电影语言在贝克特剧作中的运用——从《最后一盘录音带》谈起

在《最后一盘录音带》中 ,剧作者贝克特采用了平行、交叉和复现等三种蒙太奇技巧 ,从而借助蒙太奇所特有的叙述功能和表现功能 ,实践“纯戏剧”和“反戏剧”的主旨 ,并且重新组织了人物语言 ,变革了时空结构 ,模糊了时空观念 ,以直观具体的舞台形象直喻了非理性的作品主题 ,使创作形式和创作内容达到了高度统一。     

中西悲剧《美狄亚》与《赵氏孤儿》比较研究

中西戏剧各自不同,也有很多相似可比的地方。爱是西方人生活的全部意义,尊重个人,张扬个性是西方人的追求,而责任则是中国人生命的一切目的,因此,服从集体、超越个人是中国人的行为标准。     

As the word turns: Drama,rhetoric, and press coverage of the Hill‐Thomas hearings

Because of the unique character of the Hill‐Thomas hearings, journalists were left without a stock political plot to render the proceedings in familiar terms. Using narrative and rhetorical analyses, the study examines how newspaper journalists turned to so‐called women's entertainment genres such as soap opera and melodrama to dramatize and ultimately depoliticize the hearings. The study identifies four recurring rhetorical themes—melodrama, eroticization, agon, and privatization—that served to frame Hill's allegations of sexual harassment against Thomas not in terms of social and political debate but in terms of drama.     

莎士比亚戏剧《奥瑟罗》中的意象

意象是莎士比亚在其戏剧中运用的重要且典型的艺术手法之一,这种手法在其悲剧<奥瑟罗>中的运用尤其丰富,本文对此手法进行了分析和评论,指出"毒药"、"光亮"、"黑夜"以及音乐方面的意象等在该剧中均具有丰富内涵,应把握住它们,更深刻地理解该剧的主题和思想.     

乾嘉时期扬州文人雅集与戏曲繁盛

乾嘉时期扬州出现了新的繁华,“海内文士,丰集维扬”,文人雅集一时胜于江南。扬州文人雅集一般伴有戏曲活动,观剧评戏是这种戏曲活动的主要表现。雅集文人对演出剧目和表演艺人的品评,具有群体性的特征。它一方面促进了戏曲的繁盛,另一方面也助长了戏曲创作的案头化倾向。     

西藏传统戏剧与元杂剧艺术特色比较——以表演艺术比较为视角

西藏传统戏剧与元杂剧表演艺术一样源远流长。在长期发展过程中,两者都形成了各自极具特色的艺术表演形式。然而,对两者之间的比较研究,成果还较为薄弱。文章围绕"以唱为主的戏剧表达模式""以念白为重要补充的演出体制""对灵活多样做功的不懈追求""对武打场面的设置艺术"等唱念做打四个方面的基本表演形式,做了初步的探讨和比较研究。通过对两者的比较研究,探讨了两者所发展形成的相对程式化的各具特色的表演模式和技巧。论者旨在说明两者间虽具有异同性,但更具交流、通融性。     

清季民国戏剧改良与妇女解放的互动关系考察——以河南为例

清季民初，戏剧改良运动兴起，其宗旨为移风易俗，妇女解放便是其中一项内容。清末，作为戏剧大省的河南开始允许妇女入园看戏，民国时期，女演员登台演戏日益增多，她们成名后积极义演赈灾、支持教育，一定程度上提高了妇女的社会地位。通过对河南戏剧改良的梳理与考察可知：戏剧改良一定程度上推动了妇女解放，妇女解放也促进了戏剧的革新，戏剧改良与妇女解放互为促进。     

电视戏曲栏目传播观念衍变

电视戏曲节目的栏目化生存是多重因素作用的结果,其在因应中国电视生态的时代演进与观众审美趣味的岁月变迁中,在传播观念上多有发展,历经专题化、杂志化、综艺化、娱乐化、竞技化、品牌化的衍变,给当代戏曲电视传播实践带来启示.