吕斯百的油画技巧

吕斯百(1905-1973),江阴人,早年由徐悲鸿推荐留学法国巴黎高等美术专科学校、法国Julian油画研究院深造,投P.A.Laupen门下,回国后历任中大艺术系教授、系主任,南师大美术系主任,为我国早期留法的著名油画家之一。吕斯百的油画作品质朴无华,率真淡泊,一如他谦和坦诚的为人。他虽没能给我们留下震撼画史的宏构巨制式的大型主题创作,但在他那一幅幅朴实近人、充满纯粹艺术品味的静物画与风景画里,有着极为出色、高度精堪的艺术表现技巧。油画语言透过褐黄、赭红、橄榄绿的色彩表层,向人们诉说着这位不炫于外却极度辉煌过的油画大师。     

精诚朴茂的理性追求——吴作人油画简析

吴作人成为一位油画家应归功于早年留法所得到的教益,1930年他与吕霞光考入巴黎美术学校西蒙教授工作室,一个月后即转赴比利时布塞鲁尔皇家美术学院巴思天画室。他在谈到他的油画生涯时曾说:"如果说徐悲鸿先生给我奠定了油画基础,那么,巴思天则给我奠立了油画基础,我就是师从这两位大师,经过探索、创造才找到了自己的创造路子"。这位比利时当时最著名的写实主义画家,皇家美术学院院长,教给了吴作人北欧弗拉曼画派的表现技巧,使其深得神髓,并以优秀的成绩获得了金质奖章。吴作人在坚实的基础训练中,使素描趋向于谨严简洁的风格,造型教实,体块明确,但缺乏     

纯净画面形式下的情感表达——韦启美油画作品窥斑

韦启美,1947年毕业于中央大学艺术系,解放后任中央美术学院油画系教授,著名油画家与漫画家。韦先生受业于徐悲鸿、黄显之、吕斯百等诸名家,从师承关系讲,他属于中国第二代油画家。战争与动乱使他未能像前辈画家那样有幸留学国外,他的油画技巧是从前辈们那里间接得来,再靠自己的天赋与努力。韦启美在数十年教学生涯中力行"明智的放手"之法,他认为:在欣赏学生有生气的作品时,总能得到克服自己艺术老化的"酶",正是他这种民主开放的教学模式,使之成为学生的良师益友。他的艺术生涯包括油画与漫画两个方向,早期油画功力扎实,写实性强;80年代成为其创作风格的分水岭,如《立交桥》尝试着用线、块和形体表现新的纯静而坚实、严密而空灵的实在世界。在老一代画家中,他是走得最快的一位,追逐着     

丹青笔墨见精神——记津门花鸟画家王维卿

20世纪50年代，王维卿出生在一个艺术气氛浓郁的家庭，由于对绘画艺术的热爱，他高中毕业后考取了天津美术学院。考美院前，他曾向在天津人美社工作的画家杜滋龄先生请教，学习如何画素描、配色彩。在美院这座培养高级人才的艺术殿堂里，他亲耳聆听著名花鸟画家孙其峰、溥佐等老9币的教诲，扎扎实实苦练素描和色彩的基本功，由此打下了坚实的绘画功底。在天津美院的学习生活，是他最勤奋最快乐的时光，从那时起他就对花鸟画产生了浓厚的兴趣，并确立将来要以写意花鸟作为自己国画创作的发展方向。     

素描肖像艺术模拟画像的比较

通过比较素描肖像艺术与刑事画像在内容、形式、综合知识等方面的差别,使技术员明确从素描肖像艺术转型到刑事画像的努力方向。     

对高校美术专业素描写生教学的几点思考

随着美术教育在中国的不断普及,越来越多高等院校开设了美术专业,其中,素描就是入门的第一课。然而,由于各个学校办学特色的差异和教师的经验和教学方法的不同,学生学习素描写生的方法也有所不同。因而,有必要探讨高校美术专业的素描写生的教学方法,针对当前学生素描写生基础的现状,加强对学生素描知识的理解和形体观察能力的训练,重视教学的示范性和直观性,重视教学的程序与方法的教学原则。     

对高校美术专业素描写生教学的几点思考

随着美术教育在中国的不断普及,越来越多高等院校开设了美术专业,其中,素描就是入门的第一课.然而,由于各个学校办学特色的差异和教师的经验和教学方法的不同,学生学习素描写生的方法也有所不同.因而,有必要探讨高校美术专业的素描写生的教学方法,针对当前学生素描写生基础的现状,加强对学生素描知识的理解和形体观察能力的训练,重视教学的示范性和直观性,重视教学的程序与方法的教学原则.     

命运多舛 艺志弥坚——潘玉良作品赏析

在中国现代绘画史上能终生坎坷而勤奋多产的女画家非潘玉良莫属。这位生于扬州、曾沦为烟花女子的著名油画家,早年生活极为艰难。1916年由桐城海关监督潘赞化赎身,彼此相爱而结合,一生充满传奇色彩。1918年以素描第一名考入上海美专,1921年考取法国里昂美术学院,受教于德卡教授,后又考入国立巴黎美术学校,与徐悲鸿同时师从达仰先生。1925年在巴黎获罗马奖学金,得以至意大利深造,进入罗马皇家美术学院,随绘画系主任康洛马蒂教授学油画,成为该院第一名中国女学生,又因其作品《酒神》为雕塑系主任琼斯教授看中并收为门徒,习雕塑两年。1926年其作品在罗马国际艺术展览会上荣获金质奖,打破该奖无中国人获得的历史记录。1929年回国即被上海美专聘为研究室主任、导师,同时接受徐悲鸿邀请兼任南京中大艺术系教授,1933年任"中国美术会"理事。1937年,迫于诽谤再度愤然出国,从此开始了羁旅孤魂的巴黎之居,极其勤奋地创作,直至1977年溘然辞世。一生所受苦难而持补天之功,不能不让人潸然泪下。     

万启仁和他的油画

在巴蜀画坛上有一名宿将,他稳健持重,谦和待人,讲究兢兢业业的研究艺术和做人。他就是成都画院从艺三十余年的高级画师万启仁先生。 万启仁出生于书香门第,父亲、哥哥、姐姐都是高级知识分子,在文学艺术环境的熏陶中,耳濡目染,使他从童年时就爱上了绘画艺术,并立志将来成为画家。他中学毕业后便以第一名的成绩考上了美院附中,直读到大学本科,1965年毕业于湖北美术学院油画系。是一位地道科班出身的画家。 在美院八年的艺术和技巧的磨炼,造就了他深厚的艺蕴和扎实的功底。朝鲜国家艺术院院长油画家樸先生来访时对他的油画功底十分赞赏,称赞他的素描与色彩融合自然和谐,深沉而不失明朗,含蓄而不失了然。     

通灵翰墨展边城——访当代著名书法家邱零

2011年12月8日，第六届王洛宾十大新闻评选揭晓暨颁奖晚会在上海亚龙国际大酒店隆重举行。在这次活动中，精美的名信片让参会之人爱不释手。上面除了素描王洛宾先生的头像外，最吸引人眼球的莫过于那一行行云流水的行书——歌韵化永恒。这行书的作者正是82岁高龄的当代著名书法家邱零先生。     

台藉著名画家王悦之艺术活动讨论会在京举行

王悦之(刘锦堂)是活跃在二、三十年代的我国台湾籍著名油画家,在其诞辰百年纪念期间,其作品曾于去年赴台展出,今年一月至三月又在中国美术馆展出,引起海峡两岸     

张永海:步入虚掩的门

张永海简介1962年11月生于福州,1987年毕业于福建师范大学美术系,1996年结业于中央美术学院国画系。现为福建师范大学美术学院副教授、硕士生导师,中国美术家协会会员,福建中国人物画艺委会秘书长。出版有《张永海作品集》、《素描人像》、《速写本色》、《素描本色》、《当代传统吉祥人物画精品集》、《张永海水墨人物画》、《公开课——张永海讲速写》《张永海写意人物画     

设计素描的认识及教学思考

艺术设计已经成为多数院校的所设专业 ,社会发展也切实需要大量的艺术设计人才。设计素描作为艺术设计的基础课显得尤其重要 ,因为好的技术才能服务于人的意识 ,只有合理调整学生的基础认识才会有好的教学质量 ,使技术得以更好的发挥。     

坚持信仰的写实油画家——刘建中

人与人的相识相知是要有一定缘分的。我认识画家刘建中先生是因为先认识了他的夫人,她的父亲是我中学时代未曾谋面的校友。有了这一份亲近,便自然谈起了刘建中。在夫人的眼中,他既不深谙中国的人情世故,也不熟稔居家的洗锅涮碗,他就是一个画痴,一个用画作勾勒芸芸众生的人。绘画是他与这个世界沟通的桥梁。对油画,他有一份特别的执着。画油画是费心劳神出活又慢的活儿。一幅不大的作品,从素描起稿到着色铺彩到最终成画,画两三遍、三五遍是常事,画     

高职高专动漫专业造型基础课中创意理念的学理探讨

高职高专培养的学生是适应生产、建设、管理、服务第一线需要的高等技术应用性专门人才,高职院校动漫专业学生需要具备夯实的造型能力,才能胜任繁复的各项工作。设计素描与动漫速写是动漫专业的造型基础课程,可以提高对动漫形象的掌控能力及表现力,为动漫创作奠定基础,在动漫专业课程结构中必不可少。笔者就两门课程的教学方式,立足于高职艺术教育对动漫人才的创新思维、创造能力、独立思想的多方面培养要求,对高职动漫专业造型基础课程教学方法进行研究和探索。     

饱蘸赤子大爱——广西著名油画家陈庆珠“感悟大明山”画展观感

广西著名油画家陈庆珠年近古稀，面对有“神山”、“圣山”之称的大明山，却仍像个孩童。他生长在大明山下，大明山流淌的甘泉滋养了他。他是大明山的儿子，自号山夫。他深深知道，圣洁无瑕的大明山，在壮乡各族人民心中有着怎样的位置。多年来，这座圣山，“静卧深闺，远离闹市”。两年前，陈庆珠应大明山管理局之邀，不顾“年纪不小，身体不好”。     

陈可之的艺术探索

我们鼓励艺术家珍惜来之不易的和平盛世,关注人类命运,以强烈的社会责任感、使命感,书写历史,表现现实,成为传世力作,成为推动社会文明进步的力量——这就是欣赏陈可之作品给我带来的感慨。著名油画家陈可之的艺术道路很有传奇色彩。他给我的第一印象是不善言辞的老实人,激情澎     

徐悲鸿在最后的日子里

全国文艺工作者第二次代表大会即将召开，会议之前，悲鸿到中南海谒见周总理。周总理在他那间朴素的会客室里和悲鸿亲切交谈。悲鸿谈了美术界的情况；谈了国画的发展、继承和借鉴问题；也谈到素描在造型艺术中的重要作用……他们交谈得很热烈。告别时，周总理谆谆嘱咐悲鸿保重身体，并亲自送我们上了汽车。     

本期人物翁诞宪

翁诞宪是著名油画家全山石的得意弟子。写实主义是他油画艺术的主调，但艺术手法并非单纯的19世纪以降的写实技巧，而是交融了文艺复兴以来的学院传统和东方独有的情感韵律的个人图式。翁诞宪是在用沉静的心、灵敏的手和淡远的趣味进行创作，画作正如他的性格，总是充满着沉思、反思，     

张继钢：享受着绝处逢生

即便有奥运庆典、《复兴之路》、《千手观音》等几百部作品打底,张继钢却认为自己在艺术上始终处于绝境 张继钢极其自信。当然,他的自信是有缘由的。2009年任新中国成立60周年大型舞蹈史诗《复兴之路》总导演,2008年为奥运会筹备盛典,2005年一手打造《千手观音》,1990年代以《献给俺爹娘》扬名舞蹈界,1980年代一手开创＂黄河派＂舞蹈。