艺术品味与艺术消费的关系透视——基于艺术体验的价值维度

艺术消费是在人们基本生活需要得到满足的前提下,为了追求个体的发展和享受所生发的一种更高层次的消费选择。艺术消费能有效地提升消费者的品味,从而满足作为有着"舒适感"的"快乐人"的普遍心理期待。艺术品味是消费者成为艺术观众的关键。艺术体验是一种提高审美品味的有效途径,人们在体验艺术的同时提升其艺术品味。     

两岸电影名称的异与同

电影电视作品，是当代重要的，艺术门类。一部电影的成功既需要有高超的拍摄手法，也需要优秀演员的演技，经典的台词乃至响亮的电影名称。     

流动现实——薛保瑕抽象艺术展

由中国美术馆主办，台湾美术院文化艺术基金会协办的“流动现实一一薛保瑕抽象艺术展”于2011年12月20日至2012年1月10日在北京展出。     

铺就“798”艺术发展之路

健全体制 打造规范运营园区 坐落于北京东北五环的798艺术区，原是国家重点电子企业“718”联合厂所在地。上世纪90年代末，伴随国企改革的深化，联合厂下属几个工厂重组为七星华电科技集团有限公司，部分产业清除，大批闲置厂‘房对外出租。     

感悟玉树歌舞

青海的玉树歌舞风格狂放大气，气势磅礴，舞姿洒脱飘逸。形象传神，含蓄神秘。可以毫不夸张地说，在世界民间歌舞的百花园中，玉树歌舞是绚烂多姿的艺术珍品。让我们走进美丽神奇的三江源头。领略体验一番玉树歌舞的无穷魅力。     

慈济：跨越海峡峻与感动

台湾慈济基金会1966年成立，目l前已发展为台湾最大的民间慈善机构，其志业和志工遍布世界各地，并将爱心延伸至大陆，搭建起一座爱心桥梁。慈济的创力、人证严法师及其所倡导的大爱精神，在海峡两岸和国际社会产生了广泛影响。慈济的缘起1966年4月，证严以“救贫’救病、救急”为宗旨，在花莲正式创力、了日后成为岛内三大佛教组织之一的台湾慈济功德会。     

佛教石雕造像艺术简论——从印度到中国

佛教艺术在印度和中国经历了不同发展阶段,不同的佛教造像题材反映了不同时代特征。在印度,佛教艺术经历了早期"无佛像期"和大乘思想兴起后以键陀罗和马图拉两种代表各自时代特征的佛像繁荣期;在佛教传入中国后石雕艺术历经几个阶段:魏晋南北朝时期佛教艺术的民族化、隋唐佛教艺术的中国化而出现佛教造像艺术的辉煌、宋代佛教艺术的世俗化、元代造像艺术的短暂停止及其藏传佛教特征乃至明清时期石雕艺术的衰落。     

红旗不倒 风骨永存

正中国当代艺术还不能说是当代社会的主流艺术,即使是支流,在尊重差异、包容多样的时代,也应当具有与主流艺术长期并存、和而不同的充足理由和广阔空间。举什么旗,走什么路,是中国当代艺术无法回避的现实问题。当代艺术是前卫的、新潮的、先锋的、实验的艺术,是当下艺术家对当今社会的叛逆性思考和批判性呈现。当代艺术以反传统、反主流、反时尚、反商业化甚至反艺术的姿态,顽强地表现叛逆性格和批判精神,自然招来主流的冷淡和大众的不解。然而,也正是当代艺术的叛逆性格和批判精神才凸显了弥足珍贵的存在价值。     

人生收放 心随自然——记北京市政协委员、梅兰芳大剧院艺术顾问余声

正一个阳光明媚的上午,在梅兰芳大剧院二楼大会客厅里,我和余声面对面听她聊丰富的人生经历和所思所悟。话语间,我能感到这就是那个一如在电视荧屏上一样真实的余声,她爽朗的笑声和自然流露的表情,传递出发自内心的一种真实和豁达。言谈中,给我的感觉不像是在采访,倒像是跟邻居家的阿姨聊家常。女兵风姿一个人能走上属于自己的成功之路,最初往往是其自身性格使然。小时候的余声就是一个爱美、爱唱爱跳、爱玩爱闹的     

奇妙的艺术世界

①摄影师卡尔·华纳利用新鲜水果、蔬菜和肉类制作出天真烂漫的童话世界，旨在鼓励孩子进行健康的饮食。 ②2013年7月7日，视觉大师约翰侬·斯托特在其新创作的系列人体彩绘作品中，将人体与大自然中的各种背桑融为一体，栩栩如生，惟妙惟肖，让人拍案叫绝。