送礼的现代性

正我工作后第一次送礼,说出来好丢人,因为学历被人事部门弄错了,我去找人事科科长,他推三推四的,我表姐给我点拨:"你去他家里找找他吧,记得带些东西。"老军工厂技术员出身的爸爸就把他画了几个月的一幅山水画拿出来,那是他认为最贵重的心意。听说科长还有收集酒瓶的嗜好,我又把我爸舍不得喝的西凤酒倒出来,把酒瓶揣上,忐忑不安地来到科长家。还好,科长那天不在,我红着脸把礼物丢给他老婆,好像做了见不得人的事一样仓皇逃离,后来见到他我紧张得要死,怕礼物送得不合人家心意,怕人家拒腐蚀永不沾给我难堪。科长果然欲言又止了好几次,终于有一次忍不住了,沉着脸对我说:"我收藏的是瓷瓶,把你送的玻璃瓶拿回去。"     

中国画创作的意境与空间

<正>从中国历代绘画角度看,中国绘画有着悠久而又辉煌的历史,在漫长的发展过程中,绘画活动随着人类认识规律而不断的进步,从心理美学思想和理性认识,把中国绘画提升到一个新的高度,让人从视觉上,在有限的面积上,体会那无限的空间。因为绘画艺术毕竟主要是用视觉器官来感受与欣赏,同时也成为了一种从精神上的存在形式,画家在作画时需要充分调动起思维去想象,体会画外之画的空间与意识。同时还包含着一种空间,也就是自然空间,与历史空间的绘画美学如何结合在一起。     

黄坚山水画作品

艺术简介：黄坚,2003年至2004年应邀在中国艺术研究院做访问学者。曾多次举办个人作品展。著有《黄坚黑白诗画》、《黄坚剪纸艺术》、《黄坚艺术评论集》、《生活在路上——黄坚数字摄影作品》、《重返经典——黄坚山水作品集》等书。     

吴昌硕《壬辰山水八纸卷》

吴昌硕是19、20世纪间出现在华夏大地上的书画印艺术巨擘。倘若说我们要推举出一位,并且是唯一的一位彼时代表性人物的话,我坚信,吴氏是不二的人选。记得在20世纪末,有几次很有规模的民间推举世纪"十大"书画篆刻家的活动,书、画、篆刻单项中的人物或多有出入进退,而吴氏则在这三个领域里皆居首位或前列,无可争辩地成为三者聚一的大师。仅此一例,也有力地支持着我上述的观点。     

“长安画派”的闯将 山水画的一代宗师

2000年5月以来，陕西画坛，众多老画家、中青年画家，积极热情地投身参与到省文化厅组织的“长安画派创始四十周年大型纪念活动”中，缅怀创立“长安画派”的老画家的丰功伟绩，座谈“一手伸向传统，一手伸向生活”创作宗旨及他们开宗立派的崇高精神，使每一位画家受到莫大的感染。     

图式之美——我的山水创作观

<正>我明确地知道,我创作的是"山水"而不是"风景"。风景是具体的、实地的,它可以清晰地展现景物的自然地理特征;对于风景的感知是以人们直面景物的视觉真实为前提的。而"山水"则不然,它是从认识自然景物的本质特征出发,是对自然之"真"的摄取,通过"山水",使人们建立起与自然本性以及宇宙根本规律"道"的联系。这也就决定了中国山水画的表达方式是概括的、写意的,是主观再造的,是表现自然的精神意态的。作为"山水"的山水就不是外在于我们的客体,而是     

品余承尧“印象山水画”

20世纪台湾近现代美术受殖民统治影响，呈现几个发展阶段。世纪之初，台湾画家主要从事中国传统绘画创作。其作品风格一般多接近明代吴门派，同时亦受清代扬州八怪的影响，笔墨较为粗放，内容为传统的绘画题材。著名的画家有洪以南、朱少敬、张纯甫、施梅樵等人。     

千里江山一扇收

品读士旺的扇面山水画，有一股清新感扑面而来，他借助笔墨把浓郁的生活气息和对大自然的亲切情感定格在这咫尺之上，画面轻松自然，让人仿佛置身于山间泉边，赏心悦目，回味无穷。     

红山画派 源出苍莽山水间

阜新地处辽西丘陵与山地的结合带，是红山文化的发祥地。这里天高地厚，物阜民丰。独特的地理环境孕育出了多种文化艺术形式，其中山水画创作是阜新文艺的一个传统优势，也是其独特的文化现象，更是其文艺事业繁荣的亮点。多年来，阜新山水画家群体不断深入红山文化腹地采风创作，形成了独特的绘画语言和风格：博大苍莽、朴实厚重、具有很强的地域特色、根植传统但不囿于成法，追求创新但步伐坚实的共同特点。     

刘久亮：因了山水才识君

久亮十分努力，在中国画，尤其是山水画创作方面勤于琢磨，艺术处理上讲究出新。