中国少数民族服饰研究发展的历程及几点思考

中国少数民族服饰研究伴随着新中国成立,走过了半个多世纪的历程。本文梳理和总结了民族服饰研究发展的阶段性成果与特点,并对当今民族服饰研究中的一些问题提出自己的见解。     

云南少数民族服饰的文化内涵--兼论妇女在民族服饰文化传承中的作用

在云南少数民族服饰与地理、历史、文化关系的研究中,服饰作为传统文化的重要组成部分,相对集中地表现了民族文化、性别文化以及民族的装饰艺术,同时也沉淀了历史、民族、自然的信息,是非言语交流的途径之一.同时,妇女在保护和传承民族服饰文化中发挥着重要作用.     

祈吉望祥的服饰图案

云南民族服饰中的吉祥图案包括动物图案、人物图案、植物图案与其他一些种类繁杂的图案.吉祥图案的来源是民间信仰.云南各民族中流行的吉祥图案,有本土的传统图案,也有来自内地的信仰衍生的图案.内地来的图案多取自明清以来的流行图案.吉祥物的来源比较复杂,有的来自历史传说,有的来自比喻,有的来自让人心悦的美好形象,也有的是源于同音变意.     

天地·祖先·鬼神:少数民族服饰的宗教精神

少数民族服饰作为一种信仰文化现象，它不是个人心理的任意表现，而是有其产 生的历史根源、社会根源和种种实用功利目的。少数民族服饰作为一种符号系统，它又是世俗化 的宗教礼仪，是连结鬼神与人间的媒介。有了宗教，并不一定就产生民族服饰；但假如没有宗教， 民族服饰是断然不会这般绚丽多姿、神秘奇伟的。正因了宗教，民族服饰才感动着天地人神、江 山社稷，影响着族运变迁等。     

试析民族服饰的文化内涵

透过民族服饰的款式形制、图纹装饰等习俗去剖析其中积淀的、约定俗成的文化内涵与象征意义,有利于民族文化研究,促进文化旅游业的发展。     

论少数民族服饰艺术观念的构建——广西少数民族服饰研究

少数民族服饰艺术观念构建于原始宇宙观的基础上,并在与之相互作用的过程中实现。在少数民族服饰文化中蕴含的古远原始意象,孕育了少数民族的审美意识和观念,由之形成的形象的精神内核决定了少数民族最初造型观念。以追求情感表现为目的,以感性形象为基础,在经历了重构审美形象的心路历程后,少数民族服饰艺术观念得以构建。     

试论民族服饰的特点与功能

民族服饰在取材、色彩、花纹等方面具有鲜明的特点，民族服饰是社会历史文化发展的产物，具有实用、婚姻、宗教和文化传承等方面的多种功能。     

传统民族服饰之文化剖析

时下,传统民族服饰的发展受到前所未有的冲击,在复兴大旗下,各方人士纷纷为之进言献策,并已达成许多深层共识。但这些共识多数都只是从一个层面或一个方面看待传统民族服饰的复兴。本文把传统民族服饰放入全球化背景中,分别从物质器物、符号和象征物以及传统民族服饰所涵盖的意义三个层面进行文化剖析,以期对传统民族服饰复兴的走向进行总体把握。     

贵州少数民族图案在包装设计中的价值

贵州少数民族图案蕴含着许多丰富的形态及文化内涵,目前,国内外对贵州少数民族图案的开发及研究很少,将其与现代艺术及技术手段相结合,以形成具有贵州少数民族特色和风格的旅游商品包装设计,能促进本地区旅游商品经济朝着更好的方向发展。     

少数民族服饰系列化建设的构想

少数民族服饰被称为是穿在身上的历史和艺术,也是建设民族文化大省的重要组成部分。云南省是我国民族成份最多,独有民族最多的省份,民族服饰绚丽多姿,服饰文化源远流长,博大精深,具有深厚的文化底蕴和丰富的内涵。需要把对民族服饰的感性观赏上升到理性的学术性的收集、挖掘、整理、研究,开展对每个民族及每个民族的每个支系全面完整的学术理论研究。通过对少数民族服饰文化研究,第一,找出本民族、本支系中的突出特色,挖掘出与国内、国际各民族相比有突出特征的亮点。这是建设服饰文化的前提基础。第二,摄取最独特、最美妙、最闪…     

藏族装饰图案基础造型研究

藏族装饰图案经过几千年的发展,成为题材广泛、造型多变、构图对称均衡的独具其文化内涵、宗教特色和造型体系的重的民族装饰图案之一。本文从藏族装饰图案基础造型的角度出发,对藏族装饰图案的基本题材和象征寓意,造型原理和组织形式以及形式美三方面进行研究,以加深人们对藏族装饰图案造型艺术的认识与理解,从而扩大藏族文化在各地的传播和交流。     

初探贵州苗族背扇图案

在贵州苗族服饰图案中,以其背扇图案最具有民族特色和文化研究价值。它以原始古朴的造型、粗狂又不失细腻的艺术风格和丰富多彩的用色手法深受人们的喜爱。背扇图案表达苗族人民对其晚辈的美好期望与对生活的热爱,它的美学价值和文化内涵值得我们去探究,这也会对今后的相关研究工作作出微薄之力。     

皮影图案在现代设计中的创新应用

皮影是一门古老的艺术,皮影中蕴含丰富的图案艺术,具有特殊的审美韵味,是人类艺术创造的精华。将皮影图案应用在现代设计中,是传承和发展皮影的有效方式,同时能增添现代设计美感。本文主要探讨皮影图案在动画设计、包装设计、产品设计、舞台设计等方面的创新应用,意在从发展皮影图案的角度,保护和传承皮影艺术。     

湘西土家族盖裙图案考析

本文从土家族地区的民俗考察入手，分析了盖裙图案“台台花”产生的历史根源、图案与民俗的关系以及组成图案的三种基本纹样之间的形式与内容，指出学术界流行的“虎头纹”假说是对盖裙图案所作的违背客观事实的主观猜测。论证了“台台花”图案是具有特殊文化内涵的一组象征符号，是土家族洪水传说在土家锦上的再现。     

少数民族服饰设计中的历史记忆符号研究——以苗族服饰为例

研究少数民族服饰设计中的历史记忆符号有助于探寻服饰背后的历史文化表征,理解服饰设计中的历史想象与意义创构。在此,以苗族服饰为例,具体分析了少数民族服饰设计对历史生存记忆、审美形态、人文风貌、伦常美德的视觉表现,论述了其在社会认知、美学动机、传媒消费维度的重要价值,揭示了人类与服饰存在于物质庇护之外的终极关系。     

民族服饰与文化旅游开发

民族文化旅游中,民族服饰是重要的旅游资源。面对日趋激烈的文化旅游产业市场,必须深层次挖掘服饰文化来服务于旅游业,让游客从服饰文化中去了解少数民族同胞的生存方式、审美情趣以及生活态度。     

略论民族服饰的传承与发展--以纳西族服饰的流变和推广为例

民族服饰是各民族传统文化中不可或缺的一个重要内容。纳西族服饰流变的研究和纳西族服饰的传承推广 ,为各民族服饰的保护传承提供了一个范例。继承、创新是弘扬民族服饰文化的根本 ,要以文化互动的视角和观点 ,正确认识民族服饰的重要价值 ,搞好舆论宣传 ,并与民族地区的经济文化建设紧密结合 ,走与旅游同步发展的道路。从实际出发 ,采取分类指导、全面启动的原则 ,从而加快与世界的接轨 ,是我们传承和发展民族服饰的根本目的     

彩霞映巴黎——云南民族服饰亮相法国中国文化年

金秋十月,大西洋彼岸的法国巴黎刮起了强劲的中国风,中法历史上首次最大规模的文化交流活动———法国巴黎中国文化年启开帷幕。《多彩中华》中国民族服饰展演、《东方既白———20世纪中国绘画展》和《走近中国———中国当代生活艺术展》,令巴黎流光溢彩。法国巴黎中国文化年以“古老的中国、多彩的中国、现代的中国”为交响主题,在这三大主题之下,中国将以法国首都巴黎为中心,辐射周边国家和地区开展一系列别具风格的文化交流活动,向法国等西方公众展示中国悠久、灿烂的古代文化,绚丽多姿的民族民间传统文化和不断创新发展的现代艺术,以…     

蒙根花：鄂尔多斯蒙古民族服饰文化的守护者

蒙根花是内蒙古自治区鄂托克前旗原布拉格苏木牧民,为挽救濒临失传的鄂尔多斯蒙古族服饰文化遗产付出了艰辛的努力,成为鄂尔多斯地区颇有名气的服饰设计师。现已拥有规模较大、颇有名气的蒙古民族服饰行。她的鄂尔多斯民族服饰和手工绣艺品。不仅畅销鄂尔多斯等国内地区,还远销美国、德国、日本、蒙古国、俄罗斯等国家。