论汤垕山水画美学思想

汤垕的山水画美学思想秉承了中国传统山水画美学思想中自娱与娱心的观点并别有发展,于身心感悟的同时,凝聚心态,获得意境上的满足。     

浅谈中国山水画的“意境”

绘画作品中的意境,是作品的灵魂。中国山水画是中国画的传统形式,历来讲究景与情的有机结合。画家借景抒情,情由景生。中国山水画的意境需要画作者凝情聚感,笔墨外显,虚实结合。意境产生于画家的创造,完成丰富于欣赏者的想象,构成了绘画作品最深层次的艺术魅力。     

笔简意远平淡天真——试论南宋马远、夏圭山水画的风格表现

中国山水画发展到了南宋,在取景、构图样式、笔墨精神和意趣追求方面都获得了新的成就,尤其是马远、夏圭把水墨苍劲、意境深远的山水画风发展到了新局面.他们的边角取景、大斧劈皴的绘画技巧,对我国古代绘画水墨技法的发展起了重要作用,对山水画的发展有极其深远的影响,堪称中国美术史上很有独创性的一代画家.     

略论现代山水画的创作与创新

经过近两千年的发展，我国的山水画已形成了其独特的笔墨表现形式，古人的美学思想、创作理论、创作方法、观察生活表现生活的方式和笔墨技法等，形成了一个完整的体系。每个历史朝代，都有杰出的山水画家，他们为山水画的发展，做出过不可磨灭的贡献。中国的现代山水画将如何来创作和创新，这是当前山水画坛的热门话题，也是困惑着许多山水画家的难题。     

婺剧元素在儿童写生教学中的应用

写生教学是培养学生感受美、鉴赏美、创造美的能力和提升审美的教学方式。婺剧融汇了传统戏曲与民间美术的精华,是中国非物质文化遗产中的宝贵财富。儿童写生教学中运用婺剧元素,不仅有利于学生领略传统艺术的魅力,激发学生的创作热情,而且还有利于提高学生的审美能力,增强他们对本土文化的信心和热爱之情,有利于民间文化资源的传承与发展。     

辽宁中华文化学院聘请名人名家为客座教授

辽宁中华文化学院聘请当代著名辞赋家金学孟先生，中国辞赋网常务副站长、中国诗赋学会副秘书长刘照荣，国家一级美术师、中华国学院佛画艺委会主任尹碣夫，中国民族艺术家协会副会长亢银中，中国文化学会山水画艺委会主席李晓宏，中国画杂志社东北办事处主任崔猛为客座教授，聘期5年。     

人文精神在山水画中的反映与体现

从具有中国特色的风景画———山水画的历史发展入手,剖析画家的创作经历,认知其创作情感,可以挖掘其所反映的深层的人文精神。当前的风景画创作,应体现人文思想与精神关怀,拥有自我美好的心灵家园。     

笔精色润艳 画彩气清鲜——浅析国家一级美术师查世煜画作特色

书尚“书卷”气韵，画贵天然清新．这历来是书画家追求的最高艺术境界。如今，在湖北山水画界。出了一位画风颇像五代宋初山水画大家李成的新派画家——国家一级美术师查世煜。     

关于色彩静物摆放初探

色彩静物写生是美术基础教学的重要组成部分,是提高色彩画技能和水平的重要途径。     

刘宁作品欣赏

正刘宁,男,汉族,1959年12月生,广东省兴宁人。中国美术家协会贵州分会会员,贵州省文光书画研究会副秘书长。2012年被聘为贵州省文史研究馆特聘研究员。自幼喜爱绘画,师承贵州名家蒋梦谷、谭涤非、王振中、孙吉斌等。长期从事中国传统山水、花鸟、现代山水画创作,作品曾多次参加省内外画展,并多次获     

谈如何做好写生实践课的教学与组织工作

写生时艺术设计专业学生的实践环节,通过观察生活、体验生活,提高绘画能力和思维能力,获取专业设计素材,达到培养和提高学生审美能力及动手能力的目的。     

龙袖骄民图

水墨设色·绢本156cm×160cm《龙袖骄民图》五代南唐著名画家董源的代表作品,现藏于台北故宫博物院。董源,五代南唐画家。字叔达,江南钟陵人(今江西进贤西北)。时任北苑副使,人称"董北苑"。自唐代以来的五代水墨山水画,按北、南两路分道扬镳,形成了山水画史上的两大画派。     

从范宽到马远看宋代山水绘画

宋代是我国古代山水画的重要发展阶段,两宋画坛人才济济,群星璀灿,画家画风各异,勇于探索,勤奋耕耘,硕果累累,对后世影响极大,值得后人关注。     

专业色彩风景写生教学特色分析

专业色彩写生教学应根据专业基础、专业特色和专业岗位能力需求,来确定不同的课题内容。教学计划和教学方式应凸显观念创新和技法创新,努力做到按岗位能力要求来施教育才。     

封面画鉴赏

明代卞文瑜《山楼绣佛图》卞文瑜,明末清初画家.字润甫,号浮白,号花龛,长洲(今江苏苏州)人.卞文瑜以擅画山水著称于世,其绘画风格大致可分为两个阶段:早年和中年的山水画受赵左影响较深,承袭吴门遗风;同时又从董其昌讲求笔法,将董以笔墨气势取胜的特点与吴门强调诗意的结构布局相结合,形成了其特有的绘画风格.卞文瑜晚年的山水画风格变化较大,开始摆脱赵左的影响,而上追宋元诸家.     

中国山水画论之“我为山川代言”命题的生态审美意蕴

"我为山川代言"是中国山水画论中体现人与自然关系的一个典型命题,虽立论于中国艺术美学,但在生态美学视野中,隐含着一系列体现人与自然关系的生态美学与哲学话语,分别对应于生态美学研究的三个层面:人为自然代"言"的本质内容("生生本体论")、代"言"的方式("生命整体性认识论")、代"言"的价值("生生价值观")。从生态智慧角度阐释"我为山川代言"命题,可为生态美学提供一套中国独特的哲学与美学话语,从而在某种程度上孕育构建生态艺术美学的可能性。     

论两宋绘画中的“理趣”观

两宋时期,山水画不满足于景物本身真实的显现,而是充分发挥创作主体的认知思维,向事物内在的"性理"开掘。纵观宋代山水、花鸟,可以发现"理趣"成为这一时代主要的审美倾向。     

张润生作品欣赏

<正>张润生,男,汉族,1946年1月生,山东莘县人,中共党员,国家一级美术师。先后任贵州国画院副秘书长、副院长、院长,贵州美协名誉主席,贵州省政协书画院常务副院长等职。2005年被聘为贵州省文史研究馆特聘研究员,2012年被聘为馆员。个人专长及研究领域为中国山水画。油画、雕塑作品参加国内外各种展览及学术活动百余次,在国内外报刊杂志上发表作品三百余幅,入选各种大型专业画集三十余种,     

设计专业的风景写生教学

设计专业的风景写生教学要逐渐培养学生的设计意识,可通过构图、设计色彩表现、创作等手段使作品突出设计的内涵,让客观状态下的自然景观具有设计意味,把客观状态下的自然景观转向符号化、视觉化,从而为以后的设计专业学习打下坚实的基础。     

浅谈绘画创作

绘画创作属于艺术范畴的精神性创造,一幅优秀的绘画作品凝聚着艺术家的辛勤劳动,需要艺术家深刻地感悟理解生活,形成成熟艺术的创作心理素质;陶冶性情,具备深厚良好的绘画修养;处理好写生与创作的关系;思想、生活和技巧三位一体,加之经年累月努力,才能有不朽的作品出现。