京剧革命：从“两条腿走路”到“一枝独秀”

戏曲现代戏是中国戏曲重要的组成部分．而以京剧作为艺术载体的现代戏（即京剧现代戏）．则是中国戏曲现代戏的主体．它尤其在中国20世纪六七十年代成为了檄其重要而特殊的艺术景观。现代意义上的中国京剧现代戏．其发展阶段包括新中国成立之前和之后两个时期。     

古代戏曲优伶的“游艺”与“游于艺”

古代戏曲优伶出于生存需必须游艺,＂游艺＂对他们来说并非优游的生活方式,常常只是一种被动选择。在戏曲优伶的＂游艺＂历程中,中国古典戏曲的虚拟化、程式化特征以及剧种的多样性特点渐次形成。同时,正是由于生存竞争的需,戏曲优伶又往往能够＂游于艺＂。＂游于艺＂是对戏曲表演技巧的掌握和自由运用,是符合表演程式又能游刃有余、呈现程式之美的精湛演出。戏曲优伶＂游艺＂与＂游于艺＂的生存状态体现了庄子所谓技与道的关系。     

打断骨头连着筋——琼剧融入闽南戏剧文化圈的构想

琼剧是海南本土流播最广的地方戏,其渊源可溯自300多年前,透过仅存不多的尘封典籍,琼剧承载的海南历史记忆不可磨灭;见证海内外热烈的观看场面,琼剧在琼籍后裔心灵深处的神圣地位依旧尢可替代,琼剧被冠为“海南文化名片”美称当之尤愧。海南建省以后,琼剧从广东戏剧文化交流圈剥离出来,独主江湖,收获了建省政策带来的最丰厚红利：由区域性戏曲剧种自然升格为省级序列,话语权提升,发展空间得到极大释放。     

秦腔热情彰显传统戏曲新脉动

偌大的西安,几百万人口,只有一个小剧场,但陕西省戏曲研究院能做到每晚坚持演秦腔,且一坚持就是3年,已经一千余场了。每当华灯初上,剧场门口就人头攒动,被吸引来的城内城外的铁杆戏迷们个个情趣盎然,可谓热闹非凡。     

戏曲“程式化”及其美学特征

中国戏曲不但具有程式性这一特征,而且还因为其程式的彻底性、完整性和系统性而达到了"程式化"。戏曲作为程式化的舞台表演艺术,其程式化具有严谨与自由、夸张与鲜明以及独立与化合等三个方面相辅相成、辩证统一的美学特征。     

让传统文化走进校园

<正>中华优秀传统文化积淀着民族最深沉的精神追求,是一个民族生生不息的遗传密码和力量源泉。从中华优秀传统文化中折射出的中国戏曲更是博大精深,它屹立于世界戏剧艺术之林,是中华民族的独特标志。戏曲,作为"传统文化进校园"活动的先行示范,生动地将音乐、诗歌、舞蹈、服饰等艺术结合于一体,有着其他艺术无法替代的独特艺术表现形式。其中,立德树人、舍生取义、精忠报国、孝敬父母的剧目比比皆是。戏曲中的思想精华对青少年树立正确的世界观、人生观和价值观有着积极的引导     

侗戏音乐需要新营养

侗戏,无论联曲体,板腔体,或是曲牌式,只要是戏曲色彩赋予个性,不管怎样的探索路子,姓侗就行。侗族是音乐的民族,也是戏剧的民族。侗戏跨越了一百多年的光辉历程,侗戏音乐作为侗戏的灵魂也经历了一百多年的洗礼和考验,至今仍然被侗家人感动不已,捧为文化瑰宝,视若掌上明珠。在文化日益多元化的今天,使其继续保持永恒的艺术魅     

吃水不忘打井人

我叫赵葆秀,是北京京剧院的一名老旦演员。今年9月10日教师节前后,我的戏剧展演活动在梅兰芳大剧院连续演出了三天。演出结束的时候有记者采访我,问我最大的感触是什么,我就说了一句:吃水不忘打井人。我11岁的时候,考进了北京市戏曲学校,这是建国以来,由北京市委市政府收为国有的第一个戏曲艺术院校。老市长彭真等市委市政府领导对北京市戏曲学校关怀有加。当领导知道我们     

戏曲电影的新突破 电影画廊的新形象——写在戏曲电影《铡刀下的红梅》首映之日

“精神的新发现,信仰的新解读,人物的新表现和镜头的新表达。”这是我看完戏曲电影《铡刀下的红梅》后对它的整体评价。艺术形象的产生是一部电影的最高标准和终极目的,更是一部电影的灵魂和支撑,《铡刀下的红梅》为我国电影特别是戏曲电影的画廊增添了崭新的艺术形象。为什么说它新呢？。