讽刺幽默先驱左琴科的反叛抑或追随——中篇小说集《感伤的故事》的例证

20世纪末随着苏联幽默讽刺家左琴科作品的全面解禁,这位重归俄罗斯文坛的作家越来越受到当代批评界的关注。本文试图探讨左琴科完成于20世纪20-30年代初的中篇小说集《感伤的故事》,作家的这部代表作曾被苏联评论界视为对旧文学传统的追随。是反叛抑或追随?本文认为在实质上该小说集对旧文学文体、叙述语言的模仿是对讽拟的妙用,作家并以"元叙事"手法故意暴露描写惯例,最终完成了对旧文学的反叛而非追随,表现出突破传统文学拘禁的更新意识。     

优美与感伤的双重主题变奏——济慈与李商隐创作美学的平行研究

济慈和李商隐诗歌都呈现优美与感伤的双重主题.本文通过对济慈的颂体诗与李商隐无题诗进行比较,认为在济慈的诗歌中优美占主导地位,其创作显示外在化的倾向,而李商隐的诗歌则是感伤贯穿始终,显示内在化的倾向.     

对郁达夫小说中感伤情绪与颓废色彩的重新思考

任何艺术都不可能离开具体的社会环境和时代要求而发生,对于郁达夫小说创作中浓重的感伤情绪与颓废色彩,不能简单化地用革命作家和现实主义的标准去横加指责,而应该用历史的、社会的和艺术的眼光去看待它.正是由于郁达夫小说中的大胆与坦诚,以及那独特的、别具一格的创作风格,使得他的小说在中国现代文学史上占有不可忽视的地位.     

感伤的诗人 变调的色彩——读李长吉诗

读李贺诗歌，自然会联想到凡高等印象派画家的作品。他们的涛和画的色彩里头，总好像有一种质素让人震撼，光焰灼人却又无以名状。是的，在他们绘写的画面里，色彩成为生命和生命情感的载体，躁动不安地舞蹈着、跳跃着、郁勃着，在热烈到灼人，病态到致命的色彩里，是诗人的生命在燃烧。     

新罗宾贡生的汉诗与唐代格律诗

朝鲜从初唐时期开始就通过新罗宾贡生接受了中国格律诗的影响。其诗作集中表现了感时伤事、思乡、惜别、人生无常的情感;讲求押韵、平仄、对仗,同时用典灵活自然,注重运用隐喻手法;另外,其诗作深受晚唐唯美主义诗风的影响,但崔致远和朴仁范则体现出淡雅、通俗直白、叙事与议论相结合的现实主义诗风。     

18世纪英国感伤小说“重情者”渊源考

18世纪中后期的感伤主义小说家们塑造了一系列“重情者”形象。评论家们尝试从许多视角论证追溯“重情者”的渊源，而每种视角都受到了不同程度的批判和质疑。从弗洛伊德有关悲悼和忧郁症理论的批评视角入手，分析得出“重情者”是18世纪的忧郁症患者，其根源在于没落贵族绅士阶级对于失去的社会身分挥之不去的依恋。感伤小说不妨可以称为无力应对早期资本主义社会现实的贵族绅士阶级的挽歌。     

18世纪英国感伤小说“重情者”渊源考

18世纪中后期的感伤主义小说家们塑造了一系列“重情者”形象。评论家们尝试从 许多视角论证追溯“重情者”的渊源, 而每种视角都受到了不同程度的批判和质疑。从弗洛伊德有 关悲悼和忧郁症理论的批评视角入手, 分析得出“重情者”是18世纪的忧郁症患者, 其根源在于没 落贵族绅士阶级对于失去的社会身分挥之不去的依恋。感伤小说不妨可以称为无力应对早期资本 主义社会现实的贵族绅士阶级的挽歌     

大势

生命是过程。是过程中的感怀、回忆和沉思。人生的基调是每个人自己能从周围的世俗人生中体味到的。那些忧郁和感伤，压抑和渴望，思想和诗，都是人生最真挚的感受。黑白子里的感悟，对一个旧友的回忆，回眸一件往事的云烟，未必不是满怀着对人生的最深切的热爱。     

人生要学会遗忘

自然对人的意义,既不该是迷信宗教式的敬畏,也不该是骚人墨客式的感伤。自然本身并没有任何种类的感情,更没有感伤。但有些人总错误地把感情赋予自然,认为自然有情,于是天地为愁,草木含悲,落花有意,流水无情……这些人先把自然变成一个“多情体”,再把自己的情绪随着这“多情体”转,于是悲从中来。这实在是一个很有问题的人生态度。至于黛玉葬花之类,那更是病态了。