学的价值,正是这一边缘经典文学更为真实记录了当时社会现状、女性思想、男女的情感生活,两位女性作家的叙事才情更是勿容忽视。     

也谈“萨特的永恒价值何在”

2005年是萨特诞辰一百周年,想写点关于萨特的东西。偶然看到《书屋》杂志1998年第2期有柳鸣九先生的一篇文章《萨特的永恒价值何在》(下称柳文),我正好也对这个问题感兴趣。看了柳文后,觉得可以商榷的地方还不少,愿意结合该文,谈谈我对这个问题的看法。柳先生是外国文学研究专家,对萨特的评价主要从文学角度出发,这是可以理解的。他认为,“从萨特所留下的精神遗产来说,他对我们的价值今天看来还在于,他主要是作为一个文学家,而不是哲学家,更不是政治家。”在将萨特的文学与哲学作这种比较时,柳先生的论据是:“与他在20世纪文学史上所占有的…     

卢梭的自然观开拓了法国生态文学——再读《论科学与艺术》

卢梭在其处女作《论科学与艺术》里,就提出他的"回归自然"的观念,主张以自然的美好来代替"文明"的罪恶。他的"回归自然"就是人要学会与自然和谐相处,融为一体。近二十年,欧美掀起生态文学批评的新潮流,本文举证不同时期的三部法国生态文学的作品:乔治·桑在《魔沼》中描绘人如何与自然和谐相处;米歇尔·图尼埃在《礼拜五——太平洋上的灵薄狱》中告诫人要与自然融为一体;勒克莱齐奥在其小说《沙漠》里揭示了大自然才是人的幸福之源。由此看来,卢梭的自然观开拓了法国生态文学,他无疑是法国生态文学的先驱和奠基者。     

"全球地域化"语境下东亚共同体如何"文学"?

在"全球化"、"地域化"大潮共同冲击下,东亚地域客观上必须思考共同的文化防卫及文化建设策略.东亚共同体不只是政治、外交、经济、军事层面的问题,还包括在文学领域我们应该如何开展平等对话,建立共同的话语空间以实行网络作业的迫切命题.只有在此基础之上,才能重新书写本地域文学史,建构地域的敞开的文学理论体系,丰富东亚文学形式与内涵,确立在世界文学中的主体地位.     

米尔斯基和他的《俄国文学史》

"公爵同志"米尔斯基是20世纪二三十年代欧美和苏联文学界、知识界的重要人物之一,他充满突转的生活经历和坚忍不拔的文学活动构成文坛的一段传奇,甚或那一代俄国知识分子之命运的缩影和象征。他用英文撰写的《俄国文学史》被纳博科夫称为"用包括俄语在内的所有语言写就的最好一部俄国文学史",所谓"米尔斯基文学史"因其"折中主义"的文学史观、主客观统一的批评手法和极富个性的话语风格而独树一帜,被视为西方俄国文学研究的奠基之作,长期被欧美高校斯拉夫系用作俄国文学史教材,其影响历久不衰。     

建交以来中韩文学交流的回顾与展望

自1992年建交以来,中韩两国在政治、经济、文化等各方面的交流合作发展非常迅速,以作家为主导的两国文学交流,也得到迅猛发展。本文对中韩建交以来文学交流的相关情况做了一些总结和梳理,分析交流的动因和优势,探寻获得的成果和存在的问题,并对今后发展趋势做一些展望,希望对未来两国的文学交流与合作有所促进。     

The Partnership between the Czech and German Greens

The paper (1) reviews the value differences between west and east Germany after unification and their development to date, and (2) explains the fact that between 1990 and 1995 east and west Germany do not approach each other in terms of values. (1) Of the four values considered, equality is more strongly endorsed in west Germany, whilst achievement is more strongly endorsed in the east. Co‐determination finds more support in west Germany. Acceptancy of institutions differs in its two domains in opposite directions: Religiosity is more strongly supported in west Germany, morality in east Germany. Across all four values, differences between both parts of the country mostly remain constant or even grow between 1990 and 1995. (2) As the former German Democratic Republic relied heavily on ‘work’ as an integrative ideology, east Germans should still be able to create a feeling of togetherness today based on the work product they established under the GDR. On the other hand, as this work is no longer linked to an unjust and ineffective political and economic system, it retrospectively gains in value on the one hand. Yet, as it is inevitably poorly assessed in the economic reconstruction of east Germany, it continually loses its value on the other hand. As unification has set off these contradicting developments, east Germans attribute them to west Germany; hence their growing distance from west German values.     

《虚假的事实》:印度民族自我的“寓言”

耶谢巴尔是印度现当代进步主义文学的代表作家,他的创作以现实主义的描绘,关注祖国和民族的前途与命运,表现出强烈的爱国主义精神和人道主义情怀。他创作于20世纪50年代的长篇小说《虚假的事实》,以印度独立前后纷繁复杂的社会现实为背景,通过生动的情节和艺术的形象体系,以文学虚构叙述,重新建构印度的"民族自我",是后殖民语境中印度民族自我的"寓言"。小说在印巴分治、教族冲突的民族灾难反思中,提出正视现实,清理殖民统治带来的文化后果,革除独立政府新权贵的种种弊政,经过历史风雨的洗礼后,建设一个进步繁荣、平等团结、理性奉献、自力更生、代表民众利益和愿望的新的民族自我。这个"民族自我"在小说主人公达拉与和布兰身上得到"寓言"式的体现,达拉的经历和命运是印度民族的象征性写照,她勤勉温雅、宽容仁慈、正直清廉的性格,是新的"民族自我"的人格化。小说的构思也艺术地体现了寻求"民族自我"的突出特点:在历史框架中虚构情节,民族知识分子聚会,本土风习描写,坚信民族光明前程的结局。小说在表现耶谢巴尔一贯的创作思想和艺术风格的同时,鲜明地体现了探讨"民族自我"的主题。     

试论李明善对中国现代文学的研究与译介

本文着眼于李明善（1914～1950）对中国现代文学的研究,他是20世纪30～40年代韩国学界相关领域的研究者。李明善作为一名年轻的中国现代文学研究者,虽然没有来过中国,也没有与中国文人直接交往的经历,但是他对中国现代文学发展趋势的研究投入了大量的精力,并撰写了为数众多的文章。特别是从20世纪30年代后半段开始对鲁迅的大量研究,使李明善在韩国声名大噪。李明善所付出的努力和所取得的成就都为韩国文坛了解鲁迅及其文学起到了积极的作用。但遗憾的是在“8·15”光复之后,李明善被列为左翼作家,直到20世纪70年代都无人关注,直到80年代才进入人们的视野。为了能够正确理解李明善对中国文学的研究情况,并客观评价他在中韩现代文学交流领域所作出的贡献,本文重点介绍李明善对中国现代文学的研究及翻译介绍情况。     

Feminist Reading(s) and reading into feminist theory

Abstract

Let me confess in the beginning that I am a latecomer to the field of feminist literary criticism. Having left academia (or, more accurately, never really becoming part of it-the position I got two years after receiving my Ph.D. was one of raising two children), I was introduced to feminist criticism in the mid-1980s, a few years after I wrote the introduction to This Kind of Woman on which the review “Reading Women's Texts” concentrates. I have found feminist literary criticism intellectually stimulating and emotionally satisfying. I found the intellectual stimulation similar to what I had experienced after being introduced to the theories of Freud and Erikson. Indeed, my basic framework for understanding human behavior is colored by those theories I have learned earlier. I am quite willing, however, to apply new theories that would work against the old ones as long as such applications open up new terrain in literary interpretation. On the other hand, it is not a good practice with literary criticism to place a theory ahead of works and to try to force a theoretical position on them. In this response to the review I will therefore try to defend my position without rejecting the notion that there are new worthwhile readings of the stories, that is, that some corrections and modifications of the original reading may be possible and desirable.     

Sexual/textual politics: rethinking gender and sexuality in gay Moroccan literature

This paper sets out to examine the social implications and functions of the contemporary body of gay Moroccan literature against Maria Pia Lara's readings of the creation and reception of literary works in the public sphere. Through a (re)reading of novels by Rachid O. and Abdellah Taïa, it is argued that these novels offer a privileged space that is not simply a metalinguistic and autonomous edifice, but also a means through which individual, societal and cultural self-assessment and comprehension can be affected in the domain of quotidian life. Ultimately, and possibly more importantly, this paper asserts that gay literary narratives reveal the heterogeneity of lived experiences, thereby producing innovative ways of considering sexuality which cannot be simply overlooked or invalidated. These narratives thus propose an alternative public-sphere which challenges hegemonic Moroccan norms and value systems.     

Cuban Anti‐slavery Narrative through Postcolonial Eyes: Gertrudis Gómez de Avellaneda’s Sab

Gertrudis Gómez de Avellaneda’s Sab (1841) has come to be regarded as an iconic work in the canon of nineteenth‐century Cuban fiction, celebrated as much for its literary pedigree as for its radical combination of anti‐slavery and feminist ideas. Yet it has been the subject of very divergent critical appraisals. This essay sets out to breathe new life into Avellaneda’s novel by interpreting it through a postcolonial optic. Drawing on ideas from the scholarship of Edward Said and Frantz Fanon, as well as the ideas of literary theorist Mikhail Bakhtin, these pages explore the implications of its nationalist, racial, sexual and feminist politics for Sab’s anti‐slavery meaning. This postcolonial reading provides a possible solution for the conflicts between its various interpretations.     

近代转换期韩国汉文学家的中国体验研究——以“满洲”地区①为中心

本文针对19世纪下半期至20世纪早期，韩国汉文学作家流亡中国满洲时的体验及其如何将体验从文学角度加以形象化，并就其意义进行探讨。目前，对这一主题的综合研究还几乎处于空白，这是因为研究者们认为这一时期是韩国汉文学的结束期。特别值得一提的是，作家们在日记中详细地记载了其在满洲的生活感受，其间对本民族有了新的认识，同时也将当时满洲的生活状况生动、形象地勾画出来。特别是对于儒教复古与革新的描述，使我们可以充分了解那个时代的思想风向及作家们的顾虑所在。