神游其间 流连忘返——读李荫苍先生的画

当你来到李荫苍先生的画图前,犹如进入苍郁、华滋、幽深、古拙的胜境,那一幅又一幅的山水画,可观、可游、可居。李荫苍先生所描山石、云水、树林、亭榭,笔墨凝重,雄奇简练,水墨淋漓,意境深幽。神游其间令人流连忘返。     

鲁迅和郭沫若的笔墨官司

这是70多年前中国现代文坛的一桩“官司”，从中可以引发许多思考。1927年，大革命失败以后，中国革命处于低潮。郭沫若为了加强创造社的实力，扩大文化统一战线队伍，扩大左翼文艺在青年读者中的影响，便很想和鲁迅联合起来，以利于在同一阵营中共同反对国民党的文化“围剿”，并已采取了实际的行动。他说：     

胸襟坦荡溢彩 书法雄劲飘香——省委副书记、省人大主任杨永良业余笔墨情趣盎然

“字如其人”，“文如其人”，这是省委副书记、省人大主任杨永良每次谈论书法写作时的“点晴语”。他对毛笔书法和硬笔书法有浓烈的兴趣。工作之余．他常挤出时间坚持挥笔作书，数十年如一日，从不间断，     

毛泽东的笔墨情缘

毛泽东有着深厚的书法艺术修养和独特的书法艺术风格,他的书作,在中国书法艺术史上有着极高的地位。他不是一位专业的书法家,但他却是一位书法巨人;他平生没有鸿篇巨制的书论,但他却铸就了一座无人能及的书法高峰。     

忘形得意 道进乎技

“忘形得意，道进乎技”不仅对文人画起着重要作用而且也对其他类型的中国画有着不可低估的影响。这一理念不仅在我国绘画历史上曾发挥着积极的作用，同样也对我们当下的理论发展与实践有极强的针对性与生命力。黄宾虹先生云：中国画舍笔墨无它，余近日作瓷画不敢忘前贤之语。     

1965，“兰亭论辩”的“笔墨官司”

1965年春，郭沫若写了两篇涉及书法的文字，一称毛泽东的墨迹“成为了书法的顶峰”，一称《兰亭序》并非出自王羲之手笔。是偶然的巧合，抑或自有其内在的联系？公开发表之后，前者悄无声息，后者郭自谓“四面八方都骚动”。     

笔墨禅意写春秋

一个人才的成长，或者一个名人的诞生，必须是有条件的，这种条件就是：深厚的学养，宽阔的胸怀，深沉的情感，别样的天赋，这些方面有多少容量，就能走到多大高度。于扬在书道上行走，应该处于健步状态，因为他家道文风甚浓，爷辈父辈崇文尚礼，常常对他耳提面命，灌输学养，加上他个人自幼喜文弄墨，先仿长者字形，再摹名人墨迹，这种深厚的根基，影响着他的追求和走向。有不少行家里手观赏他的字，给予相当好的评价，认为他的字收放自如，缓以仿古，急似出奇，笔笔见精神，字字露刚魂。     

用心灵的笔墨抒写青春

是谁说,青春如白驹过隙般短暂,可是偏偏拖了一条长长的尾巴,以此来弥补我们无法追回青春的遗憾。 只是,总有一些什么可以留住青春的印记。比如阳春白雪的初恋,比如呼啸奔腾的叛逆,比如洋洋洒洒的情书,比如深夜街头的等候,比如写给自己的文字。     

历经磨难的《雪景寒林图》

范宽是宋代的著名画家，名中正，字仲立，因性情宽和，人呼范宽。范宽的作品有着鲜明的艺术风格，颇具独创性，名列北宋山水画三大名家之一。范宽的画初学前辈画家，后感“与其师人，不若师诸造化”，于是移居终南山，常常在山林中危坐终日，纵目四顾，以求画趣。他的绘画中的山水画以关陕一带真山真水为描写对象，所画多是四面峻厚、挺拔雄伟的北方山岳。在构图上多以雄壮的巨峰为主，表现山川的全景，重山叠峰，草树蒙茸，山石坚硬，具有真实感。题材以行旅、待渡、渔舟等人物活动为主，穿插以寺庙、山居水亭、栈道等建筑物，为刻画华夏山河的真实形象，在笔墨技法和构图技巧上作出了伟大的贡献。     

笔墨苍润 气韵高古——读大石的传统国画山水

大石,原名石进旺,生于陕西,自幼丧母,随祖父母迁徙新疆生活。小时家境困顿偏偏又与绘画结缘,尤爱传统山水,大学期间便立下志向:以传统山水艺术为己任,从此孜孜以求,故而虽为而立,但已硕果累累。传统山水首先要师法古人,这是大石的学画法则,《芥子园画谱》、《马骀画宝》便是他最初的启蒙老师。他对这两本书爱不释手,刻苦临学,为日后的绘画艺术奠定了坚实的基础。对于古人先贤的精品画作,他狠下苦功,反复临摹习练,目的是求其精髓。他初学四王、文沈,后改学清代二石、龚半千,进而上溯宋元诸家;对于董源、巨然、范宽、王蒙、黄公望等人的山水取…