马龙：我的写意观在像与不像之间

中国画家之所以追求写意性，不是说他们没有能力去塑造逼真对象的艺术形象，而是他们的关注点在于形象自身所传递出来的内在精神与气质     

师从造化长精神——读李曦的写意花鸟画

提起安陆美术界的“四李”,可以说是家喻户晓。他们分别是李爱萍、李曦、李宽和李海,他们在各自的领域,都为安陆的美术事业作出了贡献。其中李曦温文尔雅,有长者之风,勤以治事,低调做人,于花鸟画独有建树。“四李”有一个共同点,那就是勤奋,李曦尤胜。李曦以其独特的艺术修养和人格魅力,生活在安陆的碧山浈水间。     

传神写意——品李甲栈陶瓷作品

中国是瓷之故乡,素称“世界瓷国”。陶瓷,是中国继指南针、火药、造纸术、印刷术四大发明之外的又一大发明。China既有中国的意思,又有陶瓷的意思,某种意义上说,陶瓷就是中国的象征。位于闽中屋脊的中国瓷都德化,制瓷历史悠久,是一个以“瓷”闻名天下的特色县份。     

中国花鸟画家牟宗民作品欣赏

正牟宗民简介牟宗民,1962年出生于著名的牡丹之乡——山东菏泽,现居北京。毕业于北京画院中国画系高研班,主攻花鸟、兼攻山水。师从著名画家王培东,同时亲临王明明、石齐、杨延文、邢少臣、王文芳等老师的现场作画和创作思路,受益匪浅。近年来其写意花鸟画,在传统的基础上加以创新,形成了厚重、奔放的绘画风格,体现了时代精神。作品多次参加全国大展并获奖。国画《凌云》参加全国美展荣获三等奖,作品《思念》获纪念周总理诞辰110周年书画展金奖。出版有《牟宗民画集》、《牟宗民作品集》、《王培东师生作品集》。     

张立辰作品赏析

正张立辰先生致力于写意花鸟画,由浙派大家潘天寿、吴茀之、诸乐三等上溯历代名手,倾"野逸"一派。构图、笔墨、图式、造型等皆取向狂放洒脱、泼辣豪放的审美情趣,近岁以来醉心于没骨水墨手法的探索,尤在渍墨、破墨、泼墨上突破古人窠臼,特显成效;运笔格局方面得缶翁浑然雄强之气,融大颐奇倔峻拔之骨力,参青藤恣肆挥洒,傲世绝尘之心境,别立画格。《荷》是一件典型的没骨水墨形式创作的作品。描绘了盛夏红莲映日之姿,蓬叶以破墨法卷舒倾势而展;两柄芙蓉碧波间,一含露娇羞而藏,一撑天而上;苇叶芦花参差交错水中,氤氲相成,洇润清莹,铅华洗净,纵     

花鸟画家金默如举行收徒仪式

日前,著名写意花鸟画家金默如在北京举行仪式收宁涵昭女士为徒。金默如是清朝爱新觉罗皇族后裔,曾拜著名花鸟大师王雪涛为师,从事写意花鸟画的学习、研究、创作。在国内各地及英国、新加坡等国多次举办个人画展。并出版有《中国当代美术家画集·金默如》等。     

抒情对《长恨歌》叙事的影响

《长恨歌》以浓郁的抒情性改变了全诗的叙事风貌 ,由于强烈的感情加入 ,叙述者身份与男女主人公身份发生了潜在的变化 ,导致作者情感评价的前后矛盾 ,从而产生主旨的前后矛盾 ;情的抒写还使全诗形成了张驰起伏的叙事节奏。     

才情兼备 写意人生——杨春华的国画艺术

女画家杨春华是近几年活跃在画坛一位很有成就的艺术家,她那才情兼备、写意人生的作品越来越受到国内外艺术界和美术收藏界关注,先后被中国美术馆、英国大英博物馆、法国巴黎国立图书馆和澳大利亚国家美术馆等国内外艺术机构收藏。杨春华是一位颇具艺术天份、画路宽广的画家。美术界普遍认为,她的国画创作既保留了中国画传统的线条和笔墨情趣又与传统的国画明显拉开了距离。她笔下的人物、山水和花鸟作品具有独特的艺术语言、真实的生活感受和鲜明的时代风貌,以灵动飘逸的线条、典雅艳丽的色彩及祥和富贵的意境在当代中国画坛占有重要地位。…     

作为文学想象的北京——"五方杂处"说北京之五

讨论北京人口增长的曲线,或者供水及排污系统的设计,非我所长,估计也不是诸位的兴趣所在.我的兴趣是,像本雅明(Walter Benjamin)所描述的"游手好闲者"那样(参见《发达资本主义时代的抒情诗人》,北京:三联书店,1989),在拥挤的人群中漫步,观察这座城市及其所代表的意识形态,在平淡的日常生活中保留想象与质疑的权利.     

借物抒情的花鸟画

1994年春天，一幅巨大的中国画挂上中南海接见大厅的一侧墙壁。从远处看，这幅画上闪烁着类似法国印象派作品的斑斓色彩，走近看却是地道的中国式笔墨巧妙地塑造出的一草一木，整个画面上郁郁葱葱花团锦簇，像一个庆典活动上着意摆放的花坛，又见一泓清泉在花丛与山石间跳跃，仿佛叮咚之声不绝于耳。