试论蔡邕抒情咏物小赋的艺术特色

东汉末年,由于社会的黑暗和经学的衰落,文学思想和观念发生了很大变化。蔡邕作为汉末文坛的巨匠,他的赋短小精悍,题材广泛,手法新颖,感情真挚,表现大胆,反映了汉末赋风从华丽铺陈的大赋向咏物抒情小赋发展的趋势。     

论《楚辞》与儒家美学观

屈原所做《楚辞》渗透着他的审美理想,与儒家文化进行一番比较,可以看到两者之间具有既相通又相反的美学特质。注重言志载道的社会功用,善用比兴寄托暗示文本的深层意蕴等,是其相通之处;而在对待人生出处穷通的抉择和态度、抒发情感的基调、艺术表达的风格等方面,则又体现出恰恰相反的审美特征。分析《楚辞》与儒家文化之间的相通和相异之处,有助于丰富对中国古典美学传统的认知,更为清晰地阐释传统文化中那些独具风格的思想和观念。     

“进行曲，战斗曲，小夜曲，抒情曲，都要有”——江泽民对音乐方面“弘扬主旋律，提倡多样化”的思考

1994年2月，江泽民在同山西劳动模范代表座谈时讲过这样一番话：“文化应该是健康的，使人精神振奋，又是丰富多彩的，能够满足人们多方面、多层次的需要。进行曲，战斗曲，小夜曲，抒情曲，都要有。”江泽民用“四曲齐奏”这个生动的比喻，既说明了他对音乐的深深热爱和深厚素养，也揭示了他对社会主义文化建设的深入思考和深刻认识。     

苏轼黄州时期言志词的思想意蕴

苏轼黄州时期的言志词的思想意蕴是多方面的,既有身处逆境却雄心未已的积极入世情怀,同时又有远离尘世、人生虚无的感怀,也产生了看穿忧患,毁誉不动,得失若一的超然于世的人生智慧。     

一串凄婉的歌谣--论萧红的《呼兰河传》

《呼兰河传》是一篇散文化的抒情小说,结构散漫,主要以氛围和人物情感来营造、结构全篇;思想上延续了《生死场》中对国民性以及传统民族文化心理的批判,通过一个个生命的悲剧来揭示旧的伦理、习俗对人的戕害;作为抒情小说的《呼兰河传》,通篇弥漫着凄婉寂寞的情绪,体现了萧红的悲剧意识。     

教师巧言，令《大学语文》课堂熠熠生辉——浅谈现时期《大学语文》教师的言传素养与技巧

现时期《大学语文》教学在普通高校教学中面临一些困境,这无疑对于本门课程的教师言传素养、技巧提出了更高的要求。《大学语文》教师可以从语言的幽默性、哲理性、故事性、抒情性等方面入手,寻找活跃《大学语文》课堂的钥匙,以期更快收到良好的传授效果。     

《楚辞》"发愤抒情"说漫谈

从<楚辞>尤其是<离骚>篇的中心思想和写作艺术的探讨中不难发现,<楚辞>的一个重要写作特点就是"发愤抒情".我们通过考察先秦时期<楚辞>中的中心思想和写作艺术,着重透视其"发愤抒情"的文学特色.     

中国传统乐论的伦理价值——以《乐记》为基础

礼乐文化是儒家伦理教育的艺术化,《乐记》中阐述的乐论思想是儒家思想的重要内容之一,它所谈的并不是纯粹的艺术问题,而是倾向于伦理修养与政治教化问题,人们可以借着乐调节和抒发内心的情感,以美的旋律渲染氛围,传达情志,在人与人之间架起一座情感的桥梁,通过美感教育,引导人们不断提高自身的道德修养,完善人格。深入挖掘乐论的伦理思想对于我们提升个人修养,增强幸福感,营造和谐的社会氛围具有重要的理论与实践意义。     

《长生殿》中的“哭戏”分析

纵观中国古典戏曲，“哭戏”可谓俯拾皆是，但这些哭都只是戏中的小插曲，并没有贯彻全剧。而《长生殿》中的“哭戏”却是贯穿整部剧作的始末，是此剧的重头戏，“哭戏”其中一个特征是主要通过曲词、动作和对白完成，另一个特征是大量运用各种悲情意象传情达意。     

郑梁文学思想初探

郑梁的文论以“诗本性情”为基础，以“言志”为核心，从黄宗羲进步的性情论回归到“诗教”说。他对诗歌的评判带有很强的政治伦理色彩，坚持将“言志”与“思无邪”贯通起来，强调“恻怛”之情与“浩然之气”，倡导文风与人品的一致。在道情言志的基础上，他鼓励女子作诗，倡导女子自写性情，为女子的“不平则鸣”制造舆论，表现出更为卓越的见解。