越南当代文学创作中的悲剧意识

悲剧是通过矛盾冲突,描绘人们遭受不应遭受的厄运,描绘美好正确的东西受到摧残、失败或者毁灭。它强烈地激起人们悲哀、愤怒的情感,使人们的灵魂得到净化。20世纪80年代,悲剧意识开始重返越南文学创作舞台,为文学带来了崭新的面貌。由于社会由计划经济向市场经济体制转型,生活变得丰富、复杂、紧张起来。正是现实生活中充满悲剧色彩的典型矛盾与冲突打开了作家们的悲剧意识。     

明代文人剧及其表现特色

明代人剧,是指中下层人创作并主要体现人审美趣味的短杂剧,康海,王九思是共早期代表,其中创作特色集中表现为创作主体强烈的情性及其现实的批判精神。     

“真”的美化与“美”的真化——从美学角度看纪录片创作的“合法手段”

“真”的美化和“美”的真化是纪录片创作中一个不可分割的双向流动过程。在此过程中出现的某种最初契合 ,不仅表征为艺术创作过程的真正起点 ,同时也表征为艺术家对真善美统一的审美价值的求索过程。纪录片创作者只有不断地深入体验生活 ,并通过展示“非虚构”的生活而物化成作品 ,才能创作出优秀的记录片     

怀念雷加

上世纪九十年代,我准备将抗日战争和以后写的几十种书结集出版,请中国延安文艺学会的同志们把关,组织编辑委员会。陈明会长推举雷加同志列首位,无论创作成就和年龄大小,他都当之无愧。我打电话征求雷加的意见,他笑呵呵地说：“不胜荣幸!”     

容铁:水墨光晕 别开生面

近日,实力派画家、水墨光晕的开创者容铁先生拿着即将付梓的画集小样问道于我。画集展开之际,气息不俗,画风独特,令人心旷神怡。细读他的作品,感受确实非同一般,画面的意境之美令人忘记烦忧,进入一种朦胧的诗境,轻松自在,流连忘返。容铁从事中国画创作数十年,与其它画家不同,他一直在不断前进中否定自我,重塑自我。这缘于他对中国画本质及内涵的深刻认识,厚积薄发的创作理念以及永不满足的精神     

沁人心脾 豁人耳目——宋涤山水画

早在21年前的1991年,著名美术评论家邵大箴先生即这样评价宋涤:王国维在《人间词话》中说:‘大家之作,其言情也必沁人心脾,其写景也必豁人耳目。其词脱口而出无一娇柔装束之态。以其所见者真,所知者深也。’这里说的是词。画,何尝不是如此。宋涤的创作正在进入这一境界,而他正值生命和创作的旺盛期,他的未来是不可限量的。20余年过去了,以山水画大家著称的清华大学美术学院教授宋涤,不仅创立了彩墨国画技法体系,近日还创作完成     

胸存千壑诗意来——记画家杜云山

他自幼酷爱绘画,却因家境贫寒而辍学务农,投考中央美术学院的梦想化为泡影;他在名师张建中的引导下,在师古人、师自然、师造化的基础上致力于山水画的创新,形成了鲜明的个人风格;他不仅在国内多个城市成功举办个展,而且在全国性展览中屡获殊荣,并有不少作品在国外展出、获奖。这位得到了老一代著名艺术家的高度赞誉,受到艺术界广泛关注的画家,就是河南画家云山。     

守道——读朱守道书法作品的思考

正中国书法由技入道的问题至少在2000多年前就已经解决了,之所以依然成为今天书法界的热门话题,是因为那场史无前例的十年浩劫导致中国传统文化的断裂。我以为,既已入道,断裂后反思的结果应当是:守道!我读朱守道先生的作品,一直在品读其中的味道。当我下笔欲为朱守道书法艺术写点什么的时候,第一反应就是:守道。纵观他的书法创作历程,其艺术成果告诉我们,他30多年来一直都在践行、诠释守道的追求。     

诗意的发现与诗情的生发——读李秀生诗集《冬末的花朵》有感

李秀生是位勤奋的作家,他能写诗,又能写小说,在两个方面都有很好的成果。《冬末的花朵》是李秀生近年来创作的一部书写人生感悟的诗集,自然也是诗人在现实中人生追求的体现。诗集名为“冬末的花朵”,“冬末”也是“早春”,实际上这也是早春的花朵,说明他的诗具有萌发力,也寓意着诗人情感的感染力和诗的张力。这部诗集里的诗在创作上有哪些特点呢？     

曹心源山水画选

营心源,中国书法家协会会员,北京语言大学艺术学院教授、硕士生导师,其作品曾先后赴港、台、美、日、法、俄等国家和地区进行展览及艺术交流,出版《曹新元篆刻选》《曹新元篆刻集》《心源篆刻》《心源新象——曹心源山水作品集》《梅斋鸟虫百印》等专著,2009年篆刻作品获中国书协第三届“兰亭奖”。