戏苑兰馨 美哉昆曲

中国的戏曲艺术在南北宋交替的时期出现了温州杂剧这一新颖的样式，被戏曲史界习称为“南戏”。南戏很快地走出其原生地温州．走向各地。由于各地方言的不同，和地方民间音乐基础的差异，艺人们在演唱实践中就创出纷纭不类的“声腔”，如弋阳腔、余姚腔、海盐腔、昆山腔等。     

《荆钗记》，一根荆钗定姻缘

《荆钗记》是一个历史悠久的剧目。元代苏州作家柯丹丘创作了南戏（宋代以来流行于南方地区的戏曲形式）《荆钗记》，在明清时期被广泛编演，很多剧种都移植改编。但基本故事情节与戏剧结构都没有大的变化。     

央视公布明年重磅节目

正2015年,央视将推出30余档季播节目,而明年开年的1月,便有《梦想星搭档》《出彩中国人》《中国好歌曲》《叮咯咙咚呛》等节目亮相。值得注意的是,《舌尖上的中国》第三季将于2015年筹拍,最快将于明年年底播出。而《叮咯咙咚呛》则由中韩联合打造,将邀请安七炫、金圣洙、金钟国、曹世镐、朴宰范、张赫、刘雨欣、熊黛林、吉克隽逸、郭京飞、宋茜等中     

秦腔热情彰显传统戏曲新脉动

偌大的西安,几百万人口,只有一个小剧场,但陕西省戏曲研究院能做到每晚坚持演秦腔,且一坚持就是3年,已经一千余场了。每当华灯初上,剧场门口就人头攒动,被吸引来的城内城外的铁杆戏迷们个个情趣盎然,可谓热闹非凡。     

戏曲舞美——创新与坚守——学习《长生殿》感言

<正>关于中国戏曲的审美特征,历代的戏曲理论家,已经有了深刻的理解和精到的表述:"象征性"、"示意性"、"写意性"、"抒情性"等等。因笔者所在的单位原本就是"戏剧研究所",虽然我所从事的是美术、书法的学习、研究、创作,但必然与戏曲有了一份不解之缘。特别是从专业的角度,首先对戏曲的舞台美术比较关注。从演出实践看,传统戏曲的舞美,除了服装、化妆(包括脸谱)及道具如马鞭、船桨、兵器等之外,布     

精心创造 以戏赢人——评剧《珍珠衫》超百场演出的启示

<正>天津市评剧白派剧团推出的大型古装剧《珍珠衫》,自2010年12月15日问世,先后在天津、北京、河北、江苏、浙江等地上演了百余场,受到了观众一致好评,并引起戏剧界的关注,该剧被誉为"传统剧改编的典范"。通过剧本改编与演出实践,我们获得诸多启示,对于今后的艺术创作有着重要的引导作用。《珍珠衫》的故事源出《今古奇观》,主要内容是商人蒋德之妻王三巧,在丈夫外出经商期间与商人陈商偷情,被丈夫发现休回娘家,改嫁吴知县。后蒋德遭遇人命官司,三巧闻悉设法搭救,夫妻始能重聚。旧本总计30余场戏,分上下两集演出。剧     

梨园曼妙舞 皮黄妙境声 上海律协京剧社掠影

正京剧作为中国传统戏曲的集大成者,自1790年徽剧四大戏班进京与汉剧合流而雏形初具,经过与昆曲、京腔、秦腔等不断的整合,取长补短,汲取营养,终于逐渐成熟被称为京剧。上海市律师协会京剧社作为全国律师行业中惟一的京剧票社,成立十多年来,队伍逐渐壮大,艺术水平不断提高,已经成为沪上颇具知名度的京剧社之一。     

中国京剧文化

在全国300多个戏曲剧种中。京剧是观众最广泛、最有代表性的剧种。京剧刚产生的时候叫皮黄戏。又叫京腔大戏，后来叫京戏、京剧，在台湾和海外，也称为国剧。     

洪涛生与中国古典戏曲的德译与搬演

在20世纪20、30年代,德国汉学家洪涛生通过与中国学者合作,不仅将中国古典戏曲如《西厢记》、《琵琶记》、《牡丹亭》等翻译为德文,而且还创建＂北平剧团＂,致力于中国古典戏曲的德文搬演,这在当时成为轰动一时的文化事件,受到中外学者的关注。本文试图重构中国现代知识界对洪涛生搬演中国古典戏曲的反应,从而填补正在兴起的洪涛生研究在中文研究资料上的空白。     

妙手著佳作 旧剧展新姿——谈评剧新版《孔雀东南飞》

<正>源自汉乐府诗的古典戏曲保留剧目《孔雀东南飞》,主要描写了古代一对深深相爱的青年夫妇被封建势力强行拆散,却心心相印,永不背弃的悲情故事。剧中热情赞颂了古代青年对爱情忠贞不渝的优良品格,揭露了封建制度伦理道德对人性的扼杀与摧残。剧中主人公刘兰芝与焦仲卿为爱而双双投河殉情,他们凄美而壮烈的故事,古往今来一直被广泛传颂,并成为家喻户晓的戏剧典型人物。刘兰