民族情感在中国风景油画中的表达

风景画作为西方传入中国的艺术门类，如果我们完全按西方模式发展下去，其发展达到一定程度以后必定难以继续向前推进。风景画追求的是人与自然的和谐，而情感的融入正是风景画的表达方式之一。当我们的民族情感一次次的震撼世界的时候，我们看到了中华民族情感的伟大，更感受到了越是民族的才越是世界的。风景画创作也应如此，要想使风景画在世界之林更加闪亮，就必须融进我们自己的东西——民族情感!     

试论陶渊明田园诗的思想主题和艺术特色

陶渊明是我国东晋时期最伟大的诗人,他所创作的田园诗是我国诗歌史上的瑰宝。陶渊明的田园诗具有与众不同的思想主题和独特的艺术风格。在思想主题上,他的诗歌描写恬淡静穆的田园风光,抒发诗人怡然自得的心境;抒发自己参加农耕的深切体会,赞美农业劳动的美好;表达了诗人对幸福美好生活的向往和追求。在艺术风格上,陶渊明田园诗诗风清新自然,语言朴实无华;善于从平凡事物中营造出不平凡的意境,所创作的诗歌具有独特的意境美;并且他的诗含蓄深厚,意境深远。     

《宋元戏曲史》中“自然”与“意境”关系之探讨

王国维《宋元戏曲史》中的"自然"既有生活的真实又有艺术的真实之义,两者并不截然分立,而是相辅相成;有意境的不一定是自然的,自然的也不一定是有意境的;意境其实是艺术家本身的自然与曲境的自然的统一。追求"美"而不伤害"自然之趣",对景、情、物的观照中达到"无我",以自然求诸自然,才是通往"意境"的方式。意境的高下取决于表达的作品自然化的程度。作家艺术处理的态度和方式是"以物观物",自然本身能显示其内在的"本质力量",这是元曲意境追求的最高标准。     

当代工笔人物画创作风格探析

中国工笔人物画有着漫长的发展史，在唐代己达高峰，各体俱备，异彩纷呈，其后每况愈下，逐渐走入低谷。明清到近代，虽然优秀的工笔画家不断出现，但是始终没能成为画坛的主流。建国以来，在中西绘画技法上打下坚实基础的徐悲鸿提倡把素描融入中国人物画学习，对中国画坛产生了深远影响。工笔人物画在长时间的休克中得到复苏和繁荣，从传统中吸收智慧，从现实生活中搜取素材，从国外绘画的精髓中汲取养分，为中国工笔人物画的繁荣发展提供了不可磨灭的新的道路。进入二十世纪八十年代以来，工笔人物画进入繁荣时期，人物画创作风格面貌表现为题材和形式风格的多样化，一定社会条件下形成的艺术家自觉的艺术活动，更会促使某种创作风格的产生和发展；而不同群体对艺术创作方法的不同偏好导致艺术创作风格方法的多元。     

唐诗的气势与流行歌曲歌词意蕴的比较——以《登幽州台歌》和《大中国》等为例

唐诗以其波澜壮阔的气势、深刻的内涵、高远的意境和深厚的文化底蕴深受人们的喜爱。流行歌曲是人们现实生活中不可或缺的一个组成部分，但近年来商业化、口号化甚至于恶俗化的歌词泛滥，令人不忍卒读。歌词创作属于文学创作，除了它本身固有的音乐美以外，还应具有文学美。通过分析唐诗的气势以及与当今流行歌曲歌词意蕴得比较可以看出，好的歌词应具有感情和诗意，富有哲理，在表现博大深远内容的意义时，还应该具有一定的气势。流行歌曲应和它所要表达的思想内容一致，饱含气势重振雄风。     

特区理论动态

新都市文学研讨会召开目前，《特区文学》杂志社举行了“新都市文学”与小说创作研讨会，苏童等著名作家出席了会议。与会者认为工深圳作为我国的经济特区和新兴的现代化都市，在经济体制和人的观念等方面发生了深刻的变化，“新都市文学”这面文学旗帜由《特区文学》打出，非常合适。新都市文学有很大的优点，它是一个宽泛的、开放性的文学主张，它只希望作家们在创作中强化现代都市意识，而并不对作家的创作题材和内容进行任何限定，题材和内容只是作为作家的观照对象；只要是在现代都市意识的观照下，任何题材和内容都可以纳入“新都市文…     

论刘禹锡的乐府诗

刘禹铝的乐府诗题材广泛。内容丰富，无论是旧题拟作。还是新题创制，他都能在继承传统的基础上力求新变，特别是对创作题材和内容进行了大胆的拓展，开掘了新的表现领域，为乐府诗的发展作出了贡献。     

柯罗：蒙特芳丹的回忆

在大多数得到官方沙龙赏识的油画作品中，风景只是烘托浪漫、高贵气氛的一个衬景。然而，19世纪后期，出现了一位天真而具有胆识的画家，他就是让·巴蒂斯特·卡米耶·柯罗。正是他，使得那些画中的风景不再是理想中发生过某些神迹的地点，而是亲切、可以感知的自然。他的画风几乎影响了之后的每一位风景画家。     

浅析古典诗词在广告文案写作中的运用

古典诗词是中国古代文化的代表,运用于广告文案由来已久。简要分析了古典诗词对广告文案意境美的营造和古典诗词的音韵美、形式美、语言美在广告文案写作中的合理运用,并结合实例分析了灵活多变的古典文学元素给广告创作所带来的生机和活力,以便更好地提升现代广告和企业产品丰富的文化底蕴和历史积淀。     

论艺术美的创造过程

艺术美的创作过程，主要表现在审美感受、艺术构思和艺术传达等方面互相渗透的步骤中。审美感受的积聚升华是艺术美创造的契机，艺术构思是艺术家对事物本质认识的思维过程，艺术传达是精神借助物质的具象化。     

"平原意象"与纯真诗意——兼评舟歌乡土诗歌的美学营造

舟歌是四川近年来较为活跃的一位乡土诗人,多年在编辑工作之余从事诗歌创作,至今已出版五部诗集,他的创作主要是以川西平原的日常生活和自然景物为题材,抒写了对故乡的热爱和感恩。他的诗歌语言简洁明快,风格朴实纯净。本文拟将对他诗歌创作的主要意象和诗美进行了评价。     

论《诗经·国风》的意境美

根据有关意境的理论论述。结合《诗经·国风》中的有关诗篇来探讨风诗中的意境美。优美的意境主要是以“以实写虚、虚实结合”，“以景写情、情景交融”，“以形写神、形神兼备”等手法创造出来的。这些写作技巧和经验对当今的文艺创作仍有借鉴意义和启迪作用，值得探讨和研究。     

论艺术家创作个性与艺术美丰富性的和谐发展

艺术家的创作只有以其独特的创造个性进行艺术美的创造,才能构成艺术美的丰富性.正确把握二者和谐发展的关系,坚持用美的风格去创造艺术美,使艺术个性彰显艺术美的丰富性,彰显艺术美的差异性,彰显艺术修养的必要性.     

浅谈中国书法的意象美

书法作品的“意象”追求，贯穿于书法创作的整个过程，“意象”的表现是书法形质与神采的再现，书法“意象”美使作品具有鲜活的生命韵味，是指导书家进行创作的重要审美取向。同时，欣赏者也在欣赏过程中，运用丰富的意象思维感悟书法作品中的这种“意象”美。     

新疆题材电影民族化研究

新疆作为一个多民族聚居的地区,多民族的文化沃土为影视创作提供了丰富的素材。从建国至今新疆题材电影在创作中以本地区各民族群众的生活方式、风俗民情、文化观念及民族精神为主要内容,来实现新疆题材电影的民族化。     

试论“红旗”在毛泽东诗词中的意象美

意象是构成诗的审美意境的重要元素,极具审美感染力.毛泽东诗词中创造出了许多独具特色的意象,特别是在"红旗"这一物象上他倾注了大量的笔墨和情感,使之具有了独特的意象美.统观毛泽东诗词中的"红旗"意象,主要有以下几个审美特征:象征美、动态美、情感美、色彩美.这些审美特征使作品的思想内容、艺术水平和审美意境都达到了新的高度和广度.     

新农村 新儿童——评黄蓓佳《奔跑的岱二牛》

正可以想见,喜欢黄蓓佳作品的读者拿到她的这部儿童长篇小说新作《奔跑的岱二牛》一定会感到惊讶。不管怎么说,从题材上讲,这部以农村儿童生活为题材的作品,在黄蓓佳的创作中还是不多见的。少见的不止于黄蓓佳涉笔于农村儿童题材,还在于她对目前农村儿童题材文学创作流行主题与风格的避让甚至突破。稍微归纳思考一下,当前农村儿童文学创作大致有两大类型:一是浪漫诗意型。这类作品大致呼应了流行文化中的乡愁。大致以以前乡土生活为回忆对象,对已经失去的农耕文明的旧     

谈中国画创作的主体精神

中国画的创作源于生活。中国画创作的主体精神就是指创作者在艺术创作中所体现出来的艺术特色和鲜明的创作个性，是创作者情感的积累和体现。艺术品其实就是艺术家说的话，如果所有的人一个腔调，艺术品就失去了它应有的价值——独立品格。中国画创作的时候也应该让自己作品有它自己的个性——即我们今天所谈的主体精神。     

十九世纪俄罗斯风景艺术之神韵

俄罗斯艺术,是一个伟大民族文化的结晶。19世纪俄罗斯的风景画家以独特的艺术情调描绘了俄罗斯大自然的万种风情,作品中饱含着画家对民族大自然的深情厚爱,在画家心目中充满了对生活和人民的爱,具有深刻的悲天悯人的使命感和思想性。19世纪俄罗斯艺术家不是浮光掠影的表现大自然的外貌,而是将迷人且深邃的大自然与社会思想、祖国命运和画家个人浓郁的情感有机结合,呈现出永恒的艺术魅力之神韵。对当下艺术现状有警示作用。     

焕然一新的动物世界——新世纪以来动物题材小说中动物形象之探究

新世纪以来动物题材小说的创作与发展是不容忽视的一隅,大量长篇小说的诞生使得整个当代文坛顿然升温,呼唤人与自然、人与动物的和谐生态主题已是当下全球颇为关心的话题,中国作家在自己的本土上塑造了一批批生动丰满、焕然一新的动物形象,成为动物小说精神价值的核心体现。