游海南

“梦中每迷还乡路，愈知晚途念桑梓。” 这是孙犁先生的一句诗。我虽然还未到晚途，但我也与先生一样，常念叨我的故乡，梦里每每迷失在故乡的路上。     

清代:古典唐诗学的总结与终结

清代古典唐诗学进入了集成总结时期.神韵派、格调派、性灵派、肌理派、桐城派、宋诗派、汉魏六朝诗派等具有集成性质的诗歌流派的更迭起伏,钱谦益、王夫之、叶燮、朱彝尊、刘熙载、王国维等特色独具的诗人的不断涌现,均从各个方面丰富了清代唐诗学的内涵.这一时期,无论是在学理上的建构,还是在笺注、选本、评点、总集的汇纂等方面,都出现了前所未有的变化.梳理清代唐诗学嬗变的特点,可以见其在整个唐诗学史上和清代诗学中的地位与作用.     

试论杜甫湖湘诗对湖湘文化的影响

杜甫湖湘诗不到百首,但却是杜诗的重要组成部分,也是杜甫晚年生命历程的忠实记录。杜甫湖湘诗中所体现出来的爱国忧民和经世致用的思想,虽然不是湖湘文化的直接源头,但却与湖湘文化有着非同寻常的关系。湖湘文化的“爱国忧民”和“经世致用”的两大特点,在杜甫湖湘诗中得到了充分的反映和体现,这一点值得我们特别加以注意。     

"单豹且里内,高门复何如"--柳宗元诗《种术》新解

永贞革新失败后,柳宗元被贬永州,面对严酷的政治迫害,柳宗元故作平淡清闲,但其内心却充满理想与现实的激烈矛盾。《种术》一方面企图从道家种药修炼中寻求解脱,另一方面却又无法放弃自己的理想追求,这正是柳宗元被贬初期思想状况的真实写照。     

论孔子诗与乐的教育思想

孔子的思想是以礼制的政治思想为主,以诗教、乐教为辅。他的美学思想和政治思想有着密切的关系,诗、乐、礼三者之间具有内在的联系。孔子想以诗教、乐教的美感教育来实现他的“复礼”。     

充满意义的形式——论胡应麟《诗薮》对绝句的评论

在中国古代文学发展的历程中,诗歌这种体裁的发展经历了漫长的过程,对其形式上的内在规律的探索及自觉运用大大促进并升华了诗歌的表现内容。诗歌的格律突出体现了形式方面的个性,这一个性拥有高度的生气,它是促成唐诗呈现出骨气端详、兴象玲珑的整体风貌的一个重要因素。胡应麟《诗薮·内编卷六》中对绝句论述的分析深刻探讨了格律形式本身所具有的审美性。     

论唐诗英译

唐诗英译工作在当今世界日益频繁的中西方文化交流中占有重要地位，为传播辉煌的唐诗艺术、促进世界诗歌创作发展，起到了积极作用。本文回顾历史，面对现实，考察了近百年的唐诗英译历程，结合翻译理论的发展，归纳分析了唐诗英译实践和理论建设中的不同方向及其探索。一种是量视声韵，用传统英语诗律翻译唐诗，以求再现唐诗的整体美；一种则注重意象，用自由的散体译诗，以求传达唐诗艺术的真质。在主张以自由体译诗的学者、译家中，也各自有不同的努力，或简省、或详尽；或照顾到韵脚，或完全抛开押韵和诗行。他们都有各自的成功与不足。本文认为，应在今后的唐诗英译工作中，把这两种方向结合起来，努力解决翻译中形式与内容、韵律与达意的矛盾，达到一种“化境”。这样的理论与实践的探索，将有益于世界文学的发展及中西方文化交流。     

评元好问的东坡词论

元好问从“以诗为词”的词体现念出发，认为东坡词最根本的创新精神在于“吟咏情性”，即对主体意识的表现；并首次提出“东坡体”概念，来概括东坡调独特的调体形式；同时又指出传统的“宫体”词也被东坡赋予了言志抒怀的性质；元好问对苏、辛的词史地位最早给予了充分的肯定，同时还注意到了自两宋至金源东坡词派的存在事实和重大影响。     

内容“述”形式（上篇）——现代欧洲暨法国美学情趣之源流

现代欧洲暨法国美学情趣在音乐、诗、绘画、戏剧、小说、电影等方面的流变,即所谓唯美主义倾向,是启蒙时代微妙精神的延伸.现代欧洲艺术放弃了柏拉图-亚里士多德关于艺术形式与内容关系的传统理论一方面放弃了作为理念的形式,而把艺术活动必需的物质材料本身当作形式和艺术欣赏的对象;另一方面,也放弃了西方艺术传统根深蒂固的偏见,即所谓艺术的不同物质手段只是为了表达或表现感情、观念、外部世界的模特.现代西方不同艺术门类不约而同地放弃了古典艺术中的形而上学追求,从而把艺术活动中的所谓"内容"只作为一种"形式"化的活动,甚至取消了内容与形式的界限.     

难与此怀觅止境,横令此愁亘古今 --试析王船山《洞庭秋诗》之意境

船山诗学发前人所未发,将情景论推向了前所未有的高度。情景互生互涵,也成了船山自己诗歌创作的最高意境追求。《洞庭秋诗》则是一组融情入景、因情设景、情景一体的写景抒情佳作,是船山先生在隐居中期,仍无法忘情于山水,无法释怀于国恨家愁的真切写真。